Պատկերներ և մոտիվներ ռուսական ասեղնագործության նախշերով. Պատկերներ և մոտիվներ ռուսական ժողովրդական ասեղնագործության նախշերով. Այս ասեղնագործության տեխնիկայի առանձնահատկությունները

«Ասեղնագործություն» բառը սովորաբար կապված է իրերի գաղափարի հետ, որոնք խնայողականորեն կոչվում են «կանանց ասեղնագործություն»: Իրոք, այս հնագույն արվեստը Ռուսաստանում վաղուց կիրառվել է սոցիալական բոլոր խավերի կանանց կողմից: Բայց նրանք միայնակ չեն։ 19-րդ դարի վերջին, երբ բազմաթիվ շրջաններում ձևավորվեցին ասեղնագործության արհեստներ, որոնց արտադրանքը պատրաստվում էր վաճառելու համար քաղաքի բնակիչների կարիքների համար, Գոգոլի նահանգապետը հեռու էր ասեղնագործությամբ զբաղվող միակ տղամարդուց։ 1914 թվականին այս արվեստն արտասահմանում ցուցադրելու համար Բեռլին է ուղարկվել մինչ օրս հայտնի կարի շրջան Նովգորոդի նահանգի Կրեստեցկի շրջանի Ստարոյե Ռախինո գյուղի գյուղացի Ալեքսանդր Վասիլևիչ Կոնդրատովը։

Ասեղնագործությունը, թերեւս, ռուսական ժողովրդական արվեստի ամենազարգացած և տարածված տեսակն էր։ Դրա համար բարդ սարքեր չեն պահանջվել, իսկ կտավը, թելն ու ասեղը եղել են յուրաքանչյուր տանը։ Դաշտային աշխատանքից ազատ ժամանակ, հատկապես ձմռան երկար օրերին, գյուղացի կանայք նստում էին օղակի մոտ և ասեղնագործում սրբիչներ, սփռոցներ, վերնաշապիկներ, գոգնոցներ, իսկ սավանների ծայրերը՝ վալանսներ։ Կաղապարներում նրանք մարմնավորում էին իրենց պատկերացումները կյանքի, բնության, մարդկանց, ավելի լավ կյանքի մասին երազանքների մասին։

Բայց կարի արվեստը միայն զարդարանք չէր. Կտավի հարթ կտորը վերածվել է նախշավոր մակերեսի, որը զարդարված է մանր կարի նախշերով։ Ասեղնագործության բազմաթիվ մեթոդներից որևէ մեկը գործվածքին տվել է նախշավոր կառուցվածք և յուրահատուկ հյուսվածք: Որոշ դեպքերում կարելը կատարվում էր աղավաղված թելերը հաշվելով՝ նախշը ուղղակիորեն գործվածքին քսելով։ Մյուսներում թելերի մի մասը քաշում էին, միահյուսում ցանցի մեջ, և ասեղնագործությունն արվում էր այս ցանցի վրա, ասես կտավի վրա, միահյուսելով կամ նախշը դնելով։ Կարը նախատեսված է նուրբ նախշերով նմուշների մանրակրկիտ ուսումնասիրման և զարդանախշի մանրամասները լրացնելու համար։ Այս արվեստը պահանջում էր ուշադրություն և հաստատակամություն, դրա վրա ներդրվեց մարդկանց մեծ համբերություն և աշխատասիրություն:

Ռուսական թանգարանի ասեղնագործության հավաքածուն հաշվում է գրեթե տասը հազար աշխատանք։ Նրանք տարբեր ձևերով են մտել հանդիպման։ Ժողովրդական ասեղնագործությունը հազվադեպ է եղել մասնավոր կոլեկցիոներների հետաքրքրության առարկան։ Աշխատանքների մեծ մասը թանգարանի հավաքածուներ են փոխանցվել անմիջապես գյուղական խրճիթներից, որտեղ դրանք օգտագործվել են առօրյա կյանքում կամ խնամքով պահվել սնդուկներում՝ ի հիշատակ իրենց մոր կամ որպես օժիտի մաս: Այսպես էին նրանք սպասում գիտարշավների անձնակազմին, ովքեր ամեն տարի ուսումնասիրում են ժողովրդական արվեստը, համալրում թանգարանները նոր ցուցանմուշներով և հավաքում դրանց մասին կարևոր փաստացի տեղեկություններ, որոնք հազվադեպ են լինում այլ պայմաններում։

Անհնար է պատկերացնել ռուսական ասեղնագործության զարգացման հետևողական պատմություն. նրա պահպանված էջերը չափազանց հատված են և թերի:

10-14-րդ դարերի ամենահին ասեղնագործությունները հայտնի են միայն մանր կտորներից, որոնք հնագետները գտնում են հողի մեջ։ Դրանցից դժվար է դատել ստեղծագործությունների սկզբնական ձևի մասին։ Բացի այդ, դրանք պատրաստված են մետաքսից և ոսկյա թելերից և հայտնաբերվել են ազնվական թաղերում։

Մինչև վերջերս ժողովրդական ասեղնագործությունը մինչև 18-րդ դարը հայտնի չէր։ Շանսը օգնեց բացահայտել միջնադարյան կարի երկու եզակի աշխատանքներ:

1957 թվականին Ռուսական թանգարանը ստացավ սրբապատկեր, որի տախտակները պատված էին պատառոտված լաթերով հետևի մասում։ Ուշադիր նայելով՝ դրա վրա կարելի էր տեսնել մի հետաքրքիր նախշ. գործվածքի հիմնական դաշտը լցնող երկրաչափական պատկերների մեջ կային եղջերուներ, իսկ մեջտեղը շրջանակող նեղ եզրագծում մարդկային կերպարանքն ու նրա հետևի ոտքերի վրա կենդանու հերթափոխը։ ծառի կողմերը.

Մի քանի տարի անց նմանատիպ ասեղնագործություն հայտնաբերվեց մեկ այլ սրբապատկերի նկարի տակ: Հին ասեղնագործված սփռոցն օգտագործվում էր որպես սրբապատկեր՝ գործվածք, որը սոսնձված էր տախտակների վրա, նախքան դրանց վրա այբբենարան քսելը: Դրա զարդարանքը հնարավոր էր պատկերացնել միայն սրբապատկերի ամբողջ մակերեւույթից մաս առ մաս արված ռենտգենյան լուսանկարների օգնությամբ։ Այստեղ էլ, մեծ վանդակների մեջ, որոնք լրացնում են գործվածքի ամբողջ դաշտը, կան եղջերուներ, կաղամբներ, կենդանիներ և թռչուններ; իսկ սահմանին եղջերուներն են արագ վազում անտառով։ Հայտնաբերված երկու ասեղնագործությունները պարզվեց, որ շատ նման են զարդարանքով, կարի տեխնիկայով և նյութերով, ոճական առանձնահատկություններով և պատկերների բնույթով։ Սպիտակ թելերով ասեղնագործվում են բարակ սպիտակեղենի վրա՝ երկկողմանի կարով, առաջնամասում և հետևում տալով նույն նախշը։ Եղնիկների, կենդանիների և թռչունների պատկերները շատ պայմանական են։ Առանց ավելորդ մանրամասների, ուղղակի ուղղահայաց, հորիզոնական և անկյունագծային գծերը փոխանցում են յուրաքանչյուր մարդու արտաքինի առանձնահատկությունները: Դրանք բավականին ճանաչելի են, թեև միտումնավոր երկրաչափականացված են և վերածվում մի տեսակ դեկորատիվ նշանի։ Երկու ասեղնագործությունների դիզայնի գծերը փոխկապակցված են և խիստ զուգահեռ: Բոլոր մանրամասները միացված են մեկ կոմպոզիցիայի մեջ ֆիգուրների փոփոխության զարմանալի ռիթմով, ֆոնի և նախշի փոխհարաբերությամբ, նրա խիտ ռելիեֆով և բարակ գծային մասերով:

Սրբապատկերների թվագրումը, այս ժամանակին բնորոշ կարի տեխնիկան և նախշերի առանձնահատուկ նշանակությունը թույլ են տալիս այս յուրահատուկ ասեղնագործությունները վերագրել 15-16-րդ դարերի շրջադարձին։ Հայտնաբերված ասեղնագործությունների զարդաքանդակը առարկաների սովորական ձևավորում չէ։ Առանձնահատուկ նշանակություն են տալիս եղջերուների, թռչունների, կենդանիների պատկերների լակոնիկ արտահայտչականությունն ու կարևոր դերը։ Սրանք եզակի բանաստեղծական պատմություններ են հյուսիսային բնության և հյուսիսային անտառների բնակիչների մասին՝ արտահայտված դեկորատիվ արվեստի ավանդական լեզվով։ Այս հազվագյուտ գտածոներից մեկը կարելի է տեսնել Ռուսական թանգարանի ցուցահանդեսում։ Մյուսը մնաց 16-րդ դարի թաքնված նկար։

Կարի հնագույն գործերից են հյուսիսային սևերը՝ սավանների սպիտակ նեղ եզրեր, որոնց վրա առասպելական տեսարաններ են ծավալվում երկար ֆրիզների մեջ։ Այստեղ գոյակցում են ֆանտաստիկ շենքերի, երկգլխանի արծիվների, միաեղջյուրների, ծովային հրեշների պատկերները՝ թռչող թռչունների, երկարապոչ սահնուների և էլեգանտ զգեստներով տիկնանց հետ, որոնք պարում են ձեռքերով ակիմբո կամ նայում են պատուհաններից դուրս: Իսկականն ու առասպելականը միահյուսված են պատկերների շարունակական կալեիդոսկոպի մեջ, որի տեսողական կոնկրետությունը համակցված է դեկորատիվ զարդանախշի հետ։ Ֆիգուրները հարթ են, դրանց հարթ եզրագծերը և խիտ ասեղնագործված մակերեսը հակադրվում են բաց ֆոնի հետ՝ նուրբ քառակուսի ցանց, որի վրա արված է ամբողջ ասեղնագործությունը: Յուրաքանչյուր դետալ ասեղնագործված է լավագույն նախշերով՝ տարբեր դիզայնով և կառուցվածքով: Այս բարդ տեխնիկան սպիտակ-սպիտակ ասեղնագործության մեջ ներմուծում է լույսի և ստվերի և գունային երանգների խաղ:

Վալանսներն իրենց ժամանակի իսկական ստեղծագործություններն են: Բարդության և հմտության առումով դրանք կարելի է համեմատել 18-րդ դարի երկրորդ կեսի Խոլմոգորյան փորագրված ոսկորների աշխատանքների հետ։ Երկուսում էլ ժողովրդական վարպետները յուրովի ընկալել և արտացոլել են այն ժամանակվա ճարտարապետության և կիրառական արվեստի մեծ ոճերը՝ բարոկկոն և ռոկոկոն:

Ասեղնագործված իրերի մեջ առանձնահատուկ տեղ են զբաղեցնում հարսանեկան գլխազարդերը։ Դրանք ժողովրդական տարազի ամենաթանկ դետալն էին և հաճախ ծառայում էին գյուղացիական ընտանիքի մեկից ավելի իգական սերնդի: Եվ դրանք զարդարված էին ոսկե ասեղնագործությամբ կամ զարդարված մարգարիտներով՝ ընդօրինակելով արքայական հագուստի հոյակապ շքեղությունը։

Գրեթե բոլոր տարածաշրջաններում գլխազարդերը տարբերվում էին իրենց ձևով։ Պսակների նման, Նովգորոդի նահանգում գոյություն ունեցող թագերը թագադրում էին օրիորդների գլուխները։ Քաղցրահամ ջրի մարգարիտների մանր հատիկներով պարուրված լարերի թեքություններից առաջանում է փարթամ խոտաբույսերով ու ծաղիկներով ցողունի պատկեր։

Տվերի մարզում կանայք կրում էին ականջներով բարձր գլանաձև նախշ, ասեղնագործված կարմիր թավշի վրա ոսկե և արծաթե թելերով: Խիտ նախշը հետին պլանում գրեթե բացեր չթողեց։ Այստեղ՝ տերեւների մեջ, պատկերված են երկգլխանի արծիվների և սուր քթով թռչունների պատկերներ։ Ե՛վ մարգարիտից, և՛ ոսկուց ասեղնագործված զարդանախշերը կատարվել են խստորեն ըստ գլխազարդի ձևի՝ բացահայտելով նրա յուրահատուկ գեղեցկությունը։

Գլխազարդը ժողովրդական տարազի բազմաբնույթ անսամբլի լրացումն էր։

Կոստյումներում ասեղնագործությունը հաճախ ուղեկցվում էր գործվածքով, տպագրությամբ և ժանյակով, իսկ Վորոնեժի նահանգի Կորոտոյակ շրջանում, ընդհակառակը, այն փոխարինեց հագուստը զարդարելու բոլոր այլ եղանակներին: Տեղի կանանց հարսանյաց զգեստը հակադրությունների ապշեցուցիչ համադրություն է. վերնաշապիկի ուսի համար սպիտակ ֆոնի վրա խիստ սև ասեղնագործություն և վառ գույնի ներդիրներով գրեթե ամբողջությամբ ասեղնագործված կարմիր-նարնջագույն կիսաշրջազգեստ; նախշի մանրանկարչությունը և դրա միացումները զարդանախշի մեծ հարթություններում. տարբերակների հարստությունը, որոնք կազմում են երկրաչափական ձևերի զարդը և բնօրինակ մոտիվների պարզությունն ու փոքր քանակը՝ գծեր, ռոմբուսներ, չեկեր: Ե՛վ երկրաչափական զարդը, և՛ «կոմպլեկտ» կարի տեխնիկան ընդօրինակում են նախշավոր գործվածքը և դրա հյուսվածքի հարթ գորգային բնույթը:

Ռուսական ժողովրդական ասեղնագործությունից պահպանված գործերի ճնշող մեծամասնությունը վերաբերում է 19-րդ դարին և 20-րդ դարի սկզբին: Սակայն բուն նախշերը և դրանք կազմող դեկորատիվ մոտիվներն ավելի հին են, քան այն իրերը, որոնց վրա ասեղնագործված են։

Դարերի ընթացքում ժողովրդական զարդանախշերի հարստությունը կուտակվել է։ Այս հսկայական գանձարանից ոչինչ չի անհետացել։

Ասեղնագործ իրերը մաշվեցին, բայց հին նախշերը կրկնվեցին, վերափոխվեցին, ձևափոխվեցին, նոր մոտիվներ ավելացվեցին և բոլորը միասին զուգակցվեցին դեկորատիվ կոմպոզիցիաներում, որոնցում ժամանակի ընթացքում տարբեր ծագման թեմաների, պատկերների և սյուժեների բարդ շերտեր էին։ ձեւավորվել է.

Գրեթե բոլոր պատմական դարաշրջաններն իրենց հետքն են թողել ասեղնագործ նախշերի վրա։ Ժամանակին, պարզունակ ժամանակներում, մարդն արտահայտում էր իր պատկերացումներն աշխարհի մասին՝ օգտագործելով պայմանական նշաններ: Ուղիղ հորիզոնական գիծը նշանակում էր ցամաք, ալիքաձև գիծը նշանակում էր ջուր; կրակը պատկերված էր խաչով; Ռոմբը, շրջանը կամ քառակուսին խորհրդանշում էին երկնային կրակը՝ արևը: Ժամանակի ընթացքում այս թվերի սկզբնական նշանակությունը փոխվեց, իսկ հետո ամբողջությամբ ջնջվեց սերունդների հիշողությունից։ Բայց այս հնագույն մոտիվները ընդմիշտ մտել են բազմաթիվ ժողովրդական ասեղնագործության նախշերի մեջ:

Օրյոլ նահանգի նախկին Դմիտրովսկի շրջանի Բիչկի գյուղի սրբիչի վերջում գտնվող ադամանդների շղթան գեղարվեստական ​​նոր իմաստ է ստացել։ 1900-ականների սկզբին այն կատարած արհեստավորուհին պատկերացում չուներ իր ասեղնագործած ֆիգուրների հնագույն նշանակության մասին։ Նա կրկնեց նրանց ավանդական ձևավորումը, բայց դրան տվեց իր գեղարվեստական ​​շրջադարձը: Ռոմբի ճիշտ ուրվագծերում մակագրված է այսպես կոչված կրենատե ռոմբը` պրոցեսներով: Ամբողջ ֆիգուրների հերթափոխը՝ իրենց կրկնակի կեսերով ընդմիջումներով, նախշին տալիս է միատեսակ ռիթմ։ Զարդանախշը ասեղնագործված է «պերևիտի» գունավոր բուրդով։ Հաստ ճկուն թելերը, միահյուսելով ցանցը, ձևավորում են ֆոնի խիտ փոքր բջիջներ և նախշի ավելի մեծ բջիջներ: Կարմիր ֆոնի վրա կտրուկ աչքի են ընկնում ադամանդների սպիտակ ուրվագծերը։ Մեծ անկյուններում լույսերով վառվող վառ ադամանդները աշխուժացնում են զարդարանքը նրբագեղ բազմագույնով:

Հատուկ խումբը բաղկացած է ռուսական ասեղնագործության նախշերից, որոնցում հայտնի հնագետ Վ.Ա.Գորոդցովը հայտնաբերել է հին սլավոնական աստվածությունների մի ամբողջ պանթեոն: Ծառի պատկերները՝ տարածված ճյուղերով, մարդու կերպարանքը՝ բարձրացրած ձեռքերով, ձիերի սանձերը բռնած ձիավորների կամ թռչունների հետ, հաճախ կրկնվում են սրբիչների, սևերի և կանացի վերնաշապիկների վրա։ Հեթանոս սլավոնների ժամանակներում այս պատկերները անձնավորում էին բնության ուժերը՝ Արևը, Մայր Երկիրը և նրան ենթակա տարրերը: Հետագայում մոռացության մատնվեց նաև դրանց բովանդակությունը, սակայն ժողովրդական ավանդույթը դարեր շարունակ պահպանվել է գյուղացիական ասեղնագործության զարդի մեջ։ Միշտ կարմիր թելերով են արվում երկկողմանի կարով սպիտակ գործվածքի վրա։ Բարակ գծերը ուրվագծում են պատկերների ուրվագծերը և լրացնում դրանց հարթությունները: Նրանք միշտ թեթև են, նրբագեղ և դինամիկ: Ֆիգուրները վերացական են և երկրաչափական՝ գլուխները ռոմբուսներ են, կեռիկները՝ թեւեր, անկյունային մարմինները նրանց սիմվոլիկա են հաղորդում։

Ասեղնագործության այս խմբից ոմանք մեզ ավելի մեծ չափով փոխանցեցին հին պատկերագրությունը։ Նման դեպքերում կոմպոզիցիան սահմանափակվում է երեք լակոնիկ ֆիգուրներով, որոնցից հիմնականը գտնվում է կենտրոնում, իսկ ստորադասները՝ կողքերում։ Մյուս ստեղծագործություններում ավանդական սյուժեն խաթարվում է, փոխկապակցված կոմպոզիցիան կազմող պատկերները ստանում են ինքնուրույն կյանք և նոր իմաստ՝ վերածվելով կամ ծառերի միջով վազվզող ձիավորների, կամ ասեղնագործ գոգնոցներով կանանց կլոր պարի։ բարձրացրած ձեռքերում վարդազարդ ծաղիկներով: Այս ասեղնագործությունները տարածում են հեռավոր, կիսամոռացված հեքիաթի խորհրդավոր և գրավիչ ուժը:

Ռուսական թանգարանի հավաքածուն ներկայացնում է բոլոր տեսակի առարկաներ, որոնք զարդարված էին ասեղնագործությամբ։ Դրանց մեծ մասը սրբիչներ են։ Սրբիչների ծիսական դերը ժողովրդական կյանքում բազմարժեք էր. Դրանք կախված էին սուրբ ծառերի ճյուղերից՝ զարդարված խրճիթի կարմիր անկյունով և սրբապատկերներով. Հարսանիքի համար պատրաստվել էին տասնյակ ասեղնագործ սրբիչներ. Դագաղը սրբիչով իջեցրել են գերեզման և ընդունել ծնված երեխային։ Իսկ դրանց վրայի զարդանախշերը ասեղնագործվում էին ավանդաբար՝ որոշված ​​ծեսով։

Հարսանեկան սրբիչների վրա հաճախ պատկերված էին թփի երկու կողմերում երկու թռչուն: Նրանք խորհրդանշում էին սերը, բարի մաղթանքներն ու երջանկությունը երիտասարդներին։ Թփուտ պոչերով, գլխին գագաթներով և երկար կտուցներով նման տափակ թռչուններ ասեղնագործված են Օլոնեց նահանգի Պետրոզավոդսկի շրջանի Ինեմա գյուղի սրբիչի ծայրերին։ Դրանք շրջանակված են միմյանց դեմ ուղղված փոքրիկ թռչունների երկու շարքով։ Թռչնի կերպարի նման կրկնվող կրկնությունը գեղարվեստական ​​մի տեսակ էր, որը նման էր բանավոր ժողովրդական արվեստի կրկնություններին։ Այն ընդլայնեց պատկերի բովանդակությունը և ընդգծեց դրա հատուկ նշանակությունը: Ասեղնագործության կարմիր գույնը պատահական չէ։ Ժամանակին, հին ժամանակներում, այն նաև արևի լույսի և ջերմության խորհրդանիշ էր, բարության և գեղեցկության նշան:

Ասեղնագործություն էին անում ամենուր։ Եվ գրեթե բոլոր մարզերում այն ​​ուներ տեղական յուրահատկություն, որն արտահայտվում էր սիրելի նախշերով, տեխնիկայի առանձնահատկություններով, գույնով, կարի ընդհանուր բնավորությամբ։ Համեմատենք, օրինակ, Օլոնեցի ասեղնագործությունը Կոստրոմա նահանգի նմանատիպ նախշով։ Օլոնեց սրբիչի վրա թռչունները քարացել էին հանդիսավոր դիրքերում, ասես լցված էին հարսանեկան արարողության կարևորության ըմբռնմամբ: Կարելը «սեթով»՝ երկկողմանի տեխնիկայի և մասերի միակողմանի պատկերազարդ լցոնման համադրություն, ընդգծում է զարդի դասական հստակությունն ու խստությունը, հեղինակի անբասիր ճաշակն ու վարպետությունը։

Կոստրոմա նահանգի սրբիչի ծայրին նման թեմա բոլորովին այլ տեսք ունի: Եվ բանն այստեղ այն չէ, որ փարթամ թուփը մեծացել և զբաղեցրել է կտավի ողջ տարածությունը, այլ նրա առասպելական ճյուղերի տակ նստած երկու զույգ թռչուններ։ Կոստրոմայի ասեղնագործության բնավորությունը տարբեր է՝ ավելի երկրային, պարզամիտ, երկար ոտքերի վրա զվարճալի մեծ աչքերով թռչունների աշխույժ դիրքերով և ծաղիկի վերածված երկգլխանի արծիվով։ Ի տարբերություն հյուսիսային խստության և խստության, Կոստրոմայի կարումը ներծծված է լինելու անհոգ ուրախությամբ: Այս զգացողությանը մեծապես նպաստում է տամբուրի տեխնիկան՝ խոզուկ կար, որը թույլ է տալիս նախշը կամայականորեն գծել՝ անկախ գործվածքների կառուցվածքի թելերից, ինչպես նաև ասեղնագործության համար օգտագործվող գունավոր բուրդի վառ, ուրախ գույներից։ Արձանագրության տառերը ցրված են կիպ պարույրների և ծաղիկների վարդակների միջև։ Սա ժողովրդական արվեստի արհեստավորուհու հազվագյուտ ինքնագիրն է. «Շիլլա Ավդոտիա Ֆեդորովնա Տոլստովա, ում ես սիրում եմ և նախշեր եմ տալիս»:

Կային նաև տեղական սիրված դեկորատիվ թեմաներ: Դրանք կրկնվել են բազմաթիվ տատանումներով ընդհանուր ընդունված տեղական տիպի շրջանակներում: Օլոնեց նահանգի Կարգոպոլի շրջանում հաճախ ասեղնագործում էին ընձառյուծի պատկերը։ Մի մեծ կենդանի՝ բարձրացրած թաթով և մերկ բերանով լցրել է սրբիչի ամբողջ ծայրը։ Բայց վարպետին հետաքրքրում էր ոչ այնքան բուն պատկերը, որքան այն զարդարելու հնարավորությունը։ Ֆիգուրի մակերեսը փոքր բազմերանգ բջիջների, շաշկի, քառակուսիների մի տեսակ խճանկար է՝ ասեղնագործված դեղին, կարմիր, նարնջագույն, սպիտակ և մոխրագույն բուրդով։

Սակայն ասեղնագործության զարդն ապրում էր ոչ միայն անցյալի պատկերներով։ Ձևափոխված և թարմացված հնագույն մոտիվների հետ մեկտեղ 19-րդ և 20-րդ դարերի կարի մեջ արտացոլվել են իրական իրադարձություններ և ժամանակակից թեմաներ: Ժողովրդական արվեստագետները առանձնահատուկ հետաքրքրություն են ցուցաբերել առօրյա ժանրի նկատմամբ՝ պատկերելով հայտնի գյուղացիական կյանքը, ինչպես նաև արտասովոր տիրական կյանքը։ Կոստրոմա նահանգի սրբիչի վերջում կա ասեղնագործված տեսարան, որտեղ քայլում են տիկնայք և զինվորականները: Այս եզակի ստեղծագործության անհայտ հեղինակին հաջողվել է զուգակցել պատմողական պատմությունը զարդանախշի հետ: Ժողովրդական արվեստագետին բնորոշ սուր դիտողականությամբ փոխանցվում են թեթև հեգնանքով պատկերված կերպարների տեսակը, տարազները և նույնիսկ դեմքի գծերը։ Շղթայի եզրագծի ներսում, այսպես կոչված, «օվերկարով» կարելու եղանակը գունավոր բուրդ ավլող կարերով գեղատեսիլ, գունեղ տեսարանի տպավորություն է ստեղծում։ Բայց իրական ձգտումները չեն խախտում ասեղնագործության դեկորատիվ սկզբունքները։ Տղամարդու և կին ֆիգուրների հերթափոխում, նրանց միջև ֆոնի հավասար ընդմիջումներով, գունային բծերի մտածված համակարգում, կանացի վառ զգեստների և տղամարդու սև համազգեստի հարաբերակցությունը, այս ամենում որոշակի ռիթմ կա։ Որքան էլ հետաքրքիր լինի ասեղնագործության սյուժեն, այն արտահայտվում է դեկորատիվ արվեստի միջոցներով։

Ամեն ինչ ենթարկվում էր ժողովրդական վարպետի կամքին. ցանկացած թեմա նա վերածում էր դեկորատիվ մոտիվի՝ կերպարը ձևափոխելով, պարզեցնելով, դեֆորմացնելով կարի տեխնիկային և բնույթին համապատասխան։

Տուլայի նահանգի Օդոևսկի շրջանի Նիժնի Պոսադ գյուղի գոգնոցի վրա եկեղեցական շենքերը դարձել են դեկորատիվ թեմա: Նրանք կորցրին իրենց զանգվածայնությունն ու ծավալը, բայց պահպանեցին հիմնական ճակատի արտահայտիչ ուրվագծերը, որոնք դարձան օրինակի կրկնվող տարր։ Իսկ Վոլոգդա նահանգի Նիկոլսկի թաղամասից երկու տեսակի գյուղացիական տներ հերթափոխվում են դեկորատիվ ֆրիզով։ Սա հյուսիսային ռուսական գյուղի մի տեսակ լանդշաֆտ է՝ իրար շարված խրճիթներով։ Կարծես մեկ հարվածով դրանք «ուրվագծվում» են կալիկի վրա սպիտակ շղթայական կարի բարակ գծով։ Ճարտարապետության մանրամասները սիրով են փոխանցվում՝ պատուհանների շարքեր, տանիքի նախշավոր ծայրեր, լույսեր, սյուների և լեռնաշղթայի բնորոշ գագաթներ։ Խրճիթների միջև արևի պես շրջանները՝ ճառագայթների նման ճյուղերով, միատեսակ կրկնվող, ամբողջացնում են դեկորատիվ պատկերը։

Ռուսական գյուղացիական ասեղնագործությունը շատ բազմազան է: Յուրաքանչյուր աշխատանք յուրահատուկ է և ինքնատիպ: Այն գրավում է ստեղծագործողի արվեստը և բազմաթիվ սերունդների գեղարվեստական ​​փորձը:

ԴԱՍ թիվ 5 1 ժամ 5 դասարան.
Առարկա: « ՊԱՏԿԵՐՆԵՐ ԵՎ ՄՈՏԻՎՆԵՐ ԶԵՂԱՐԿՈՒՄ

ՌՈՒՍԱԿԱՆ ԺՈՂՈՎՐԴԱԿԱՆ ասեղնագործություն».

Նպատակը. ներմուծել ռուսական ժողովրդական ասեղնագործություն; ապահով

դեկորատիվ գեղարվեստական ​​կերպար ստեղծելու հմտություններ

կոմպոզիցիաներ.

• ուսանողներին ծանոթացնել խորհրդանշական իմաստին

• 
  մշակել բարոյական և գեղագիտական ​​վերաբերմունք աշխարհի նկատմամբ և
  արվեստ, սեր հայրենիքի և նրա մշակույթի հանդեպ.
• 
  զարգացնել ստեղծագործական գործունեությունը, աշխատանքային հմտությունները

• 
  ուսանողներին ծանոթացնել զարդարանքի հիմնական տեսակներին, դրա խորհրդանիշներին և կոմպոզիցիոն կառուցման սկզբունքներին. ներկայացնել գաղափարագրերի սիմվոլիկան;

Ուսուցչի համար:

Դինամիկ աղյուսակ «Ռուսական ասեղնագործության հնագույն պատկերներ», ալբոմ.

Մուլտիմեդիա ներկայացում - նյութ ռուսական ժողովրդական ասեղնագործության նմուշներով:

Երաժշտական ​​նվագակցություն՝ ժողովրդական երաժշտություն։

Ուսանողների համար : ալբոմ, վանդակավոր թուղթ, մարկերներ՝ կարմիր և սև։

Զարդանախշերի մոտիվներով սխեմաներ-սեղաններ; սեղան նշանների և նշանների պատկերներով; ասեղնագործ սրբիչներ պատկերող նկարազարդումներ:

ռուս ժողովրդական արհեստավորների ավանդույթներում։

Դասի պլան

1. 
   Կազմակերպման ժամանակ
2. 
   

4. Նոր գիտելիքների ձեւավորում. «Ռուսական ժողովրդական ասեղնագործություն» մուլտիմեդիա շնորհանդեսի ցուցադրություն:

5. Գիտելիքների համախմբում.

6. Գործնական աշխատանք կատարելը.

7. Ամփոփում.
ՆՅՈՒԹ ԴԱՍԻ ՀԱՄԱՐ
Կազմակերպման ժամանակ

Ծածկված նյութի կրկնություն

Ի՞նչ եք կարծում, ի՞նչ ընդհանրություն ունեն գյուղացիական արվեստի տարբեր գործերը:

Ի՞նչ դեր է խաղում դեկորը գյուղացիական կիրառական արվեստի մեջ:

Ի՞նչ հատկանիշներ են բնորոշ գյուղացի արհեստավորներին:

Զարդանախշիր բաղկացուցիչ տարրերի կրկնության և փոփոխության վրա հիմնված նախշ է, որը նախատեսված է տարբեր կենցաղային իրեր, ճարտարապետական ​​կառույցներ, դեկորատիվ և կիրառական արվեստի առարկաներ զարդարելու համար։ .

Նույնիսկ մեր հեռավոր նախնիները զարդարում էին իրենց արտադրանքը ամենապարզ ձևավորումներով: Մարդը փորձեց պարզել, թե ինչպես է աշխատում աշխարհը, բացատրություն գտնել անհասկանալիին, առեղծվածայինին, խորհրդավորին: Նա ձգտում էր դեպի իրեն գրավել բնության բարի ուժերը, պաշտպանվել չարերից, և դա արվում էր որոշակի ծեսերի օգնությամբ, որոնք արտացոլվում էին արվեստում։ Մարդն աշխարհի մասին իր պատկերացումներն արտահայտել է՝ օգտագործելով սովորական նշաններ: Սա մեր հեռավոր նախնիների խորհրդանիշների լեզուն է, որոնց համար յուրաքանչյուր տող, յուրաքանչյուր երկրաչափական պատկեր ինչ-որ բան էր նշանակում։

Ասեղնագործություն- ժողովրդական արվեստի ամենահին և տարածված տեսակներից մեկը։ Ասեղնագործության արվեստը Ռուսաստանում հայտնի է եղել հին ժամանակներից։ Այն ամենը, ինչ շրջապատում էր մարդուն առօրյա կյանքում, խնամքով զարդարված էր աշխատասեր գյուղացու ձեռքերով։ Հին ժամանակներից ի վեր Ռուսաստանում հարգված է եղել գործվածքների վրա սքանչելի ասեղնագործ նախշեր ստեղծելու ունակությունը: Ցանկացած տարիքի և դասի կանայք այս արվեստով զբաղվել են դարեր շարունակ: . Բայց ասեղնագործությունն առավել տարածված է դարձել ռուսական գյուղում, որտեղ հագուստի և կենցաղային իրերի ամենակարևոր ձևավորումը տարբեր նախշեր էին։ Ի վերջո, դրա համար բարդ սարքեր չեն պահանջվում՝ մի փոքրիկ կտոր գործվածք և երկու օղակ, որոնք սերտորեն կպչում են միմյանց: Կտավը, թելը և ասեղը պարտադիր էին յուրաքանչյուր տանը: Ասեղնագործություն սկսել են սովորել 7 տարեկանից, ասեղնագործությամբ սկսել են զբաղվել 8 տարեկանից և արդեն մանկուց իրենց համար օժիտ էին պատրաստում։ Ձմռանը մանում էին, հյուսում, իսկ երբ գալիս էր երկար ու լուսավոր օրերի ժամանակը, սկսում էին ասեղնագործել։ Սա թռչունների ժամանման ժամանակն էր, որոնք, ինչպես ենթադրվում էր, բերում էին ջերմություն, և դրա հետ մեկտեղ՝ նոր բերք՝ գյուղացիական ընտանիքի հիմքն ու բարեկեցությունը։ . (տեսահոլովակը)

Գյուղացիական կենցաղային իրերի ու տարազների լայն տեսականի զարդարված էին ասեղնագործ նախշերով։ Սպիտակեցված կտավից սրբիչներ և սփռոցներ, սրբիչներ, կանացի և տղամարդու վերնաշապիկներ, գոտիներ, գլխարկներ:

Հագուստի վրա ասեղնագործությունը հատուկ նշանակություն ուներ. Նա զարդարված էր օձիքով, թևերով և վերնաշապիկի ստորին հատվածով։

Հին ժողովրդական խորհրդանիշներն ու ծեսերը մարմնավորվել են ասեղնագործության մեջ։

Գիտելիքների թարմացում .

Դիտեք «Ռուսական ասեղնագործության պատմություն» տեսանյութը:

Մուլտիմեդիա ներկայացման ցուցադրություն

«Ռուսական ժողովրդական ասեղնագործություն».
Խորհրդանշական սիմվոլիզմ ասեղնագործության մեջ:

Արև,ըստ ժողովրդական պատկերացումների՝ արդարներն ու մաքուրները հակադրվում էին ամեն չարի ու անմաքուրի։ Այն հարգվում էր որպես կյանքի աղբյուր՝ օժտված մեծ մաքրող և պաշտպանիչ ուժերով: Մարդիկ նրան դիմեցին պտղաբերության և բարգավաճման համար աղոթքներով: Այն պատկերված էր որպես շրջան, ծաղիկ . Բայց քանի որ ասեղնագործում էին հիմնականում թելերը հաշվելով, այն փոխեց իր ձևը դեպի թեք խաչ՝ թեք ծայրերով՝ արևային նշան և նշանակում էր արևադարձ (ցերեկվա և գիշերվա, եղանակների փոփոխություն)։ Այս խորհրդանիշն առկա էր գրեթե բոլոր ասեղնագործությունների վրա՝ սրբիչներ, վերնաշապիկներ, գլխարկներ .

Երկիր, ռուս գյուղացիների գիտակցության մեջ, օժտված էր մարդկային հատկանիշներով։ Դիմելով նրան՝ նրանք ասացին. «Բուժքույրը պանրի մայրն է՝ Երկիրը»։ Նրան հարգում էին ջրի և բուսականության հետ անխզելի կապի մեջ: Նա պատկերված էր որպես կանացի կերպար՝ թռչունները բարձրացրած ձեռքերում, որոնց ներսում ծառ էր աճում, իսկ նրա ոտքերի մոտ կամ հագուստի եզրին կար մի ատամնավոր գիծ, ​​որը պատկերում էր ջուրը։ .

Օջախի պահապանը համարվում էր ձի,ընկալվում է որպես ամենաուժեղ ընտանի կենդանուն: Ըստ հին լեգենդի՝ ձիուն պատվավոր դեր է տրվել երկնքով արևի շարժմանը մասնակցելու համար, որը ցերեկը վազում է ոսկե մազերով ձիերով քաշված կառքով, իսկ գիշերը նավով նավարկում է կապույտ ծովով։ նկարված կարապի սագերի կողմից: Ծաղկած ծառի կողքերին հաճախ կարելի էր տեսնել ձիեր և թռչուններ։ Սայլակների և սրբիչների վրա պատկերված էին ասպետների և գահերի կերպարներ .

Ասեղնագործության մեջ օգտագործվող մոտիվներ.

Ռուսական ասեղնագործության մեջ տարածված մեկ այլ կերպար էր թռչուն, ներկայացված է կա՛մ հպարտ թռչնի տեսքով՝ կաղամբի, կա՛մ հեզաճկուն բադի տեսքով, որը լողում է ալիքների վրա: Համարվում էր, որ թռչունը բարիք է բերում մարդուն: Հետևաբար, հարսանեկան սրբիչների ծայրերին միշտ ասեղնագործում էին թռչունները՝ ի նշան տանը ներդաշնակության, սիրո և խաղաղության։ .

Ծառ– ամենահին խորհրդանիշներից մեկը՝ Կենաց ծառը, այսպես էին նախնիները ներկայացնում Տիեզերքը: Նրանք կարծում էին, որ երկնքում Եդեմի այգիներ կան, և այնտեղ աճեց մի հրաշք ծառ՝ կախարդական պտուղներով։ Կենաց ծառը, նոր կյանք ծնող ծառը կյանքի, ընտանիքի միասնության, նրա շարունակության ու բարեկեցության խորհրդանիշն էր։ .

Կյանք տվող ուժ ջուրԵրկիրը կերակրող պատկերված է եղել ջրլող թռչունների տեսքով, իսկ իրենք՝ ջրերը՝ զիգզագաձեւ շերտերով։

Երկրորդ բնական տարրն է կրակ,Հեթանոսական ժամանակներից ի վեր հարգված որպես թալիսման, մաքրող ուժ, այն նաև պատկերված էր ծիածանի փայլուն փետրով թռչնի տեսքով և շքեղ պոչով, որը պայթում էր ջերմությունից: .

Ռուսական ասեղնագործությունն առանձնանում է կարերի և ասեղնագործության տեխնիկայի արտասովոր բազմազանությամբ: Հայտնի է, որ յուրաքանչյուր շրջան ուներ ասեղնագործության իր տեխնիկան, դեկորատիվ մոտիվները և գունային սխեմաները։

Լսեք «օրինաչափություն» բառը. այն հնչում է մոտավորապես նույն կերպ, ինչ կայծակ, փայլ, լուսաբաց: Չէ՞ որ դրա համար ասեղնագործված զարդը լուսաբացին պես փայլում է արծաթասպիտակ կտավի վրա։

Սպիտակ գույնը հանրաճանաչ գաղափարներում ասոցացվում էր լույսի, մաքրության և բարի հասկացության հետ: Ըստ երևույթին, պատահական չէ, որ գործվածքների ֆոնը Ռուսաստանի հյուսիսի արհեստավոր կանայք անվանել են «հող»: Ասեղնագործության սպիտակ գույնը անձնավորում էր կանացի սկզբունքը։ Կարմիրը արևի, կրակի, կյանքի, գեղեցկության և անձնավորված առնականության գույնն էր:

Գյուղացիական ասեղնագործության կարմիր նախշերն ընկալվում են որպես երկիր, որը ստացել է արևի էներգիան և ունակ է կյանք տալ բոլոր կենդանի էակներին։

Կարմիր գույնը, ներմուծելով թելերի այլ գույներ, պահպանեց ասեղնագործության մեջ հիմնական գույնը լինելու իրավունքը։

Գիտելիքների համախմբում.

Ո՞րն է ժողովրդական ասեղնագործության գեղեցկության գաղտնիքը:

Ինչու են կանայք երկար դարեր շարունակ զարդարել հյուսված իրերը ասեղնագործությամբ:

Զորավարժություններ:

Այսպիսով, այսօր մենք նույնպես կփորձենք սովորել ասեղնագործության նախշեր պատրաստելու հմտությունը։ Միայն թե չենք ասեղնագործելու, այլ նկարելու ենք։ Հասարակագիտության դասին դուք նկարել եք ձեր ընտանիքի զինանշանը: Եվ մեր դասում փորձեք ձեր ընտանիքի համար թալիսման պատրաստել այն խորհրդանիշներից, որոնք մենք սովորեցինք այսօր: Եթե ​​դուք նախշ եք անում, օգտագործելով ատլասե կարի տեխնիկան, ապա նկարեք լանդշաֆտային թերթիկի վրա: Եթե ​​օգտագործում եք խաչաձև կարի տեխնիկան, ապա վանդակավոր թղթի վրա .

Սրբիչի վրա ասեղնագործության նախշի ուրվագիծը

ռուս ժողովրդական արհեստավորների ավանդույթներում
Ամփոփելով.

Սրբիչ

Բ) Ռուկոտեռնիկ

Բ) Ռուշնիկ

Դ) ձեռքի արգելակ

... Բաբա Յագան տաքացրեց բաղնիքը: Անդրեյը շոգեխաշեց, լվաց, վերցրեց կնոջը թռչելև սկսեց սրբվել դրանով։

Բաբա Յագան հարցնում է.

Որտեղ եք ստացել թռչել? Աղջիկս դա ասեղնագործել է։

Ձեր աղջիկն իմ կինն է, ես և թռչելտվեց...

Ռուսական ժողովրդական հեքիաթ «Գնա այնտեղ, չգիտեմ որտեղ, բեր, չգիտեմ ինչ»

Ո՞ր վերնագիրն եք նախընտրում:

• Ռուսական սրբիչ, ռուկոտեռնիկ, ձեռքի արգելակ, մաքրիչ, դարակ, թռչել;
• ուկրաինական սրբիչ;
• Բելառուսական rushnik, utsiralnik;
• Բուլղարական rachenik, posh, rue, obrus, peshkir, testemel, chevre, cesarea:

Սրբիչ- փորագրված զարդարանք պատուհանների երկայնքով, գյուղական խրճիթների տանիքների եզրերով:

Էֆրեմովա T.F. Ռուսաց լեզվի նոր բառարան

Սրբիչ

Ռուսաց լեզվի բացատրական բառարան Ս.Օժեգովի

Սրբիչ- սպիտակեղենի արտադրանքը երկարաձգված կտորի տեսքով սրբելու, սրբելու համար:

Օժեգով Ս.Ի., Շվեդովա Ն.Յու. Ռուսաց լեզվի բացատրական բառարան

Սրբիչ- Գործվածքի նեղ և երկար շերտ, ցանկալի է սպիտակեղեն կամ թուղթ՝ մարմնի մասերը կամ սպասքը սրբելու համար։

Ռուսաց լեզվի բացատրական բառարան. Էդ. Դ.Ն.Ուշակովա

Ի՞նչ գործիքներ և նյութեր են օգտագործում ասեղնագործողները:

Ցանկալի է, որ տղաները պատասխանեն.

• Ինչպե՞ս էին նախշերը պատրաստվում գործվածքների վրա:
• Ի՞նչ գույներ են օգտագործվել ասեղնագործության մեջ:
• Ո՞րն էր ասեղնագործված նախշերի իմաստը:

Ասեղնագործության տեսակները

Դարերի վաղեմության ուխտերի համաձայն, Ռուսաստանի բոլոր կանայք պարտավոր էին տիրապետել ասեղնագործության արվեստին և իրենց ազատ ժամանակ զբաղվել գործվածքների զարդարմամբ: Ո՞վ կարող է նշել ասեղնագործությունների անունները: Որո՞նք են դրանց առանձնահատկությունները և տարբերությունները: Աշխատանքային հիպերհղում (ասեղնագործ պատկերներ) 10,12,14 սլայդներին

• Հաշվարկված ատլասե կարը ասեղնագործության հնագույն տեխնիկաներից մեկն է: Նրա բնորոշ առանձնահատկությունն այն է, որ ասեղնագործությունն իրականացվում է գործվածքի թելերը հաշվելով զուգահեռ կարերով՝ մեկ թելով իրարից հեռու։

• Հաշվարկված ասեղնագործությունը հարմար էր նրանով, որ արհեստավորներից ոչ մի լրացուցիչ սարքավորում չէր պահանջում, բայց երևակայության և ստեղծագործելու տեղ էր տալիս։

• Խաչ կարը ժողովրդական արվեստի ամենատարածված տեսակն է: Հստակ հայտնի չէ, թե երբ և որտեղ է առաջին անգամ սկսվել ասեղնագործությունը։

• Բայց ասեղնագործության պատմությունը ենթադրաբար վերադառնում է առաջին կարի ի հայտ գալուն, որն արվել է քարե ասեղներով կենդանիների կաշվից հագուստ կարելիս...

• Ահա ժողովրդական արհեստների տեսակներից մեկը.
• Ինչ է կոչվում ասեղնագործության այս տեսակը:
• Թե ինչ գույներ եք օգտագործում:
• Հիշեք սլավոնական սիմվոլիզմի հիմնական մոտիվները...

Բուսականություն– խորհրդանշում էր ցիկլայինության, եղանակների փոփոխության գաղափարը: Ձեռնարկ.

աստվածուհի Մակոշ- բերքի մայրը. Բարձրացրած ձեռքերով խորհրդանշում էր գարնանային արևադարձը (գարնանային արև): Ձեռքերով ներքեւ - աշնանային արևադարձ (աշնան արև): Լադա- սիրո, ամուսնության, պտղաբերության աստվածուհին, որը հաճախ պատկերված է ձի հեծած:

Ձևակերպեք դասի թեման. Կազմի՛ր նախադասություն (կարող ես փոխել վերջավորությունները և ավելացնել նախադասություններ):

Ասեղնագործություն Motif Ornament Image Ռուս Ազգային

Ավարտի՛ր նախադասությունները

• Այսօր ես դասարանում...
• Ամենից շատ ինձ դուր եկավ…
• Այսօրվա դասի ամենահետաքրքիրն այն էր...
• Այսօր ինձ համար ամենադժվարն այն էր...
• Այսօր դասարանում ես զգացի...
• Այսօր ես հասկացա...
• Այսօր ես իմացա...
• Այսօր ես մտածեցի...
• Այսօրվա դասը ինձ ցույց տվեց...
• Ես ուզում եմ ավելին իմանալ...

Դասի թեման.Սրբիչի վրա ասեղնագործության ուրվագիծ:

Դասի տեսակը: համակցված

Դասի նպատակըՆերկայացնում ենք սրբիչի խորհրդանշական նշանակությունը:

Առաջադրանքներ.

Սովորողներին ծանոթացրեք սրբիչի խորհրդանշական իմաստին և դրա վրա դրված զարդի մոտիվներին:

Երևակայական մտածողության, գեղարվեստական ​​ճաշակի, ստեղծագործական գործունեության, ինքնուրույնության զարգացում։

Մշակել բարոյական և գեղագիտական ​​վերաբերմունք աշխարհի և արվեստի, ազգային ավանդույթների նկատմամբ։

Դասի սարքավորումներՄուլտիմեդիա պրոյեկտոր, համակարգիչ, մագնիսական տախտակ, ասեղնագործված արտադրանք պատկերող նկարազարդումներ, սիմվոլներ պատկերող աղյուսակներ, ասեղնագործության գծագրեր, ասեղնագործ աշխատանքներ, ներկայացում PowerPoint ձևաչափով (Հավելված 1):

Ուսանողի համար.թուղթ, մարկերներ, ներկեր, վրձիններ, սպիտակ թուղթ, մկրատ:

Դասերի ընթացքում.

Կազմակերպման ժամանակը.

1. Ողջույն.

2. Դասի պատրաստակամության ստուգում.

3. Ստուգեք դասի բացակայությունները:

4. Հաղորդեք դասի թեման և նպատակները:

Հիմնական մասը:

1. Զրույց ռուս մարդու կյանքում ասեղնագործության և սրբիչների խորհրդանշական նշանակության մասին.

4. Ամփոփում, աշխատանքների ցուցադրություն.

Ասեղնագործության արվեստը Ռուսաստանում հայտնի է եղել հին ժամանակներից։ Այն ամենը, ինչ շրջապատում էր մարդուն առօրյա կյանքում, խնամքով զարդարված էր աշխատասեր գյուղացու ձեռքերով։

Հին ժամանակներից ի վեր Ռուսաստանում հարգված է եղել գործվածքների վրա սքանչելի ասեղնագործ նախշեր ստեղծելու ունակությունը: Ցանկացած տարիքի և դասի կանայք այս արվեստով զբաղվել են դարեր շարունակ:

Բայց ասեղնագործությունն առավել տարածված էր ռուսական գյուղերում, որտեղ տարատեսակ նախշերը հագուստի և կենցաղային իրերի ամենակարևոր ձևավորումն էին։

Աղջիկները սկսեցին ասեղնագործություն սովորել 7-8 տարեկանից և մանկուց իրենց համար օժիտ էին պատրաստում։

Արհեստագործության նախշերն ու տեխնիկան, ինչպես նաև հնագույն ասեղնագործության գեղարվեստական ​​առանձնահատկությունները փոխանցվել են սերնդեսերունդ։ Ասեղնագործներից յուրաքանչյուրը ստացված տեղեկատվությանը ավելացրել է իր սեփականը: Բայց ավանդույթը չքանդվեց.

Սրբիչը կարևոր դեր է խաղացել ժողովրդական կյանքում։ Սրբիչը միշտ եղել է շատ ամուր ամուլետ, որը հեթանոսական ավանդույթից անցել է քրիստոնեականին։

Սրբիչի վրա կարմիր թելերով նախշ էին ասեղնագործված. սա հին ամուլետ էր տան համար չար ոգիների դեմ:

Հին սլավոնները հավատում էին, որ մարդու կյանքն ունի սկիզբ և ավարտ, և սրբիչը նրան ուղեկցում է ողջ կյանքի ընթացքում՝ ծնվելուց մինչև մահ: Մի փոքրիկ մարդ է ծնվել, տատիկ-մանկաբարձուհին նրան ընդունում է սրբիչի վրա, որը մայրը սիրով ասեղնագործել է։ Դեռ աղջիկ լինելով՝ նա խնամում էր իր երեխային՝ ապահովելով հարուստ պաշտպանիչ սիմվոլիզմով սրբիչ։ Այս սրբիչը կոչվում է մայրություն

Այն կապել են երեխայի մերկ փորի վրա գոտիոչխարի սպիտակեցված բուրդից: Գոտու ծայրերը միացվել են՝ կազմելով արևի և անսահմանության շրջան-խորհրդանիշը։ Unbelted նշանակում է, որ նա բացվել է չար ոգիների համար:

Երեխային պարուրել են բարուրել- գործվածքի նեղ երկար շերտ, սա նաև սրբիչ է:

Մեր հեռավոր նախնիները ջրով մաքրվելու ամենօրյա կախարդական ծես են ունեցել: Առավոտյան՝ գիշերային վախերից ու սարսափներից, երեկոյան՝ ցերեկային դժվարություններից, հոգսերից ու հոգնածությունից։ Մաքրման ծեսը ներառում էր դեմքը սրբիչով սրբել և կոչել այն Սրբում.

Հարսանիքին ծնողները հանդիպեցին ու օրհնեցին հարսին ու փեսային՝ ձեռքին սրբիչ, որի վրա հաց ու աղ կար։ Այս սրբիչը կոչվում էր հարսանիք

Իսկ վերջին ճամփորդության ժամանակ՝ գերեզմանատուն, ուղեկցում են մարդուն՝ տանելով սրբիչներով և իջեցնում գերեզմանը՝ դրանց վրա։ Սա հուղարկավորությունսրբիչներ Թաղման սրբիչի վրա պատկերված էին հոգու խորհրդանիշները և թաղման (զոհաբերական) բուրգը: Արարողությունից հետո հոգու ոգեկոչման համար տաճարին տրվել են թաղման սրբիչներ։

Տեսնում եք, թե ինչ խորը խորհրդանշական նշանակություն ունի կենցաղային ամենասովորական և հնագույն իրը՝ սրբիչը։

Բոլոր սրբիչներն ունեին ասեղնագործված նախշ: Հին ժողովրդական խորհրդանիշներն ու ծեսերը մարմնավորվել են ասեղնագործության մեջ։

Արևհարգված էր որպես կյանքի աղբյուր՝ օժտված մեծ մաքրող և պաշտպանիչ ուժերով: Մարդիկ նրան դիմեցին պտղաբերության և բարգավաճման համար աղոթքներով: Այն պատկերված էր որպես շրջան, ծաղիկ։

Կոր ծայրերով թեք խաչը արեգակնային նշան է՝ արևադարձ (ցերեկվա և գիշերվա փոփոխություն, եղանակներ):

Երկիր,ռուս գյուղացիների մտքում նա օժտված էր մարդկային հատկանիշներով: Նրան անվանում էին «Բուժքույր՝ պանրի հողի մայր»:

font-size:14.0pt;line-height:115%;font-family: "times new roman>Նրան հարգում էին ջրի և բուսականության հետ անխզելի կապի մեջ: Նա պատկերված էր որպես կանացի կերպար: (Մակոշ)թռչուններով՝ վեր բարձրացրած ձեռքերով, որոնց ներսում ծառ էր աճում, իսկ ոտքերի մոտ կամ հագուստի ծայրի երկայնքով ջուր պատկերող ատամնավոր գիծ կար։

Համարվում էր, որ թռչունբարիք է բերում մարդուն. Ուստի հարսանյաց սրբիչների ծայրերին միշտ ասեղնագործում էին թռչունները՝ ի նշան տանը ներդաշնակության, սիրո և խաղաղության՝ կա՛մ հպարտ թռչնի տեսքով՝ տոհմի, կա՛մ ալիքների վրա լողացող նազելի բադի տեսքով:

Օջախի պահապանը համարվում էր ձի,ընկալվում է որպես ամենաուժեղ ընտանի կենդանուն: Ըստ հին լեգենդի՝ ձիուն տրվել է երկնքով արևի շարժմանը մասնակցելու պատվավոր դերը, որը ցերեկը վազում է ոսկեմազ ձիերով քաշված կառքով, իսկ գիշերը նավով նավարկում է կապույտ ծովով։ . Սայլակների և սրբիչների վրա պատկերված էին ասպետների և գահերի կերպարներ։

տառաչափ՝ 14.0 pt; տող-բարձրություն՝ 115%; font-family:" times new roman>Ծառ – ամենահին խորհրդանիշներից մեկը՝ Կենաց ծառը, այսպես էին նախնիները ներկայացնում տիեզերքը: Նրանք կարծում էին, որ երկնքում Եդեմի այգիներ կան, և այնտեղ աճեց մի հրաշք ծառ՝ կախարդական պտուղներով։ Կենաց ծառը, նոր կյանք ծնող ծառը կյանքի, ընտանիքի միասնության, նրա շարունակության ու բարեկեցության խորհրդանիշն էր։

Կյանք տվող ուժ ջուր,Երկրագունդը կերակրող, պատկերված է եղել ջրլող թռչունների տեսքով, իսկ իրենք՝ ջրերը՝ զիգզագ գծերի տեսքով։

Ասեղնագործության մեջ հիմնական գույներն էին կարմիր և սպիտակ.

Սպիտակ գույնը հարգվում էր որպես գեղեցկության և մաքրության խորհրդանիշ:

Կարմիր գույնը - կրակի խորհրդանիշ - ժողովրդական երևակայության մեջ գեղեցիկ է, գեղեցիկ: Ասեղնագործության մեջ կան այլ գույներ, սակայն հիմնականը սպիտակն ու կարմիրն են։

Գեղարվեստական ​​առաջադրանքի սահմանում.

Ստեղծեք ասեղնագործ սրբիչի ձեր սեփական էսքիզը՝ հիմնվելով ժողովրդական ասեղնագործության վրա:

Առաջադրանքի գործնական իրականացում.

Փորձեք ստեղծել նշանների և խորհրդանիշների կոմպոզիցիա, տարբեր ձևերով լուծել նույն պատկերային մոտիվը: Բարակ թղթից կտրեք «ժանյակներ» և դրանցով զարդարեք սրբիչը։

Ամփոփելով.

Դասի վերջում գրատախտակին կազմակերպվում է պատրաստի աշխատանքների էքսպրես ցուցադրություն

գրականություն

Անիչկովը և Հին Ռուսաստանը. Սանկտ Պետերբուրգ, 1914 թ.

Աֆանասևի կյանքը. Մ., 1983:

Հեթանոս աստվածների ցուլեր. Հին սլավոնների առասպելները. Մ., 2001։

Վելեսի գիրքը. Մ., 1995:

«Ռուսաստանի մկրտությունը». փաստեր լեգենդների և առասպելների դեմ. Մ., 1984:

Դեմին սլավոնական ցեղերի ուղիներով. Մ., 2002:

Սլավոնական աստվածների աշխարհը. Մ., 2000 թ.

Հին սլավոնների ձկնորսները. Վելեսի գիրք / Կոմպ. , . Սարատով, 1993 թ.

Կորնթյան Ռուսաստան. լեգենդներ, հավատալիքներ, սովորույթներ և ասացվածքներ ամբողջ տարվա ընթացքում: Սմոլենսկ 1995 թ.

Արևելյան սլավոնների Կրիվոշեևը Ռուսաստանի մկրտության նախօրեին. Լ., 1988։

Ռուս ժողովրդի առասպելները. Մ., 2003:

Մակովսկու դիցաբանական սիմվոլիզմի բառարան հնդեվրոպական լեզուներով. Աշխարհի պատկերը և պատկերների աշխարհները: Մ., 1996:

Աշխարհի ժողովուրդների առասպելները. Մ., 1997:

Սլավոնական հնություններ. Մ., 2000 թ.

Թաղման պաշտամունքում տիեզերաբանական նկարագրությունների գործառույթների մասին // Աշխարհի ժողովուրդների մեջ սովորույթներ և մշակութային տարբերակիչ ավանդույթներ. M. 1979. P. 3-16.

Պետրուխին Ռուսաստանի էթնոմշակութային պատմություն. - Սմոլենսկ, 1995 թ.

Անցած տարիների հեքիաթը. Մաս 1 – 2. Մ.-Լ., 1950 թ.

Ռիբակով Ռուս. լեգենդներ, էպոսներ, տարեգրություններ. Մ., 1963։

Հին Ռուսաստանի ձկնորսները. Մ., 1987:

Հին սլավոնների ձկնորսները. Մ., 1994:

Սլավոնական դիցաբանություն. Հանրագիտարանային բառարան. / Էդ. , . Մ., 1995:

Սլավոնական հեթանոսական տերմինաբանությունից. // Ստուգաբանություն 1986-87 թթ. M., 1989. P. 3-50.

Տոպորովի արվեստ և դիցաբանություն. Աշխարհի ժողովուրդների առասպելները. T. 1. M., 1980: