Jak vyrobit tělovou barvu pomocí kvašových barev. Jak udělat barvu pleti vodovými barvami. Jak udělat barvu kůže pomocí kvaše

Existuje několik způsobů, jak vytvořit pleťové tóny smícháním akvarelů. Bohužel, když jsem poprvé začal kreslit portréty, nebyl jsem si těchto možností vědom. Myslela jsem si, že přesně vím, jak dosáhnout pleťového tónu pouze s použitím Jaune Brilliant č. 1 a č. 2, ale s výsledky jsem byla vždy nespokojená. Spálená Umbra, kterou jsem použil k vytvoření tmavých a hlubokých odstínů a smíchaný s bílou barvou, způsobil, že konečný vzhled byl nudný a bez života. Dostal jsem se do slepé uličky a nevěděl proč.

Trvalo dlouho, než jsem si uvědomil svůj omyl a pochopil, že bílá nikdy nebude rozhodující barvou při míchání tělových tónů. Ve skutečnosti jsem se postupem času naučil několik způsobů, jak přivést portréty k životu – a žádný z nich nezahrnuje Jaune Brilliant, Burnt Umber nebo bílou barvu, které jsem si za ta léta tolik cenil.

Pokud chcete dosáhnout kavkazského tónu pleti:

• Kadmium červená
• Žlutý okr
• Cerulean Blue

Pleťové tóny jsou mnohem složitější než růžové tóny, o kterých jsem si myslel, že je dostanu z laku Jaune Brilliant. Ve skutečnosti je tvorba tónů pleti založena na kombinaci červených a žlutých pigmentů. Smícháním kadmiové červené a trvalé růže dohromady vznikne nádherný pleťový tón, který lze použít pro zvýraznění, zatímco stíny se prohloubí přidáním žlutého okra. Pokud se vám budou zdát výsledné odstíny na váš vkus příliš teplé, můžete vždy přidat kapku Cerulean Blue, aby byla trochu chladnější.

Jako alternativa...

• Kadmium červené světlo
• Kadmium Žlutá Střední
• Dioxazinová fialová

Míchání Cadmium Red Light a Cadmium Yellow Medium také pomáhá vytvořit elegantní základní odstín. Chcete-li vytvořit odstíny, přidejte Dioxazine Mauve.

Pokud potřebujete znázornit tmavé tóny pleti:

Poslední paletka používala převážně barvy v oranžovém/fialovém spektru a přinesla opravdu skvělé výsledky, myslím, že první paletka, která míchala kadmiovou červenou a trvalou růžovou, je mnohem všestrannější. Navíc je to přesně to, co lze snadno změnit na tmavé odstíny.

• Kadmium červená
• Stálá růže
• Spálená Sienna
• Syrová Umbra

Namísto Yellow Ocher nebo Blue Cerulean použijte Burnt Sienna k vytvoření tmavších tónů pleti. Pokud požadujete tmavý pigment, přidávejte Raw Umber, dokud nebudete s konečným výsledkem spokojeni.

Poraďte:

• Při kreslení portrétu není místo pro bílou! Pokud se vám zdá barva příliš tmavá, můžete být v pokušení přidat trochu bílé, abyste tón zesvětlili. Právě přidání bílé má za následek nerovnoměrné zbarvení a portrét vypadá plochě. Mnohem lepší je přidat trochu vody, dokud nebude na papíře požadovaný odstín. Pokud jste již na štětec nanesli barvu a najednou máte pocit, že je tón příliš tmavý, vezměte si vodu, štětec a látkový ručník, abyste barvu z plechu jemně odstranili.
• Použijte kus testovacího papíru, abyste se vyhnuli nežádoucí barvě. Kadmium Pink smíchaná s Permanent Pink vypadá na paletce docela tmavě, ale na papíře vypadá jako naprosto přirozený tón. Není těžké zapomenout, že akvarelové barvy se sušením zesvětlují. Právě z tohoto důvodu je velmi užitečné mít po ruce list zkušebního papíru. Ujistěte se, že testovací papír je přesně stejné kvality jako ten, na který malujete, protože kvalita papíru hraje hlavní roli ve výsledné barvě.
• Pracujte na malbě ve vrstvách. Pleť se skládá z mnoha barev, spíše než jedna barva pro stíny, další pro vytváření podtónů a další pro odlesky. Síla akvarelu spočívá v jeho schopnosti vytvářet téměř průhledné vrstvy, čímž dává možnost vytvářet vrstvy hlubšího odstínu. Postupné vrstvení barev vám také ušetří zničení celého designu, nad kterým jste strávili asi dvě hodiny, abyste na papír nanesli silnou vrstvu, čehož můžete později litovat.
• Při kreslení očí nezapomeňte přidat bílou. Když se pustíte do malování prvního průsvitného základního nátěru portrétu, nebojte se nanést bělmo v očním okolí. Nic takového jako čistě bílé oko neexistuje – ve skutečnosti se tak jeví pouze na fotografiích. Kontrast mezi očima a pokožkou lze zvýšit, když se později přidají podtóny a detaily.
• Buďte si vědomi svého okolí. Pokud nakreslíte obrázek někoho poblíž červené zdi, pak existuje šance, že kůže bude červenější než tato stěna. Proč? Světlo osvětlující zobrazený objekt se pravděpodobně odráží od červené stěny a absorbuje barvu. Zkus to sám; Najděte kus barevného papíru nebo kus plastu a postavte se před zrcadlo na přímé slunce. Čím blíže je barevný předmět, tím více jeho pigmentu se odráží na vaší kůži.

Vybrat správný odstín u akvarelu se často zdá být docela obtížné, ale není tomu tak a stejně jako v jiných typech malby (například olejové) vzniká mícháním různých barev. To platí i pro to, jak z akvarelu získat barvu pleti. V tomto článku se to pokusíme vyřešit.

Pro začátek zmiňme důležitou vlastnost akvarelu. Na rozdíl od oleje, kde se pro zesvětlení barvy používá bílá, se v akvarelu k tomuto účelu používá papír, který je viditelný přes vrstvu barvy a také voda, která barvu ředí. Proto, aby bylo možné vytvořit tělovou barvu pomocí akvarelů, není vůbec nutné používat bílou barvu.

Jak získat barvu pleti vodovými barvami

Nejprve si připravíme vodové barvy, vodu a štětce. Jako paletu můžete použít víko barvy, karton nebo samotný akvarelový papír - jakýkoli povrch, který nebude okamžitě absorbovat barvu.

Dále na paletu aplikujeme červenou barvu a poté okrovou (nebo, pokud tam není, smícháme žlutou a hnědou). Mohou být smíchány ve stejném množství nebo s převahou okrové barvy, v závislosti na odstínu pleti.

Aby byla barva méně sytá, nařeďte ji trochu vodou (ale ne úplně bledou, vzhledem k tomu, že akvarel často při zasychání ztrácí jas). Výsledný odstín naneseme na oblasti pokožky – vytvoříme tak „nádech“, který bude prosvítat horními vrstvami a nastaví celkový tón.

Je v pořádku, pokud v této fázi nemůžete přesně zasáhnout požadovaný odstín, je nyní mnohem důležitější nastavit požadovaný tón. Tón může být teplý nebo studený u živého člověka je obvykle teplý, i když je kůže velmi bledá. Proto, aby bylo možné přesně vyjádřit barvu pleti v akvarelu, není vhodné v první fázi přidávat studené barvy. Chcete-li ukázat lehkost pokožky, stačí barvu zředit vodou.

Další pracovní postup (vrstvy)

Při nanášení dalších vrstev můžete použít další barvy: hnědou, modrou, zelenou, zemitou a jejich různé variace. Studené barvy se často míchají s teplými barvami (hnědá, okrová, žlutá), aby se vytvořily stíny, někdy je lze dokonce použít samostatně, aby kontrastovaly s teplými fragmenty. Chcete-li nakreslit kůži přesněji, měli byste se pečlivě podívat na obličej osoby, fotografii nebo kresbu, ze které píšete.

Tabulka tónů pleti

Abychom vám usnadnili výběr správného odstínu, sestavili jsme přibližnou tabulku barevných vztahů. Samozřejmě existuje mnohem více odstínů, ale pomocí příkladu tabulky můžete získat obecnou představu o vzorech míchání barev. Kromě tělové barvy charakteristické pro Evropany jsou v tabulce uvedeny i další, které jsou vhodné pro psaní pleti zástupců asijských, afrických a dalších ras.

Jak udělat barvu pleti vodovými barvami
Naučíme vás, jak správně namíchat vodové barvy pro získání tělové barvy při malování pokožky rukou a obličeje. S ohledem na všechny odstíny pleti lidí různých ras

Dobré odpoledne, přátelé a hosté mého obchodu! Chci vám vyprávět o zajímavé zkušenosti Alisy Luchinskaya, která se vám může hodit. Jak při smíchání akrylových barev ze sedmi barev můžete získat 40 odstínů.

Jako základ byly vzat ruské barvy "Ladoga" závodu Nevskaya Palitra.

Zde je 7 základních barev s jejich čísly, jak jsou napsány na tubusech: středně žlutá (220), červená (331), modrá „FC“ (500), světle růžová (2204335), pálená jantarová (2204408), černá (810), titanová bílá (2204101).

1. Světlé barvy

Světlé barvy se získávají smícháním základních barev s titanovou bělobou.

2. Tmavé barvy

Přidejte trochu černé barvy k hlavním barvám:

3. Odstíny zelené

Získávají se smícháním žluté střední barvy s černou nebo modrou „FC“. Hvězdičky „*“ označují barvy, které se získají jako výsledek míchání – a lze je dále použít k získání nových odstínů.

4. Fialové a fialové odstíny

Tyto odstíny získáme, když smícháme červenou nebo světle růžovou barvu s modrou „FC“. Přidáním bílé barvy získáte levandulové nebo fialové odstíny.

5. Oranžové odstíny

Zde smícháme červenou a růžovou světlou barvu se žlutou střední. Dvě nižší barvy jsou již složitější vzorce, takže je pravděpodobně snazší zásobit se okrovou barvou předem

6. Zemité tóny

Všechny tyto barvy obsahují pálenou umbru. Přidání bílé způsobí, že tmavé zemské tóny vypadají pastelově.

Vzhledem k tomu, že barvy se míchají „okem“, je poměrně obtížné určit proporce pro získání jedné nebo druhé barvy. Přesto v procesu malování budete muset míchat odstíny a poslouchat své vlastní pocity: „Je tato barva potřebná nyní nebo trochu tmavší/světlejší/zelenější/červenější“ atd. Pokud tedy ještě nejste silní v míchání barev, autorka doporučuje investovat jeden večer do tréninku míchání odstínů, podle výše uvedených vzorců, a také do vlastních experimentů pro získání nových barev. Poté si již určitě nikdy nezaměníte bahenní barvu se smaragdem (jak se často stává), protože si proces jejich získávání budete pamatovat z vlastní zkušenosti.

A abyste to měli jednodušší: vytiskněte si tento polotovar na list A4:

Na něm podepíšete tužkou všechny použité barvy a výsledné odstíny.

Míchání akrylových barev (40 odstínů ze 7), přizpůsobení
Dobré odpoledne, přátelé a hosté mého obchodu! Chci vám vyprávět o zajímavé zkušenosti Alisy Luchinskaya, která se vám může hodit. Jak při smíchání akrylových barev ze sedmi barev můžete získat 40 odstínů.

Umělec bude schopen nakreslit přirozený portrét člověka pouze tehdy, když z obecných pravidel odvodí svůj jedinečný recept na dosažení přirozené pleti na plátně. Článek se zabývá otázkou, jak z barev získat tělovou barvu a v jakém poměru je míchat.

Obecná pravidla pro získání barvy masa

Abyste pochopili, jak udělat tělovou barvu a namalovat portrét v oleji, měli byste v popelnicích hledat bílou, která se pak postupně ředí dalšími barvami.

Věda klasifikuje barevný typ člověka do 4 typů podle ročních období (v závislosti na barvě pleti, očí a vlasů).

Na papíře je zdravá kůže jemná, teplá béžová. Dokonce ani lidé s nejsvětlejší pletí nemohou tvrdit, že jejich obličej je bílý: stačí to porovnat s prázdným listem papíru – rozdíl bude zřejmý.

Kromě bílé bude v paletě okrová, žlutá a červená kadmium, případně siena a umbra (pouze pro účely stínování, nanášejte velmi opatrně). Na paletu budete muset dát malé množství bílé, zředit ji rozpouštědlem a poté přidat okr s červenou a žlutou. V posledně jmenovaných složkách je podíl okru v poměru k ostatním barvivům vyšší.

Aspekty ke zvážení

Neexistuje žádný ideální recept na konkrétní odstín – výsledek přímo závisí na vizi umělce a pleti sedícího.

Primární aspekty, které je třeba zvážit:

• ženská pleť je bledší a hedvábnější než mužská,
• tělo, ruce a nohy jsou tmavší než pleť,
• Na plátně je znázorněn odraz barevné skvrny umístěné v blízkosti předmětu (například odraz klobouku dopadá na obličej).

Barevné kombinace

Masová barva při malování vodovými barvami

S vodovými barvami je to jednodušší, ale někdy se může zdát, že se s materiálem pracuje obtížněji než s olejem. Alternativou k bílé při práci s vodovými barvami je papírové pozadí, které bude prosvítat tahy.

Pořadí barevného složení:

1. Vezměte plastovou paletu a dejte na ni několik kapek vody.
2. Použijte špičku měkkého veverčího štětce k rozmazání červeného akvarelu.
3. Smícháním malého množství červené s vodou vznikne slabý růžový odstín.
4. Po obdržení směsi přidejte trochu žluté.

Konzistence je připravena začít malovat portrét.

Jeden z receptů na míchání barvy masa

Následující kombinace barev je přítomna v teoretických pracích současných umělců.

1. Smíchejte 6 dílů žluté barvy s 1 dílem červené barvy, míchejte do hladké žlutooranžové konzistence.
2. Přidejte ½ dílu modré. Po manipulaci se objeví červenohnědý odstín.
3. Do výsledné směsi přidejte bílé barvivo. Poměr není univerzální - množství je přímo úměrné požadované barvě: tmavé nebo světlé.

Příklady ideálních pleťových portrétů v malbě

Mnoho ruských umělců našlo jedinečnou rovnováhu pro zobrazování obličeje přirozeným způsobem. Jejich jména jsou ve světě malby známá: Bryullov, Levitsky a Rokotov, stejně jako mnoho jejich kolegů. V reprodukcích jejich děl je jasně vidět mistrova ruka při zobrazování nejsložitějších odstínů pleti.

Například ruční práce V.L. Borovikovského „Portrét Marie Lopukhiny“. Umělci se podařilo vykreslit dívčino mládí na papíře s její zářivou, svěží pletí. Experimentální umělci naší doby budou moci výsledek zopakovat pouze výběrem kombinace květin s vlastními rukama.

Získání barvy masa smícháním barev
Pro získání tělové barvy je nutné dodržet optimální poměry ostatních barev. Budete muset nanést bílou, zředit rozpouštědlem a přidat okrovou.

Existuje několik způsobů, jak vytvořit pleťové tóny smícháním akvarelů. Bohužel, když jsem poprvé začal kreslit portréty, nebyl jsem si těchto možností vědom. Myslela jsem si, že přesně vím, jak dosáhnout pleťového tónu pouze s použitím Jaune Brilliant č. 1 a č. 2, ale s výsledky jsem byla vždy nespokojená. Spálená Umbra, kterou jsem použil k vytvoření tmavých a hlubokých odstínů a smíchaný s bílou barvou, způsobil, že konečný vzhled byl nudný a bez života. Dostal jsem se do slepé uličky a nevěděl proč.

Trvalo dlouho, než jsem si uvědomil svůj omyl a pochopil, že bílá nikdy nebude rozhodující barvou při míchání tělových tónů. Ve skutečnosti jsem se postupem času naučil několik způsobů, jak přivést portréty k životu – žádný z nich nezahrnuje Jaune Brilliant, Burnt Umber nebo bílou barvu, které jsem si za ta léta tolik cenil.

Pokud chcete dosáhnout kavkazského tónu pleti:

• Kadmium červená
• Žlutý okr
• Cerulean Blue

Pleťové tóny jsou mnohem složitější než růžové tóny, o kterých jsem si myslel, že je dostanu z laku Jaune Brilliant. Ve skutečnosti je tvorba tónů pleti založena na kombinaci červených a žlutých pigmentů. Smícháním kadmiové červené a trvalé růže dohromady vznikne nádherný pleťový tón, který lze použít pro zvýraznění, zatímco stíny se prohloubí přidáním žlutého okra. Pokud se vám budou zdát výsledné odstíny na váš vkus příliš teplé, můžete vždy přidat kapku Cerulean Blue, aby byla trochu chladnější.

Jako alternativa.

• Kadmium červené světlo
• Kadmium Žlutá Střední
• Dioxazinová fialová

Míchání Cadmium Red Light a Cadmium Yellow Medium také pomáhá vytvořit elegantní základní odstín. Chcete-li vytvořit odstíny, přidejte Dioxazine Mauve.

Pokud potřebujete znázornit tmavé tóny pleti:

Poslední paletka používala převážně barvy v oranžovém/fialovém spektru a přinesla opravdu skvělé výsledky, myslím, že první paletka, která míchala kadmiovou červenou a trvalou růžovou, je mnohem všestrannější. Navíc je to přesně to, co lze snadno změnit na tmavé odstíny.

• Kadmium červená
• Stálá růže
• Spálená Sienna
• Syrová Umbra

Namísto Yellow Ocher nebo Blue Cerulean použijte Burnt Sienna k vytvoření tmavších tónů pleti. Pokud požadujete tmavý pigment, přidávejte Raw Umber, dokud nebudete s konečným výsledkem spokojeni.

Poraďte:

• Při kreslení portrétu není místo pro bílou! Pokud se vám zdá barva příliš tmavá, můžete být v pokušení přidat trochu bílé, abyste tón zesvětlili. Právě přidání bílé má za následek nerovnoměrné zbarvení a portrét vypadá plochě. Mnohem lepší je přidat trochu vody, dokud nebude na papíře požadovaný odstín. Pokud jste již na štětec nanesli barvu a najednou máte pocit, že je tón příliš tmavý, vezměte si vodu, štětec a látkový ručník, abyste barvu z plechu jemně odstranili.
• Použijte kus testovacího papíru, abyste se vyhnuli nežádoucí barvě. Kadmium Pink smíchaná s Permanent Pink vypadá na paletce docela tmavě, ale na papíře vypadá jako naprosto přirozený tón. Není těžké zapomenout, že akvarelové barvy se sušením zesvětlují. Právě z tohoto důvodu je velmi užitečné mít po ruce list zkušebního papíru. Ujistěte se, že testovací papír je přesně stejné kvality jako ten, na který malujete, protože kvalita papíru hraje hlavní roli ve výsledné barvě.
• Pracujte na malbě ve vrstvách. Pleť se skládá z mnoha barev, spíše než jedna barva pro stíny, další pro vytváření podtónů a další pro odlesky. Síla akvarelu spočívá v jeho schopnosti vytvářet téměř průhledné vrstvy, čímž dává možnost vytvářet vrstvy hlubšího odstínu. Postupné vrstvení barev vám také ušetří zničení celého designu, nad kterým jste strávili asi dvě hodiny, abyste na papír nanesli silnou vrstvu, čehož můžete později litovat.
• Při kreslení očí nezapomeňte přidat bílou. Když se pustíte do malování prvního průsvitného základního nátěru portrétu, nebojte se nanést bělmo v očním okolí. Nic takového jako čistě bílé oko neexistuje – ve skutečnosti se tak jeví pouze na fotografiích. Kontrast mezi očima a pokožkou lze zvýšit, když se později přidají podtóny a detaily.
• Buďte si vědomi svého okolí. Pokud nakreslíte obrázek někoho poblíž červené zdi, pak existuje šance, že kůže bude červenější než tato stěna. Proč? Světlo osvětlující zobrazený objekt se pravděpodobně odráží od červené stěny a absorbuje barvu. Zkuste to sami, najděte list barevného papíru nebo kousek plastu a postavte se před zrcadlo na přímé slunce. Čím blíže je barevný předmět, tím více jeho pigmentu se odráží na vaší kůži.

Jak dosáhnout tónů pleti pomocí vodových barev
Trvalo dlouho, než jsem si uvědomil svůj omyl a pochopil, že bílá nikdy nebude rozhodující barvou při míchání tělových tónů. Ve skutečnosti jsem se postupem času naučil několik způsobů, jak přivést portréty k životu – žádný z nich nezahrnuje Jaune Brilliant, Burnt Umber nebo bílou barvu, které jsem si za ta léta tolik cenil. Pokud chcete dosáhnout kavkazského tónu pleti.

Metoda 2: Tóny pleti 1 Tóny pleti 2

Všichni zkušení lidští umělci stále více projevují vášnivý zájem o vytváření realistických odstínů pleti. Postupem času si vytvoříte vlastní odpovídající barevné kombinace, ale trochu pomoci při pochopení správných způsobů míchání barev vám pomůže začít.

Kroky

Metoda 1 ze 2: Tóny pleti 1

• Pokud přidáte červenou, barva bude vypadat více růžově.
• Pokud přidáte žlutou, barva vypadá teplejší.
• Červená a zelená tvoří hnědou
• Červená a žlutá tvoří oranžovou barvu
• Červená a zelená jsou doplňkové barvy.

Varování

• Začněte s nejmenším množstvím zelené, které můžete, vždy můžete přidat další. Nechcete, aby váš odstín pleti zezelenal!
• Nebojte se přidat zelenou. Světle zelené tahy pomohou vytvořit živější stíny a červené oblasti budou teplejší. Nejlepší způsob, jak rozjasnit barvy, je postupně přidávat další barvy, i když se to na první pohled zdá neintuitivní. Dotek zelené rozzáří červenou. Kapka purpurové/fialové udělá totéž se žlutou.

Začínající malíři portrétů mohou čelit výzvě vytvořit lidské tváře s realistickými odstíny pleti. Pokud ji uděláte příliš bledou, bude portrét vypadat nepřirozeně, i přes nanesenou tvářenku nahoře.

Zkušení umělci velmi dobře vědí, jak při míchání barev získat tělovou barvu, a tak mohou s obrázky donekonečna experimentovat.

Obecná pravidla pro získání barvy masa

Chcete-li, aby se vaše barva kůže blížila přirozené, budete se muset snažit. Základem pro jeho vytvoření je bílá barva (bílá barva), kterou je nutné smíchat s jinými odstíny. Můžete pracovat s různými typy barev: kvaš, vodové barvy, akrylové barvy, dokonce i tužky, i když profesionálové raději používají olej na plátně.

Existují čtyři hlavní typy lidských barev, které se konvenčně dělí podle ročních období. Závisí na odstínu pleti, očí, vlasů. Zimní barevný typ je světlejší než letní, jarní jasnější než podzimní. Ale i lidé se zimním barevným typem mají pleť, která není čistě bílá: stále má jemný mléčně béžový tón. Proto je možné vytvořit tělovou barvu pouze tím, že jí dáme přirozený odstín „kůže“, u kterého se ve směsi barev mohou objevit:

• umbra;
• siena;
• okr;
• kadmiová červeň;
• kadmiová žluť a další.

Nuance ke zvážení

Bohužel neexistují přesné proporce pro vytvoření barvy tělové barvy. Každý umělec vidí tento odstín jinak, navíc muži a ženy stejné národnosti mají obvykle odlišnou pleť. Dámy se mohou pochlubit světlou, hedvábnou pletí, zatímco silnější pohlaví má pleť drsnější, tmavší. Odstín paží a nohou je vždy tmavší než tón obličeje, a když je stín (například z klobouku), musí být ještě sytější.

Zde jsou další tipy, které zkušení umělci dávají začátečníkům:

1. Pokud se vám barva zdá příliš tmavá, nespěchejte s přidáním bílé. To může vést k nerovnoměrnosti tónu a skrytí efektu trojrozměrného obrazu. Je lepší vzít štětec, namočit jej a pak pomocí tahů dosáhnout požadované barvy přímo na portrétu.
2. Předem si určitě vyzkoušejte odstín, který jste získali při míchání, na papír nebo plátno a počkejte, až barva úplně zaschne. Testování vám pomůže vyhnout se problémům během vaší hlavní práce.
3. Růžové tóny obvykle vypadají na paletě docela tmavě, i když na papíře vypadají přirozeněji. Pokud mluvíme o vodových barvách, po zaschnutí narůžovělý odstín zesvětlí asi o 1/3.

1. Lidská kůže v uměleckém zobrazení by se měla skládat z několika vrstev a neměla by být provedena jedinou aplikací barvy. Některé odstíny se používají pro stíny, jiné pro střední tóny a jiné pro zvýraznění. Postupné překrývání tónů zachrání kresbu před možnými nedostatky.
2. První základní vrstva by měla být průsvitná a zároveň přidat více bílého tónu v oblasti očí. To dále pomůže vytvořit větší kontrast mezi kůží a očima, protože ani odstín očí by neměl být čistě bílý.

Nejlepší barevné kombinace

Pokud je kresba provedena na papíře, její bílá barva poslouží nejen jako pozadí, ale také jako náhrada bílé. Papír prosvítá tahy a dodá laku požadovaný tón. Barvu pleti můžete získat takto:

• špičkou štětce lehce přetřete červenou barvu;
• rozpusťte barvu v kapce vody;
• do slabého růžového roztoku přidejte trochu žluté barvy;
• začněte malovat portrét na bílý papír.

Umělci také často používají následující „recept“ k vytvoření tělového tónu: 6 dílů žluté barvy se spojí s 1 dílem červené, dobře se promíchá a získá se oranžová. Přidejte ½ dílu modré barvy. Výsledkem míchání je nahnědlá barva, která se ředí bílou v požadovaném poměru. Množství bílé závisí na potřebě: pro tmavý tón pleti potřebujete méně, pro světlý tón pleti - více.

Příklady portrétů ideálních pro pleť

Mnoho klasických umělců a moderních portrétistů dokonale vytvořilo přirozenou pleť a tělo na svých obrazech. Příklady úspěšného použití barvy masa zahrnují díla Rokotova, Levitského a Bryullova. Mládí a svěžest dívčí kůže jsou ideálně vyjádřeny v Borovikovského obrazu „Portrét Marie Lopukhiny“. Umělci naší doby, kteří vytvářejí svá mistrovská díla nebo reprodukce, také vědí, jak získat tělovou barvu kombinací základních odstínů.

Získání barvy pleti mícháním barev

Pro dosažení tělové barvy je důležité zvolit správné barvy a vytvořit jejich správné proporce. V opačném případě bude dokončený tón daleko k dokonalosti.

Masová barva při malování vodovými barvami

Hledání správných tónů při práci s akvarelem se pro začátečníky často zdá obtížné. Princip však bude stejný: stačí smíchat vhodné barvy dohromady. Na rozdíl od olejových barev, kde se ke melírování používá bílá, u akvarelů hraje jejich roli bílý list papíru nebo obyčejná voda, která se používá k ředění barev. Takže vytváření tělové barvy v akvarelu téměř nikdy nezahrnuje použití bílé barvy.

Nejprve si musíte připravit nástroje a zásoby. Ty zahrnují samotné akvarelové barvy, papír (karton) a vodu. Dále budete potřebovat štětce, bílou paletu, kterou lze nahradit plastovou destičkou, víkem nebo i samotným papírem, pokud příliš rychle neabsorbuje vlhkost. Nejlepší je koupit speciální akvarelový papír pro malování, který má speciální povlak.

Postup pro vytvoření barvy pleti je následující:

• naneste na paletu malé množství červeného tónu;
• zaveďte okr (pokud chybí, kombinujte běžnou žlutou a trochu hnědou);
• pro tmavý odstín pleti na obrázku přidejte do směsi barvy lehce hnědý tón, pro světlý tón pleti nechte vše tak, jak je;
• zřeďte akvarel vodou, ale ne příliš světlý, protože když zaschne, ztratí hodně jasu.

Hotový tón lze s jejich pomocí aplikovat na oblasti zobrazující lidskou kůži, základní pozadí je nastaveno; Pokud je barva tmavší nebo světlejší, než je nutné, není to velký problém, situaci lze snadno napravit. Studené odstíny by se neměly zavádět do barvy masa, protože i ta nejsvětlejší lidská pokožka vytváří pocit tepla. Dále profesionálové používají techniky pro nanášení stínů, akcentů a zvýrazněných oblastí, pro které používají širokou škálu barev (obvykle v silném zředění):

• modrý;
• zelená;
• Šedá;
• hnědý.

Jak udělat barvu kůže pomocí kvaše

S kvašem může pracovat každý. Mícháním tónů můžete vytvořit jakékoli pozadí, dokonce i tělové, budete potřebovat základní sadu barev.

Světlý tón pleti

Zdá se, že je těžké připravit takovou barvu napoprvé, protože by měla vypadat přirozeně, ne příliš bledě. Odborníci doporučují kombinovat následující barvy ve stejných částech:

• modrý;
• žlutá;
• Červené.

Na paletu nebo do sklenice můžete přidat kapku každé barvy, a to i na odolném kartonu. Po získání tmavé hmoty ji musíte začít postupně zesvětlovat přidáním bílého kvaše. Doporučuje se umístit na dohled fotografii nebo kresbu, ze které bude portrét malován, aby se mu barva co nejvíce přiblížila.

Pokud se tón ukáže jako tmavý, můžete do něj kápnout další žlutou barvu a poté pokračovat v přidávání bílé. Žlutá barva dodá hře teplo, bílá - chlad. Pokud se tón ukáže jako nepřirozený, můžete do něj přidat trochu růžové, ale nepřehánějte to - jinak bude pokožka příliš „červená“. Můžete si připravit několik možností a poté vybrat tu nejvhodnější pro obrázek.

Střední tón pleti

Tato barva je mezi umělci nejoblíbenější, ale její vytvoření je poněkud složitější. Bude vyžadováno velké množství barevných odstínů:

• modrý;
• bílý;
• žlutá;
• Červené;
• přírodní siena;
• pálená umbra.

Nejprve jednají standardním způsobem: naneste kapku každé barvy, kromě bílé, na bílou paletu. Obvykle je prvním krokem spojení stejných částí žluté a červené, aby vznikla oranžová. Poté se zavede kapka modré a poté stejné množství dalších barev. Pozadí by mělo nakonec připomínat béžovo-olivový odstín, být tmavé a koncentrované. Poté se ředí bílou, dokud se nedosáhne požadovaného tónu, který se porovná s originálem nebo se přiblíží myšlence.

Tmavý odstín pleti

Chcete-li vytvořit nejtmavší, nejtmavší tělovou barvu, experimentujte s přírodní siennou a pálenou umbrou. Tyto barvy, které patří do hnědé řady, jsou smíchány ve stejných částech a důkladně promíchány. Samostatně kombinujte červené a žluté barvy, abyste získali oranžovou barvu.

Dále začnou postupně spojovat obě hmoty dohromady, porovnávat odstín s originálem a přibližovat ho k němu. Pro větší sytost přidejte trochu fialové barvy. Ideální možností je předem namíchat černé, fialové a tmavě šedé tóny a přidat tuto barvu k původní směsi. Jen je důležité černou nadměrně nepoužívat nebo ji úplně nahradit šedou.

Hotový základ se zředí bílou, ale pro vytvoření tmavého tónu masa bude zapotřebí mnohem méně bílé barvy než v předchozích případech. Chcete-li hotovému materiálu přidat přirozenost, můžete přidat trochu oranžové (volitelné). Chcete-li nakreslit stíny na takovém masově zbarveném pozadí, stojí za to použít šedé odstíny kvaše.

Jak získat barvu kůže z plastelíny

Není snadné najít v obchodě přírodní plastelínu tělové barvy, obvykle se nevyskytuje ve standardních sadách. Můžete to udělat sami, hlavní věcí je být trpělivý. Musíte vzít plastelínu v následujících množstvích:

• bílá – celý kus;
• tmavě růžová – ne více než 1/10 kusu;
• žlutá – přibližně 5 % z celkového objemu.

Poté musíte všechny kousky smíchat do homogenní hmoty. Budete to muset dělat dlouho, jinak budou v plastelíně žíly. Pro ztmavení barvy můžete přidat trochu hnědé nebo modré, ale jen v minimálním množství. Je lepší nepřidávat příliš jasné barvy, protože pokud získáte nepřirozený odstín, budete muset začít pracovat znovu.

Hotová hmota se „zředí“ bílou plastelínou a materiál se znovu dobře hněte. Může být použit v kreativitě a dokonce i v animaci - plastelína bude vypadat přirozeně a umožní vám vytvořit ty nejoriginálnější postavy.