Storia delle sciarpe dipinte. Quello che devi sapere sul velo russo. Sì, il bordo fantasia arriva fino alle sopracciglia...

Un antico capo di abbigliamento femminile. L'entità della distribuzione della sciarpa dipendeva dalle condizioni climatiche, dalle tradizioni religiose e dai costumi. Pertanto, in Egitto il clima non era favorevole all'uso del velo, inoltre in Egitto erano di moda le parrucche; Nell'antico mondo greco, le donne indossavano un pelos, un pezzo di tessuto che sostituiva allo stesso tempo un mantello e una sciarpa, o semplicemente una benda. Le donne dell'antica Roma si coprivano la testa allo stesso modo. A Bisanzio, insieme a berretti e retine per capelli, indossavano sciarpe.

Nel mondo antico coprirsi il capo simboleggiava la maturità. Le ragazze non si coprivano la testa. Durante il Rinascimento le donne spesso non si coprivano il capo.

Ne vediamo conferma nei dipinti di artisti di quell'epoca, dove le donne erano spesso raffigurate a capo scoperto ("Dama con l'ermellino" di Leonardo da Vinci, dipinti di Botticelli). È vero, a volte le donne si legavano la testa con bende (Madonna Litta nell'Ermitage), nel nord Europa in questo momento entrarono di moda i berretti con pizzo e per le nobili dame - cappelli.

All'inizio del XVIII secolo. Nel nord Europa apparvero i primi foulard stampati con vari disegni, dall'ornamento alla caricatura politica. Durante il periodo di diffusione dello stile Impero, dopo le campagne di Napoleone in Egitto, apparvero scialli dell'Europa orientale, scialli indiani e del Kashmir. Inizia in Europa la produzione di scialli stampati.

Nel 1840-50 Le sciarpe in stile Berendey sono di moda: sciarpe di stoffa spessa ricamate con punto catenella.

Nella vita russa, le sciarpe, prima di tutto, proteggono dal clima rigido. Sin dai tempi pagani, una donna cammina con la testa coperta, e per molto tempo nella Rus', una donna sposata, secondo l'usanza, si copre la testa con una sciarpa, poiché non le era permesso mostrare i capelli. Dopo un matrimonio, l'esposizione forzata della testa era considerata la vergogna più grande.

La sciarpa tessuta fu chiamata prima “lor”, poi “ubrus”. La parola slava "ubrus" è stata conservata fino ad oggi tra gli slavi occidentali. Sotto il velo le donne indossavano cappelli, i cosiddetti “podubrusniki” o “volosniks”, che da un lato isolavano la testa e, dall’altro, proteggevano costose sciarpe ricamate dalla contaminazione e, di conseguenza, dai lavaggi frequenti. I capelli della donna erano così stretti dal copricapo che le era difficile muovere le palpebre. In inverno, sopra la sciarpa veniva indossato un cappello di pelliccia. I poveri si coprivano la testa con sciarpe tinte e sciarpe di lana.

Nel XVI secolo apparvero sciarpe quadrate realizzate in tessuto a motivi fitti, le cosiddette "konovatki". Gli storici indiani suggeriscono che le sciarpe siano apparse in Russia dopo che Afanasy Nikitin le portò dal suo viaggio in India nel 1460.

Dalla seconda metà del XIX secolo. Stanno diventando di moda sciarpe in piuma, broccato, chintz e seta stampata.

La sciarpa era un accento estetico nell'abbigliamento di una donna russa, la conclusione logica del costume. Era come una copertura per il viso, una donna senza velo è come “una casa senza tetto”, “una chiesa senza cupola”. Secondo Blok, i "vestiti fantasia fino alle sopracciglia" sono una parte organica dell'aspetto di una donna russa. Ha indossato una sciarpa per 2/3 della sua vita, senza toglierla fino alla morte. La sciarpa conferiva a una donna una femminilità e una tenerezza speciali. Nessun altro copricapo dava tanto lirismo all’aspetto di una donna quanto una sciarpa. Non è un caso che molti poeti russi, in un modo o nell'altro, si siano rivolti alla sciarpa nelle loro opere.

"Dimissione: uscite
Nel tuo outfit blu
E mettitelo sulle tue spalle
Scialle con bordo dipinto."
A. V. Koltsov.

Ma questo è un altro argomento, può portarci lontano, fino al “Sono fermo con un mezzo scialle colorato”.

Seconda metà del XIX secolo. è caratterizzato dallo stile pseudobarocco o secondo barocco. Sono comuni le sciarpe con motivi su fondo nero, i cosiddetti fondi terra-oscura e terra-chiara.

Nella vita russa, la sciarpa aveva una serie di significati simbolici e rituali. Solo una donna sposata si copriva la testa con una sciarpa; la ragazza non aveva il diritto di indossare una sciarpa. Si legava la testa solo con una benda e in inverno indossava un cappello.

C'era un rituale di avvolgere una giovane donna associato a un matrimonio. Alla fine del primo giorno, la giovane donna fu messa in un angolo, ricoperta di sciarpe su tutti i lati, le intrecciarono due trecce e le misero una sciarpa.

Secondo l'usanza slovacca, la sposa ha indossato una sciarpa nuziale speciale per 14 giorni e poi ha indossato una sciarpa normale.

Le ragazze si coprivano la testa con sciarpe solo ai funerali. Un'altra usanza slovacca associata alle sciarpe. A Natale le ragazze si lavavano con acqua nella quale venivano gettate le monete e si asciugavano con un fazzoletto rosso per essere rosee durante tutto l'anno.

La sciarpa si trasforma in un simbolo, in un segno. "Un segno - secondo la definizione del filosofo antico... - è un oggetto che nomina un pensiero non solo su se stesso, ma anche su qualcos'altro." Quindi le sciarpe sono diventate una sorta di segni. Un certo simbolismo appariva nel modo di legare una sciarpa.

Per alcune festività religiose venivano indossate sciarpe speciali.

Nei giorni funebri - tristi o “tristi”, sciarpe - nere con motivo floreale bianco e della seconda metà del XVIII secolo. - sciarpe di pizzo nero. I vecchi credenti indossavano sciarpe blu, nere e bianche. L'assortimento di fabbriche di stampa di calicò comprendeva speciali sciarpe da contadina. Ragazze nelle città già da qualche parte nel 19° secolo. Indossavano sciarpe blu, rosa e cremisi. Le nobildonne non indossavano il velo.

Per tutto il XIX secolo. tutte le sciarpe erano senza nome. Non ci sono pervenuti tutti i nomi degli artigiani della fabbrica, autori dei meravigliosi foulard. Danila Rodionov è il primo maestro di cui si fa il nome; era sia intagliatore che stampatore.

Gli scialli orientali sono apparsi in Russia prima che in Francia. Sono diventati di moda ufficiale alla fine del XVIII secolo. - nel 1810, quando arrivò lo stile Impero. Nei decimi anni del XIX secolo. Apparvero i primi scialli russi. Sono stati prodotti principalmente in 3 fabbriche di fortezze.

1. Scialli Kolokoltsov - nella fabbrica di Dmitry Kolokoltsov, un proprietario terriero di Voronezh.

2. Nel laboratorio del proprietario terriero Merlina, che iniziò con la produzione di tappeti nella provincia di Voronezh, poi passò agli scialli e trasferì il laboratorio a Podryadnikovo, nella provincia di Ryazan. “Le sciarpe e gli scialli della signora Merlina, con la loro alta gentilezza, si sono guadagnati il ​​primo posto tra i prodotti di questo tipo”. Lo staff del laboratorio di Merlina era composto da 2 tintori, un disegnatore, 3 tessitori, 26 tessitori e il generale di brigata francese catturato Duguerin coltivava erbe per i colori.

3. Nell'officina della proprietaria terriera di Voronezh Eliseeva.

Gli scialli di tutti e 3 i laboratori si chiamavano Kolokoltsovsky. A differenza degli scialli orientali ed europei, gli scialli russi erano a doppia faccia, il retro non differiva dal viso, erano tessuti dalla capra in giù usando la tecnica del tappeto ed erano molto apprezzati. Nel primo quarto del XIX secolo. lo scialle costava 12-15 mila rubli. Gli scialli migliori sono stati tessuti per un periodo di 2,5 anni. Dopo 10 anni, alle artigiane è stata concessa la libertà eterna, ma, di regola, dopo 5 anni di tale lavoro sono diventate cieche e non avevano più bisogno della libertà. L’ambasciatore francese voleva comprare uno scialle “Kolokoltsovskaya” per la moglie di Napoleone, ma Eliseeva aumentò il prezzo a tal punto (25mila rubli) per motivi patriottici che l’ambasciatore fu costretto ad andarsene senza acquistare lo scialle.

Negli anni '20, la moda degli scialli raggiunse il suo apogeo: tutto cominciò a essere realizzato con scialli: prendisole, vestiti, mobili e scarpe erano imbottiti con scialli. C'era l'impressione che gli antichi affreschi greci prendessero vita. Nei salotti si ballava il ballo "pas de chal". La passione per gli scialli può essere vista nei ritratti di Borovikovsky, Kiprensky e altri artisti dell'epoca. Gli scialli erano in linea con la tradizione del costume russo di coprire il proprio corpo.

Gli scialli delle manifatture dei servi hanno apportato ricchezza e sottigliezza all'elaborazione delle forme, hanno introdotto scioltezza nei colori, multicolori e hanno svolto un ruolo importante nello sviluppo della produzione di sciarpe. Nel 19 ° secolo Sciarpe e scialli di calicò entrarono ampiamente nella vita russa. Anche gli aristocratici a volte rivolgevano loro la loro attenzione favorevole. Così l'imperatrice, moglie di Nicola I, ordinò nel 1830 scialli di calicò e cotone dalle fabbriche di Rogozhin e Prokhorov, anche se sulla base di disegni inviati dalla Francia.

Nella prima metà del XIX secolo. Uno dei preferiti erano gli scialli intrecciati Kolokoltsovsky rossi o, come venivano chiamati, kumach (in base ai coloranti, erano anche chiamati Adrionopole o Krilov).

Nel distretto di Bogorodsky, la fabbrica Fryanovsky produceva scialli stampati, che in una certa misura erano basati su quelli di Kolokoltsov. La combinazione di rosso e giallo nelle sciarpe ricordava i costosi tessuti di broccato.

Nella Rus' erano amati i colori caldi e luminosi. Indossavano camicie rosse e persino pantaloni (“Mumu” ​​di Turgenev). Il colore rosso simboleggiava il calore, il sole, la gioia e la pienezza della vita. Non sorprende che i beni rossi occupassero un posto significativo nel volume della produzione. Su uno sfondo rosso, i motivi sono stati stampati con vernice gialla; i colori verde e blu sono stati introdotti con discrezione. Il colore giallo dava l'impressione di un abito costoso ricamato in oro.

Nella prima metà del XIX secolo. I prodotti di carta delle fabbriche Tretyakov e Prokhorov erano in concorrenza con i prodotti occidentali. Una delle sciarpe porta la scritta “Prodotto russo del commerciante Prokhorov”. È stata acquistata una grande quantità di sciarpe per il Nord America.

Negli anni '70 e '80, durante l'uso dei coloranti all'alizarina, le sciarpe e i calici Baranovsk erano molto popolari, si distinguevano per il loro inimitabile colore rosso. Il segreto di questo speciale colore rosso risiede nella composizione dell'acqua utilizzata nella produzione. La manifattura Baranov si trovava nella provincia di Vladimir, nel villaggio di Karabanovo, non lontano dal villaggio c'è un lago, la cui acqua non contiene praticamente sali. Baranov ha installato tubi di quercia nella fabbrica per eliminare la possibilità che incrostazioni e altre impurità provenienti dai tubi metallici penetrino nell'acqua. Le sciarpe Baranovsky erano immediatamente riconoscibili per la loro multicolore, che non cadeva in variegature, per il loro design e per l'elevata perizia tecnica. Si distinguevano per un'alta cultura ornamentale e coloristica.

"Cetrioli" turchi

Un gruppo speciale di scialli sono quelli del Kashmir e del turco con un motivo a scialle di "cetrioli" turchi. Questi scialli furono esportati dalla Russia in Cina, Persia e Asia centrale e sostituirono prodotti inglesi simili.

Frammento di una sciarpa di Pavlovo Posad. Ornamento floreale con "cetrioli"

I "cetrioli" furono trovati negli ornamenti russi già nel XVI secolo. Sebbene fossero chiamati "cetrioli" turchi, provenivano dall'India. In India, il "cetriolo" simboleggia l'impronta del Buddha.

A differenza dei “cetrioli” indiani, i disegnatori russi fornirono una soluzione decorativa più generalizzata, che richiedeva una stampa fine. Nel 19 ° secolo Apparvero nuovi motivi di cetrioli: i cosiddetti "cetrioli fioriti" russi, le cui punte erano decorate con fiori. I maestri russi sono caratterizzati da una soluzione semplificata. Erano attratti dalla silhouette stravagante, dal dinamismo della forma del “cetriolo”, che ha permesso loro di dare libero sfogo alla loro immaginazione nel design interno, che non si trova negli scialli orientali. Allo stesso tempo, le caratteristiche dei “cetrioli” non sono andate perdute, ma sono cambiate solo le loro dimensioni.

La qualità “babilonese” della sciarpa, i gioielli di questo modello, contrastavano con il viso e beneficiavano della cornice della sciarpa;

Nella prima metà del XIX secolo. sono noti i prodotti della manifattura dei fratelli Rubachev della manifattura Prokhorov (ora manifattura Trekhgornaya, fondata nel 1799). Un talentuoso disegnatore russo, il maestro Marygin, ha lavorato nella manifattura Prokhorovskaya per 40 anni.

Insieme alle sciarpe kumak, le sciarpe "cubo" - blu - erano molto popolari. La tintura indaco proviene dall'India; nessuna tintura sintetica potrebbe sostituirne la profondità. Sul tessuto bianco è stata applicata una riserva dove non doveva esserci il blu, attraverso la quale la vernice non penetrava. Il tessuto veniva immerso in un cubo (da qui sciarpe a cubo) e, dopo la tintura, la riserva veniva lavata via e al suo posto, invece del bianco, si otteneva un colore giallo a causa dell'aggiunta di alcune sostanze alla riserva, oppure , come veniva anche chiamato, al vaga.

Fino al 19, le grandi sciarpe di calicò venivano realizzate a mano. Nel 1914 nella manifattura Prokhorovskaya c'erano circa 100 tavoli da stampa in più per la stampa di sciarpe di grandi dimensioni.

Un folto gruppo era costituito da sciarpe commemorative o souvenir, caratterizzate da disegni forti; Esempi: una sciarpa con una ferrovia (la sua immagine non è naturalistica, il disegno è puramente di tessitura), una sciarpa “Cavaliere di bronzo”, una sciarpa dedicata al generale Skobelev, una sciarpa calendario con consigli (terzo quarto del XIX secolo), una sciarpa la sciarpa fu lanciata nel 1913, dedicata al 300° anniversario della Casa dei Romanov con i loro ritratti (le sciarpe a quadretti non furono mai chiamate scialli).

A metà del XIX secolo. in Russia sta emergendo un centro speciale per la produzione di sciarpe nazionali - Pavlovsky Posad.) 0 c'è materiale nella rivista “Manufacture and Trade” per il 1845. Estratti da lì: “Il 13 maggio 1845, il villaggio di Vokhna, Il distretto di Bogorodsky e 4 villaggi vicini furono ribattezzati Pavlovsky Posad ".

La produzione tessile apparve qui all'inizio del XVIII secolo, Vokhna si sviluppò particolarmente rapidamente dopo il 1812, ma nell'intero articolo non c'è una parola sulla produzione di sciarpe. Solo nelle “Memorie della famiglia di mercanti Naydenov (una pubblicazione successiva) si trovano informazioni sull'intenzione di organizzare la produzione di sciarpe stampate a Pavlovsky Posad su azioni.

Il commerciante Labzin e Gryaznov, che entrarono in affari con lui, aprirono una fabbrica di sciarpe stampate; I prodotti di seta e carta della fabbrica erano esauriti alle fiere, che si tenevano a Pavlovsky Posad fino a 9 volte l'anno.

Nel 1865 Shtevko aprì una produzione su larga scala di sciarpe stampate in lana e calicò. Ma solo dagli anni '80 del XIX secolo, quando la fabbrica Labzin passò ai coloranti all'anilina, iniziò a prendere forma il tipo di sciarpa Pavlovsk che rese famoso Pavlovsky Posad. Il fatto è che è estremamente difficile ottenere colori puri e brillanti su tessuto di lana utilizzando coloranti naturali. E così i coloranti naturali furono sostituiti da quelli chimici brillanti: alla fine degli anni '50 l'anilina e dal 1868 l'alizarina.

Entro la fine del XIX secolo. - inizio del XX secolo Le sciarpe Pavlovsk sono esposte in mostre internazionali, affascinando con la loro originalità e identità nazionale. Luminosi, colorati, sono diventati i più amati dalla gente. La loro popolarità è stata facilitata dalla loro versatilità: la sciarpa andava con tutto e tutti, fino agli abiti dei contadini e delle classi inferiori urbane. La colorazione delle sciarpe ha tenuto conto di come appare da vicino, in inverno e in estate. I motivi delle sciarpe erano disposti abilmente; il motivo delle frange giocava un ruolo importante.

La popolarità delle sciarpe Pavlovsk è diventata così grande che altre manifatture, ad esempio la città di Ivanova, stanno iniziando a imitarle. Negli anni '30, cercarono di allontanarsi dalla tradizione della sciarpa pavloviana, ma non ne venne fuori nulla di interessante: i confini e un "centro" inespressivo scomparvero.

Negli anni '70 si ritorna alle vecchie tradizioni. Ora i prodotti di massa vengono prodotti con uno sfondo nero, meno spesso con uno sfondo cremisi. Le sciarpe sono ancora una volta molto popolari.

Ekaterina Sargsyan
Riepilogo della lezione “Storia delle cose. Scialle russo"

Bersaglio: Presentare ai bambini storia della sciarpa russa. Presentare i bambini a Cultura popolare russa

È in corso la registrazione della canzone "Venditori ambulanti", salvaschermo.

Nelle mani delle ragazze fazzoletti, i ragazzi sono allacciati con una fascia. I bambini escono con la musica. I bambini si sono messi in fila e si sono inchinati a terra davanti agli ospiti. Prendete posto.

1. Informazioni storia della sciarpa.

Oggi parleremo di qualcosa di semplice a prima vista, sciarpa.

La Russia è famosa da tempo per questo sciarpe. Sono apparsi qui quasi 200 anni fa. Sono stati portati dalla Turchia e dall'India. Questi erano modellati, tessuti con la peluria delle capre tibetane, sciarpe.

Bello, luminoso fazzoletto indossato sia dalla regina che dalla contadina. Ti teneva al caldo, ti dava salute e buon umore.

Un tempo le nonne lasciavano in eredità la cosa più preziosa alle nipoti fazzoletto. Uomini, in viaggio, in piazza tavole avvolte nel pane, o una manciata di terra natia.

La melodia della canzone suona "Dammi fazzoletto» , sullo schermo sono presenti una serie di video e una schermata iniziale fazzoletto.

I tempi cambiano, ma solo fazzoletto rimane il regalo più bello. Dopotutto fazzoletto non solo un copricapo, ma un simbolo di amore e bellezza.

Ragazzi, dimmi, indossano le vostre madri e nonne sciarpe?

Un attributo obbligatorio del costume nazionale La donna russa indossava un velo, veniva indossato in occasione di una festività, o di una celebrazione, o di tristezza.

In precedenza, lo richiedevano sempre fazzoletto necessariamente copriva la testa della donna. E solo nel 20 ° secolo è diventato possibile gettarlo sulle spalle.

Oggi si ritiene che ogni donna dovrebbe averlo a portata di mano fazzoletto, e una vera fashionista – nemmeno una.

Mostrando una serie di video su sciarpa.

Ieri stavo pulendo il mio armadio e ho trovato

Mamin Pavloposadskij fazzoletto.

L'anima si ricordò immediatamente di qualcosa di importante,

Come la libertà ha preso un sorso.

E dentro la sciarpa stessa: campo, campo fiorisce!

E i fiori che contiene sono incredibilmente belli...

In ogni thread, la Russia è nativa vite:

Fiumi... Montagne... Strade e campi!

In ogni filo si allungano le altezze celesti!

Modello fatto in casa e colorato,

Ti proteggerà con calore e amore,

Quando fa freddo e fa male!

Non ho potuto resistere alla tentazione di indossarlo, sto girando

Vicino allo specchio, come un petalo...

Sto scendendo, ma no, mi sto tuffando nella Rus' -

Nel Pavloposadsky di mia madre fazzoletto …

Guardando un video su Pavloposad sciarpa.

2. Sciarpe russe sono stati riconosciuti come i migliori al mondo grazie al lavoro di artisti e artigiani di talento.

Storia della creazione sciarpa. (Spettacolo video)

3. Domande finali – quiz:

1. Dai un nome all'attributo del costume nazionale Donna russa.

2. Chi lo indossava e quando? fazzoletto.

3. Perché fazzolettoè stato il regalo più bello.

4. Cosa sciarpe sono stati riconosciuti come i migliori al mondo.

5. Quante persone hanno lavorato per creare sciarpa.

In Rus', ragazzi, nessuna festa popolare era completa senza un'elegante decorazione sciarpa. Giochiamo anche con te fazzoletti.

Un gioco "Brucia, brucia chiaramente..."

4. Riepilogo classi: Gli affari prima del piacere.

Questo ci porta alla fine della nostra conversazione su sciarpe. E come souvenir, per favore accetta bambole: amuleti da piccoli sciarpe. Questi amuleti ti proteggeranno da tutto il male e porteranno fortuna.

Tutti Le sciarpe russe si adattano al tuo viso, Indossare Sciarpe russe.

La melodia della canzone suona "Venditore ambulante", sullo schermo è presente una schermata iniziale – fazzoletto.

Utilizzando una sciarpa nel nostro guardaroba quotidiano, difficilmente pensiamo alle sue origini antichissime, radicate in diverse epoche storiche e diversi continenti. Questo accessorio è un attributo di quasi tutte le religioni, nonché parte integrante della moda moderna.

La sciarpa fu usata nel 1350 a.C. e. nell'Antico Egitto. La stessa regina egiziana Nefertiti, nonostante tutta la sua grandezza e indescrivibile bellezza, preferiva la sciarpa intrecciata più delicata abbinata al suo copricapo conico. Si dice che nelle immagini ritrovate la regina avesse sulle spalle una lunga sciarpa dai colori vivaci. È stato gettato sopra la spalla e scorreva fino al pavimento. La forte metà dell'umanità non si è fatta da parte e ha anche lasciato un segno nella storia dell'uso di una sciarpa. Ad esempio, gli antichi militari cinesi si allacciavano una sciarpa intorno al collo per proteggersi dal freddo e dal vento. Prova di ciò sono le statue in terracotta dei guerrieri cinesi, che portavano sempre una sciarpa al collo.

Dopo il crollo dell'Impero Romano, la lingua e le tradizioni dei romani, inclusa l'idea di indossare il velo, furono ereditate dalle tribù romane medievali. Successivamente la sciarpa è apparsa in Croazia. Nel 1648 un reggimento croato arrivò a Parigi per celebrare la vittoria sui turchi. Ogni soldato indossava una sciarpa, e questo fu notato dal re di Francia, Luigi XIV, che era semplicemente pazzo di tutto ciò che era bello e insolito. E ha iniziato a usare questa tradizione. Il re aveva persino un maggiordomo speciale che si prendeva cura delle decorazioni del suo collo. Un giorno, l'esercito di Luigi XIV fu improvvisamente attaccato dagli inglesi e gli ufficiali francesi, colti di sorpresa, non si presero il tempo di allacciarsi una sciarpa secondo. tutte le regole della moda militare. Si avvolsero semplicemente una sciarpa attorno al collo, fecero un semplice nodo all'estremità e la fissarono al risvolto della divisa. Quindi le cravatte provenivano dalle sciarpe, ma questa è un'altra storia.

Nella stessa Francia, nel 1786, l'imperatrice Giuseppina di Beauharnais ricevette in dono dal marito Napoleone Bonaparte uno scialle di cashmere, che portò dall'India. Josephine aveva una vasta collezione di scialli ed era una trendsetter, grazie alla quale la sciarpa divenne diffusa e popolare in Europa.

Naturalmente, la storia dell'apparizione della sciarpa è piena di vari eventi e fatti interessanti, ma nessuna storia può fare a meno di menzionare lo scopo spirituale e più profondo della sciarpa. Coprire la testa di una donna significa purezza e rispetto non solo nell'Islam, ma in quasi tutte le religioni e culture tradizionali.

Per cominciare, vorrei menzionare che inizialmente, in tutte le religioni, coprire la testa serviva come una sorta di protezione dall'energia negativa, dal malocchio e dall'eccessiva attenzione maschile.

Anche nell'antica Rus' le donne cristiane credevano che i capelli immagazzinassero energia e non era permesso lasciarli cadere, ciò aveva un effetto dannoso sullo stato d'animo. Quando si sposavano, le donne si coprivano completamente i capelli, mentre le ragazze potevano vedere una treccia sotto un velo o un velo. Guardando la sciarpa, si poteva determinare lo status del suo proprietario, poiché dimostrava chiaramente la ricchezza della famiglia, della classe e dello stato civile. Dopo il matrimonio, una donna non poteva apparire in pubblico senza un copricapo, che consisteva di tre parti: un berretto leggero - un "guerriero", sotto il quale si nascondono capelli, "gazze" e "urbusa" con ricami, presagio di una sciarpa.

Nel giudaismo ortodosso esiste un termine collettivo, tzniyut, che include le leggi della modestia. Secondo una di queste leggi, le donne e le ragazze devono indossare abiti che coprano una parte significativa del corpo. Le donne sposate sono tenute a coprirsi i capelli con una sciarpa, una parrucca o un altro copricapo. Questa sciarpa è solitamente legata indietro, lasciando il collo aperto. Ma comunità e località diverse hanno le proprie tradizioni immutabili, spesso diverse tra loro.

È difficile immaginare l'immagine di una donna indiana senza sari nei Veda indù, il tessuto rappresenta la creazione dell'Universo; La parola "sari" deriva dalla parola prakrit "sattika", da cui l'abbreviazione "sati" - una striscia di tessuto. Le donne indiane usano la sarina solo come costume e può anche essere un copricapo. L'estremità del sari viene gettata sopra la testa, nascondendo parte dei capelli. Esiste anche una "dupatta" - una lunga sciarpa, un capo del guardaroba molto comune in India, che si trova ovunque in Pakistan e Bangladesh.

Un velo è una parte indispensabile di ogni donna musulmana. Le ragazze e le donne sono chiamate a camminare con abiti modesti, personificando la spiritualità e la modestia. Uno degli attributi importanti è l'hijab (tradotto dall'arabo come "scialle", "copertura"), il cui uso ha una serie di regole che rispettano. Sharia (ad esempio, l'hijab deve coprire i capelli, la testa e altre parti del corpo che possono attirare lo sguardo degli altri). I vestiti non devono essere attillati, trasparenti o provocanti. Il significato principale dell'hijab è creare una sorta di scudo per una donna credente, proteggendola dagli sguardi immodesti degli uomini. Esistono un gran numero di forme e stili diversi di indossare l'hijab a causa della vasta diffusione geografica dell'Islam, che copre i territori di diversi paesi e continenti con le loro tradizioni culturali e storiche.

Khamsia Kulinova

Età: 20 anni

Campo di attività: Designer di abbigliamento e accessori, grafico, specialista in PR, direttore artistico del negozio MyHobby.kg

Formazione scolastica: Università di Management e Design (UMD), Facoltà di Graphic Design. Parla cinque lingue. Attualmente studia a distanza presso l'Università dell'Hertfordshire, una delle migliori università del Regno Unito.

Opportunità professionali: Abile designer di turbanti e altri copricapi, crea magnifici gioielli firmati e tiene corsi di perfezionamento sulla creazione di gioielli. Presto riceverà un certificato di sarto.

Elenco dei risultati: Dall’età di 17 anni si dedica alla progettazione grafica e disegna illustrazioni per periodici e blog d’autore. L’idea di creare la nostra linea di turbanti con il marchio hmseeya è nata dopo aver scritto un articolo di ricerca “The History of Scarves”

Attività: La famiglia Khamsia ha aperto un negozio, al quale ha rinominato, dalla creazione del logo alla selezione dei prodotti. Ora questo è un negozio di articoli creativi "MyHobby.kg", dove non solo puoi acquistare forniture per l'artigianato, ma anche ricevere consigli personalmente da Khamsia.

Successi: Khamsia è periodicamente l'eroina di programmi televisivi popolari sui canali televisivi locali; le fashioniste di tutto il paese seguono la sua pagina tematica sui social network; Nonostante il suo successo in così giovane età, è insolitamente semplice, socievole e amichevole con tutti. Khamsia non si ferma qui; si sforza di migliorare sia le sue capacità professionali che le sue qualità spirituali.

Nel 2014, alla cerimonia di premiazione YashliqAvazi per gli eccezionali risultati ottenuti dai giovani uiguri del Kirghizistan, Khamsia è diventata la vincitrice nella categoria “Maestro del suo mestiere”.

Il suo motto:È bello quando il tuo lavoro è il tuo hobby!

Modulo: escursione al museo storico ed etnografico della scuola basata su materiali di ricerca

Obiettivi:

• presentare agli studenti la storia dell'aspetto di sciarpe e scialli, metodi di produzione;
• mostrare la sciarpa in tutta la sua diversità: per tipo di tessuto, metodi di decorazione e come parte integrante del costume tradizionale russo;
• risvegliare l'interesse per le tradizioni popolari;
• contribuire alla formazione del rispetto per il lavoro e del talento degli artigiani, alla comprensione della bellezza e del gusto.

Attrezzatura: mostra “Sciarpe russe - un riflesso dell'anima della gente”, presentazione multimediale .

Piano:

1. introduzione
2. Storia dell'origine
3. Indossare regole
4. Tecniche di lavorazione e decorazione
5. Aree di produzione
6. Conclusione

Avanzamento della lezione

1. introduzione insegnanti.

Oggi parleremo delle sciarpe russe. La nostra escursione al museo della scuola alla mostra "Sciarpe russe - un riflesso dell'anima delle persone" ci parlerà chiaramente dei principi spirituali e materiali dell'umanità. Chi sa cos'è una sciarpa? (lavorando con i dizionari) "un capo di abbigliamento è un pezzo di tessuto, solitamente quadrato, o un prodotto lavorato a maglia di questa forma" Dal dizionario di S.I. Ozhegov. Oppure “un lembo equilatero, seta, carta, lana, tela, con cui le donne si legano la testa, gli uomini il collo e le donne se li avvolgono attorno al collo, portandoli in mano o in tasca” dal dizionario di V.I. Scialle - dalla parola persiana "shal" grande. Questa è una grande sciarpa rettangolare realizzata in tessuto di lana sottile con un bordo o un ornamento floreale, misurata in tessuto di lana sottile con armatura a saia. Nel XV secolo. Nel Kashmir gli scialli venivano realizzati con la lana pregiata delle capre tibetane.

2. Storia della sciarpa

Ragazzi, chi indovina quando sono apparse le sciarpe? Anche nell'era paleocristiana (300-600), il velo era un attributo invariabile del costume femminile. All'inizio, il fazzoletto da collo di un uomo aveva un significato esclusivamente pratico: anche i guerrieri dell'antica Cina e i legionari romani si avvolgevano un pezzo di stoffa attorno al collo in caso di malattia o, volendo proteggersi dal freddo e dal vento. Molto più tardi iniziarono a indossarli esclusivamente per bellezza.

Il predecessore della sciarpa in Rus' è considerato un asciugamano di lino bianco con ricami - ubrus, che le donne usavano per coprirsi la testa. Dalla fine del XVII secolo lascia il posto a una sciarpa e 100 anni dopo nella lingua russa appare la parola persiana “scialle”. La produzione di scialli russi iniziò all'inizio del XIX secolo, ma i primi campioni imitavano quelli orientali.

Le prime informazioni sulla comparsa di prodotti a base di piumino di capra nella regione di Orenburg iniziarono ad apparire alla fine del XVIII secolo.

Gli scialli Pavlovo Posad apparvero nella prima metà del XIX secolo.

3. Indossare regole

L'usanza di indossare il velo nella Rus' ha una lunga storia. La tradizione ortodossa ha sempre richiesto che un velo coprisse la testa di una donna quando appare in pubblico. Le ragazze facevano proprio questo; uscire a pelo nudo, non solo uscire di casa, anche uscire dalla propria stanza era considerato una vergogna e un “peccato”. E per "cossificare" una donna, cioè per colpire un copricapo. Era un reato grave e perfino un crimine. Una sciarpa per una donna era una parte obbligatoria del suo guardaroba. Ci ha trascorso due terzi della sua vita.

Anche nell’antichità era facile determinare dall’abbigliamento di una ragazza se era adulta o meno e se poteva essere abbinata. Ma se fosse sposata o no, questo era indicato principalmente dal copricapo. Prima del matrimonio, il copricapo non copriva la testa, lasciando i capelli aperti. Portavano piccoli nastri sulla fronte, crescendo, insieme alla poneva ricevevano la “bellezza” di una corona da nubile. Il copricapo di una donna “sposata” le copriva sicuramente completamente i capelli; questa usanza era associata alla credenza nel potere magico dei capelli; Durante le nozze, lo sposo gettava un velo sul capo della sua prescelta e ne diventava così marito e padrone.

4. Tecniche di lavorazione e decorazione

Il concetto di “sciarpa russa” è riconosciuto in tutto il mondo grazie al lavoro di artisti di talento e artigiani della tessitura e della tintura.

Prima dell’avvento dell’industria monopolistica, i contadini tessevano sciarpe in casa su semplici telai fatti in casa. Erano decorati con motivi e strisce tessute. Nella Rus' già nell'antichità sapevano come decorare i materiali: ce n'erano sia tessuti che ricamati. Nel X secolo era già nota la decorazione dei tessuti mediante la stampa, quando con l'avvento delle città i tessuti divennero un oggetto di commercio. Per accelerare il processo di applicazione del disegno, una tavola con un disegno intagliato veniva ricoperta di vernice, posizionata su un panno e l'immagine veniva impressa con colpi di martello di legno. Nel XVII secolo, gli artigiani di Nizhny Novgorod erano impegnati nella stampa per sé e per la vendita. La produzione industriale di sciarpe stampate e fantasia in Russia iniziò a cavallo tra il XVIII e il XIX secolo. La base della futura industria tessile erano le fattorie contadine con tintorie e telai a mano. Sostituendo gradualmente il lavoro manuale, furono introdotti motori a vapore, macchine da stampa a calicò e telai Jacquard per la tessitura a motivi. I tessuti stampati fatti a mano dai contadini dovevano già competere con la stampa di calicò di fabbrica.

La collezione presenta due sciarpe di seta: nera e marrone “fayeva” (nome locale). Il motivo è composto da fiori, rami, foglie, piume, intrecciati su uno sfondo satinato. Un'ulteriore decorazione per tali sciarpe è il ricamo. La mostra presenta un'ampia varietà di sciarpe di calicò delle fabbriche Posylin “gialle” con segni, Prokhorovsky, il migliore realizzato in cotone con segni su uno di essi, le fabbriche Rubachev, con segni. Le sciarpe di Prokhorov erano di colore sobrio. Molto spesso avevano uno sfondo chiaro: bianco, dorato, beige. Mazzi e ghirlande hanno colori tenui: verde tenue, rosso scuro, lilla, blu e giallo. Per una maggiore espressività, il disegno è sempre delineato con sottile pizzo nero.

Gli scialli della fabbrica Rubachev si distinguono per uno sfondo nero e un motivo multicolore, dove i toni luminosi, rosa e rossi sono combinati con il verde caldo. Il nome locale è "semi-verde". Quasi ogni famiglia aveva sciarpe così economiche; i poveri le indossavano durante le vacanze, i ricchi nei giorni feriali. Il “cetriolo orientale” diventa l’ornamento preferito delle fabbriche. Sul chintz della manifattura di Rubachev, a volte venivano intrecciati i "cetrioli", a volte piegati in un fiore a più petali, a volte riempivano l'intera superficie del tessuto: ci sono molte opzioni.

L'arte dei motivi floreali e dei colori della sciarpa Pavlovsk ha una sua tradizione. È associato all'elevata abilità degli intagliatori di pannelli stampati. La morbida ariosità delle rose e di altri fiori, la ricchezza dei colori e la bellezza delle loro combinazioni nei mazzi di sciarpe di Pavlovsk affascinano con la loro decoratività e immagini.

Le sciarpe di semi-seta, che combinavano i colori nero, giallo e scarlatto e formavano un piccolo quadretto, erano festose. Le sciarpe di seta erano una "coppia", per la sposa venivano raccolte come uno "shish" e un "berretto" per le donne.

Ragazzi, per quale scopo i maestri hanno applicato vari disegni?

5. Aree produttive

La primissima manifattura che iniziò a produrre scialli a immagine di quelli del Kashmir sorse nel 1806 nella tenuta del proprietario terriero N.A. Merlina nel villaggio di Skorodumovka, nella provincia di Nizhny Novgorod. Nel 1813, nel villaggio di Khava, nella regione di Voronezh, fu aperto un laboratorio di produzione nella tenuta del proprietario terriero V.A. I famosi scialli “Kolokoltsevskij” erano magnifici. Si chiamavano così perché furono realizzati nel villaggio di Aleksandrovka, nella provincia di Saratov, nella tenuta del generale D. Kolokoltsev. Tra le sciarpe di lana, le prime possono essere chiamate sciarpe "a tappeto" tessute con motivi orientali. Gli iniziatori della loro produzione furono i produttori di Mosca Guchkov negli anni '40. XIX secolo. La tecnica di tessitura ha permesso di realizzare modelli a singola e doppia faccia.

La mostra presenta ampiamente sciarpe multicolori, popolari tra i contadini russi. Il più grande produttore di calici e sciarpe stampate era la provincia di Vladimir. La "Manchester russa" era chiamata il villaggio di Ivanovo, nel distretto di Shuisky, dove all'inizio del XX secolo furono aperte le prime fabbriche di stampa meccanica di calicò. Scialli di calicò ("francesi") e cubi (blu) delle manifatture di Baranov e Budanov (Mosca), Posylin (Shuya), i fratelli Rubachev (Shuya), la manifattura Trekhgornaya dei Prokhorov (Mosca), che produce fino a 40 tipi di scialli. Scialli di Pavlovsky Posad, provincia di Mosca.

6. Conclusione

Quindi, abbiamo scoperto che la sciarpa ha attraversato un lungo periodo di sviluppo. Dipendeva dalle condizioni in cui vivevano le persone, dal livello di sviluppo tecnologico, dai gusti, dalla moda e dalle capacità materiali. Ragazzi, che ruolo gioca una sciarpa oggigiorno?

Riflessione

Incontro:

Risposte: 1-G, 2-D, 3-B, 4-B, 5-A.

Incontro:

Risposte: 1-B; 2-A; 3G: 4D; 5-V.

MKOU "Scuola secondaria nel villaggio di Burmistrovo"

Corona di sciarpa russa

Lavoro di progetto

Studenti del 9° grado

Ermolaeva Antonina

Responsabile: insegnante d'arte

IOcategorie Sudakov V.V.

2015

Contenuto

introduzione

IO

Parte principale.

II .

Parte pratica.

III .

Giustificazione economica del progetto.

Calcolo dei costi.

Valutazione economica del progetto.

IV .

Valutazione ambientale del progetto.

V .

Conclusione.

Bibliografia.

Risorse Internet.

Dizionario terminologico.

Allegato 1

Appendice 2

Appendice 3

Appendice 4

Appendice 5

Appendice 6

introduzione

Recentemente, la conservazione della cultura tradizionale del popolo russo, che contiene un gran numero di tipi di attività creative popolari e ha un enorme potenziale in pedagogia, è diventata particolarmente rilevante. Comprende valori e ideali spirituali e morali delle persone, formati nel corso dei secoli, espressi in relazione alla famiglia, alla natura e all'economia. Nei tempi antichi, il costume popolare russo era uno degli elementi dell'educazione popolare, perché tutto ciò che veniva allevato nella cultura popolare: tradizioni, vacanze, filosofia popolare, visione del mondo, folklore, pulizia, pulizia e bellezza avevano un effetto positivo sul bambino.

Il costume popolare russo è una fonte di creatività, un indicatore di visioni artistiche, estetiche, etiche e di visioni del mondo, nel corso dei molti secoli di esistenza della Rus'-Russia, e serve come prova delle capacità e capacità creative del popolo russo. Il suo studio ha un profondo significato ideologico, morale, patriottico, contribuisce allo sviluppo dell'arte moderna, alla continuità delle generazioni e al trasferimento dell'esperienza sociale alle generazioni successive.

Nelle lezioni di tecnologia, ho conosciuto un tipo di arte decorativa e applicata come la plastica patchwork.Lavorare con il tessuto con le tue mani porta piacere e gioia incomparabile dall'implementazione delle idee più audaci.Avevo il desiderio di creare una collezione di bambole da storia nel costume nazionale russo e in modo più completoconsidera un elemento del costume: una sciarpa.

Nel mio lavoro voglio parlare del ruolo della sciarpa nella cultura tradizionale russa emostra i dieci tipi più comuni di legare una sciarpa, trasmettendo l'atmosfera corrispondente allo spirito di una donna russa.

Bersaglio:

Crea una bambola da storiain costume nazionale russocon tratti caratteristici della vita emostrano modi di indossare e di legare le sciarpein Russia.

Compiti:

Studia la storia dell'origine e della diffusione della sciarpa russa.

Scopri da quali tessuti venivano realizzate le sciarpe in Rus' e come venivano decorate.

Impara a realizzare modelli di bambole.

Mostra i modi tradizionali di legare le sciarpe nella Rus'.

Suscitare interesse per le tradizioni popolari.

Significato pratico la scelta di un'idea dipende dal fatto che in futuro vorrei donare la mia collezione al museo etnografico della scuola.

La storia dell'emergere e della diffusione della sciarpa russa nella Rus'.

Personalizzato da indossarefazzolettoha una lunga storia nella Rus'. Anche nei tempi antichi, una donna si copriva la testa con un pezzo di stoffa: una sciarpa, una sciarpa. All'inizio veniva indossato sopra un copricapo e poi iniziarono a legarlo direttamente sui capelli.Ai vecchi tempi, la testa era coperta da asciugamani, chiamati ubrus. Le informazioni sugli asciugamani ubrus sono state conservate nei monumenti scritti sin dal XII secolo. L'usanza di coprirsi la testa con gli asciugamani esisteva in alcune località della Russia già nel XIX secolo.Le tradizioni del velo russo sono direttamente legate alla festa dell'intercessione della Vergine Maria, che esiste solo nella Chiesa ortodossa russa.Nella Rus', l'immagine di una bellezza sposata era impensabile senza un copricapo. La sciarpa in testa significava un cambiamento nello status sociale in sposata.Qualsiasi cambiamento nella vita di una donna russa si rifletteva nel suo copricapo. Durante il rituale "Untying the Mind" - il primo taglio di capelli, alla ragazza sono state presentate una gonna e una sciarpa. Ma per lei non era obbligatorio indossare il velo finché la ragazza non avesse raggiunto l'età della sposa. Poi indossava anche una ghirlanda, un nastro e una sciarpa piegata, da cui spuntava una treccia. Il copricapo è sempre stato utilizzato per la predizione del futuro per lo sposo, per la festa dell'Intercessione e per il periodo natalizio. La cerimonia nuziale durava solitamente più di una settimana e ogni fase di questa importante celebrazione nella vita di ogni ragazza era accompagnata da un rituale con un copricapo. Il principale segno di fidanzamento era una sciarpa messa alla sposa da suo padre in presenza di amici e donne anziane. Lo spettacolo ai parenti, l'addio al nubilato ed il bagno della sposa si sono svolti utilizzando questo accessorio. Durante il giorno del matrimonio, la sposa ha cambiato più volte la sciarpa. Dopo la cerimonia, anche l'acconciatura è cambiata: una treccia è stata intrecciata in due. Le sciarpe venivano date ai nuovi parenti. Dopo il matrimonio, una donna non poteva apparire in pubblico o in casa senza un copricapo, che consisteva in diversi elementi: un guerriero - un berretto leggero e morbido, sotto il quale erano nascoste trecce, "gazze" e una sciarpa o uno scialle. "Soroka" è un berretto di tela o calicò. Se guardi la parte posteriore della testa della donna con questo berretto, il copricapo ricorda un uccello con le ali piegate. Fu questo uccello a diventare il simbolo di una donna sposata. Il copricapo era considerato un segno solare, celeste, proprio come gli uccelli. Piume e piumini venivano usati come decorazione per la "gazza". Le sciarpe indossate sopra avevano colori diversi. Le giovani donne indossavano per lo più sciarpe colorate e rosse, mentre le donne anziane e le vedove indossavano sciarpe nere.

Povoinik

Tecnologie per realizzare e decorare sciarpe.

Il concetto di "sciarpa russa" è riconosciuto nel mondo grazie al lavoro di artisti di talento e artigiani della tessitura e della tintura Prima dell'avvento dell'industria monopolistica, i contadiniinsieme alla tessitura a mano nella Rus' nella seconda metàXIXsecolo, la produzione di sciarpe su macchine si diffuse e iniziarono a essere prodotte sciarpe stampate più economiche.Tessevano sciarpe a casa su semplici telai fatti in casa. Erano decorati con motivi e strisce tessute. INXIXsecolo, era già nota la decorazione dei tessuti mediante stampa, quando, con l'avvento delle città, i tessuti divennero un oggetto di commercio. Per accelerare il processo di applicazione del disegno, una tavola con un disegno intagliato veniva ricoperta di vernice, posizionata su un panno e l'immagine veniva impressa con colpi di martello di legno. Nel XVII secolo, gli artigiani di Nizhny Novgorod erano impegnati nella stampa per sé e per la vendita. La produzione industriale di sciarpe stampate e fantasia in Russia iniziò a cavallo tra il XVIII e il XIX secolo. La base della futura industria tessile erano le fattorie contadine con tintorie e telai a mano. Sostituendo gradualmente il lavoro manuale, furono introdotte macchine a vapore, macchine per la stampa di calicò e macchine (Appendice 1) per la tessitura a motivi. I tessuti stampati fatti a mano dai contadini dovevano già competere con la stampa di calicò di fabbrica.

Le prime fabbriche per la produzione di sciarpe.

La manifattura, che iniziò a produrre scialli a immagine di quelli del Kashmir, sorse nel 1806 nella tenuta del proprietario terriero N.A. Merlina nel villaggio di Skorodumovka, nella provincia di Nizhny Novgorod. Nel 1813, nel villaggio di Khava, nella regione di Voronezh, fu aperto un laboratorio di produzione nella tenuta del proprietario terriero V.A. I famosi scialli “Kolokoltsevskij” erano magnifici. Si chiamavano così perché furono realizzati nel villaggio di Aleksandrovka, nella provincia di Saratov, nella tenuta del generale D. Kolokoltsev. Tra le sciarpe di lana, le prime possono essere chiamate sciarpe "a tappeto" tessute con motivi orientali. Gli iniziatori della loro produzione furono i produttori di Mosca Guchkov negli anni '40. XIX secolo. La tecnica di tessitura ha permesso di realizzare modelli a singola e doppia faccia.

In Russia indossavano scialli, mezzi scialli, sciarpe e scialli. Questa classificazione delle sciarpe, con diverse spiegazioni, era comune tra gli abitanti del territorio dell'Altai: uno scialle e dei mezzi scialli devono necessariamente avere nappe, i mezzi scialli sono di dimensioni più piccole. rispetto a uno scialle, una sciarpa senza nappe, può essere monocolore o multicolore, sottopelo - con un motivo nell'angolo.

Scialle

Metodi tradizionali per legare le sciarpe nella Rus'.

C'erano dieci modi di legare una sciarpa, che esistono nella Rus' da diversi secoli, ma si trovano ancora ai nostri tempi e possono essere rintracciati nei modi moderni di indossarla: guerriero, urlatore (Appendice 2); cucire, grumare, piegare, (Appendice 3); coprire, piegare, (Appendice 4), marushka, sacchettino (Appendice 5);

Strumenti e accessori.

Per lavorare ho bisogno di:

Filo di alluminio da 1 m (telaio della bambola).

Il tessuto di cotone è bianco e colorato.

Nastri multicolori.

Fili di cotone.

Forbici.

Macchina da cucire.

Compensato (per il supporto).

Colla vinilica.

Tecnologia per realizzare un modello di bambola.

Nome dell'operazione

Foto

Strumenti, materiali e dispositivi

1

Crea uno schizzo

Carta Whatman, matita, gomma.

2

Preparare una struttura metallica

Pinze.

3.

Formazione della testa e del busto.

Sintepon, tessuto di nylon, filo.

4.

Cuci una maglietta.

Tessuto bianco.

5.

Cuci una gonna.Quando tagliamo il costume, teniamo conto dei requisiti del taglio tradizionale dell'abbigliamento popolare.

Tessuto colorato, nastri per rifinitura.

6.

Lega una sciarpa.

Panno sottile.

7.

Preparare la base.

Puzzle, truciolare, righello, matita.

8.

Attacca la bambola alla base.

Vite, cacciavite.

Organizzazione del posto di lavoro e precauzioni di sicurezza.

Per lavorare al progetto ho tutto quello che mi occorre: un tavolo da lavoro, una macchina da cucire, un ferro da stiro, un asse da stiro. Lavorare con questi prodotti non è così difficile come la conoscenza del lavoro e delle precauzioni di sicurezza su una macchina da cucire e su un ferro acquisita durante le lezioni di tecnologia. Per lavorare con il tessuto, ho acquistato un "brandello" in un club scolastico.

Giustificazione economica del progetto

Calcolo dei costi

Nome

Quantità per 1 unità

Prezzo (per 1 m.), (pz.) strofinare.

Totale(RUB)

tessuto colorato

20X50 cm.

tessuto bianco

10X30 cm.

1.70

treccia

1 m

filo per capelli

perline

20 pezzi.

Totale:

10.70

Il costo dei materiali acquistati era di 200 rubli e il costo dei materiali consumati era di 170 rubli.I costi materiali non comprendono l'acquisto di forbici, colla, pennelli, carta Whatman, imbottitura in poliestere, poiché utilizzati e acquistati in precedenza.Non tengo conto dei costi energetici, poiché il lavoro è stato svolto durante il giorno.

Pertanto, il costo del mio progetto è di 170 rubli.

Di conseguenza, il mio lavoro su progetto è economicamente redditizio, poiché, avendo speso 170 rubli in materiali di consumo, ho ricevuto una collezione di bambole che mi piacciono e spero che piaccia a tutti coloro che la guardano (Appendice 6).

Capitolo 4. Valutazione ambientale del progetto

La tecnologia per realizzare bambole non ha un impatto negativo sugli altri. Nella fabbricazione del prodotto sono stati utilizzati materiali ecologici.

La tecnologia di implementazione non ha un impatto negativo sulla salute umana. Quindi:

L'atmosfera non è inquinata;

Materiali non nocivi per la salute umana;

Produzione quasi senza sprechi.

Il lavoro sul progetto non è stato molto difficile da completare, ma ha richiesto la capacità di cucire su una macchina da scrivere, attenzione e accuratezza, conoscenza della storia delle tradizioni russe e abilità creative. E, soprattutto, buon umore.

Conclusione.

Lavorare al progetto mi ha dato soddisfazione. Ho imparato molto sull'aspetto della sciarpa in Rus', sulla sua creazione, quali tradizioni esistevano per indossare una sciarpa e quale grande significato avesse nel costume di una donna russa.

Ho imparato a creare modelli di bambole partendo da materiali di scarto. Nei miei lavori ho cercato di trasmettere un pezzo di storia. Ogni modo di allacciare una sciarpa porta con sé la bontà e la saggezza dei nostri antenati, dalla giovinezza alla vecchiaia.

E penso che tali mestieri, che racconteranno il significato di ciascun metodo per legare una sciarpa sulla testa delle donne russe, susciteranno interesse non solo tra i bambini, ma anche tra gli adulti.Per gli studenti, tali bambole serviranno come un buon oggetto di lavoro, per gli insegnanti - come aiuto visivo durante lo studio del costume tradizionale russo..

Bibliografia.

1. Storia della cultura del popolo russo. AV. Tereshchenko. Mosca;

3.Risorse Internet.

https://ru.wikipedia.org/wiki/

http//www.glebushkin.ru Il velo nelle tradizioni e nella modernità russa. Pavlovo Posad Convegno scientifico e pratico “Il velo nella cultura russa – ieri, oggi, domani.

Dizionario terminologico.

Ubru - parte del copricapo di una donna sposata - un asciugamano riccamente decorato con ricami. Impilati intorno alla testa in alto - un berretto morbido che copriva i capelli - ed era legato o appuntato. Conosciuto nei secoli XVII-XVIII nella Russia europea e in Siberia . Ubrus divenne il successore e una sciarpa.

Jacquard- tessuto liscio a motivi grandi con motivo ripetuto di contorni in rilievo, simile nell'aspetto a un arazzo. La sua base può contenere più di 24 fili diversamente intrecciati. Il tessuto è realizzato mediante la cosiddetta tessitura jacquard su una macchina speciale. La densità del jacquard dipende dallo spessore del filo.

Tessitore francese Joseph Marie Jaccara (Joseph Marie Jacquard, 1752 – 1834). Nel 1808 introdusse la macchina per tessere jacquard, che divenne una delle macchine più avanzate per la produzione di tessuti. Un disegno complesso, precedentemente creato a mano, ora cominciava a essere archiviato nella memoria della macchina. L'unicità del meccanismo era la capacità di controllare le deformazioni dei singoli fili durante la formazione di una vela per ciascuna direzione del filo.

Allegato 1

Appendice 2

Il copricapo delle donne sposate consisteva in un berretto morbido e una sciarpa. Era realizzato in tela, chintz, calicò, seta e raso. Il cappello era sempre coperto da una sciarpa - seta e cashmere nei giorni festivi, tela, calicò, raso - nei giorni feriali uscire con un cappello, senza sciarpa, o stare a casa così davanti a uno sconosciuto era considerato molto indecente. Col tempo il berretto venne sostituito da una sciarpa di cotone, piegata in diagonale e annodata dietro la testa. Nel corso del tempo, il guerriero riuscì a spostare tutti gli antichi copricapi: kokoshnik, gazze, scarafaggi e nametki. Era diffuso in Siberia. Nel secolo scorso si trasformò in un copricapo per le donne anziane. Alcune nonne, e talvolta giovani donne, soprattutto nei villaggi, indossano ancora oggi un guerriero.

– una sciarpa di seta di colore bruno-giallastro, a righe o a quadretti. Si drappeggiò sulla testa della sposa, coprendole una parte significativa del viso mentre piangeva, come era consuetudine durante l'addio al nubilato. Quindi la sciarpa veniva indossata quando la sposa aspettava lo sposo davanti alla corona, quando andava alla corona su una slitta. In un costume da sposa tradizionale, di regola, veniva usato un urlatore: un altro nome è un pannolino. Si credeva che l'urlatore proteggesse una ragazza che si sposava dal malocchio e dagli spiriti maligni nel momento più importante della sua vita.

Appendice 3

- sciarpa di seta piegata in un ampio nastro. Era avvolto attorno alla testa in modo tale che la sommità della testa rimanesse aperta. Questo era un simbolo di celibato. Le estremità erano infilate sotto la sciarpa dai lati e talvolta erano raddrizzate sulle tempie. Le estremità erano infilate sotto la sciarpa dai lati e talvolta erano raddrizzate sulle tempie. A volte dalle tempie pendevano “ciuffi” – nappe fatte di crine di cavallo – o “pistole” – fatte di piume d’oca o di piume di drago iridescenti.