چگونه در خانه عکس های زیبا بگیریم. بیایید یک عکس خوب از صنایع دستی در خانه بگیریم. حالت پانوراما از یک ماشین در حال حرکت نیز به شما امکان می دهد عکس های غیرعادی ایجاد کنید

خانه / جالب هست

اولاً اینگونه عکسها بی کیفیت هستند و ثانیاً به این معنی است که شما حتی دوستانی ندارید که بتوانند از شما عکس بگیرند.

2. عکس برای پاسپورت

دختران معمولاً فقط دو احساس را در عکس نشان می دهند: "من لبخند می زنم" و "من بسیار سکسی هستم با ظاهری جدی". افراد حاضر در عکس معمولاً یک احساس دارند - "من یک پسر بسیار جدی هستم." خیلی بهتر است عکسی با کیفیت پایین تر اما با احساسات جالب داشته باشید تا اینکه با یک DSLR خوب با حالت چهره خنثی عکس بگیرید. افراد کمی به چنین عکس هایی علاقه مند هستند.

3. ژست ها و نقشه های پیش پا افتاده

یکی دیگر از اشتباهات رایج، گرفتن عکس هایی مانند "من در مقابل یک بنای تاریخی"، "من با دریا پشت سرم ایستاده ام" یا "من در مقابل یک ماشین" است. می خواهید چه کسی را با فورد فوکوس خود تحت تأثیر قرار دهید؟

4. زاویه اشتباه

یک شوخی وجود دارد: "یک مدل دو زاویه خوب دارد و آنها را می شناسد، اما یک فرد معمولی یک چنین زاویه ای دارد و هرگز وارد آن نمی شود."

مراقب ایرادات ظاهر و اندام خود باشید و سعی کنید آنها را در عکس نشان ندهید. زاویه ها و ژست های برنده خود را بشناسید و آنها را در عکس های خود نشان دهید. بینی بزرگ، صورت لاغر، قد کوتاه، چاق بودن یا لاغری - برای هر یک از کاستی ها راه حل های آماده ای وجود دارد که چگونه آنها را پنهان کنید.

5. تعداد زیادی عکس از یک نوع

بسیاری از افراد چندین عکس را از یک عکس، رویداد یا مهمانی روی آواتار خود قرار می دهند. برای بیننده، چنین دنباله ای از عکس های مشابه خسته کننده به نظر می رسد. بهتر است دو یا سه عکس برتر از هر رویداد ارسال کنید تا عکس های مشابه (قانون روانشناسی!).

6. نداشتن عکس با دوستان

نداشتن عکس از شما با دوستان نشان می دهد که شما فردی بی علاقه و غیر اجتماعی هستید. حتی جامعه‌شناس‌های کامل افراد نزدیکی دارند که با آنها ارتباط برقرار می‌کنند، مطالعه می‌کنند، استراحت می‌کنند و کار می‌کنند. هر فرصتی که دارید با دوستانتان عکس بگیرید.

7. اندام بریده شده - دست و پا

اندام های بریده شده در عکس ها ظاهری آماتوری بسیار معمولی به او می دهد. هنگام گرفتن عکس های تمام قد، ​​به عکاس هشدار دهید که اگر پاهای شما را در عکس قطع کند، دست های او را از تنش جدا خواهید کرد. هنگام عکاسی از کمر به بالا، مطمئن شوید که بازوهایتان به طور کامل در کادر قرار دارند.

8. (در یک مهمانی) عکس گرفتن در حالت "ناقص".

اگر در حالی که مهمانی در جریان است، عکس می‌گیرید، این خطر وجود دارد که چشم‌های قرمز و نسبتاً کهنه به نظر برسید. بنابراین، اگر دوست دارید عکس های جذابی داشته باشید که بتوانید آن ها را در آواتار خود قرار دهید یا در شبکه های اجتماعی منتشر کنید، پس از ورود، در ابتدای مهمانی عکس بگیرید.

9. خودتان را از یک عکس جدا کنید

فرض کنید در عکس خوب ظاهر شدید، اما در این عکس تنها نیستید، بلکه با یک دوست یا گروهی از افراد هستید. با این حال، شما این عکس را می گیرید و با دقت خود را از آن جدا می کنید. نتیجه نهایی عکسی است که در آن بخشی از شانه یا بازوی شما بریده شده و دست ها و پاهای دیگران از لبه عکس بیرون زده است. سوال این است که چرا؟

اگر عکسی را دوست دارید و در آن تنها نیستید، عکس را با دوستان خود ارسال کنید. نکته 6 را ببینید.

10. عکس گرفتن در نور ضعیف

اگر زیر نور یک لامپ معمولی عکس بگیرید، عکس ها رنگ زرد مایل به نامناسبی خواهند داشت. البته اگر بلد باشید این کار را در فتوشاپ اصلاح کنید. اما عکاسی در نور روز بسیار ساده تر است. یا با فتوشاپ و عملکرد "تعادل سفیدی" در دوربین خود دوست شوید.

مبتدیان اغلب به این فکر می کنند که چگونه عکس های باکیفیت و زیبا بگیرند؟ و درست است، بالاخره یک استاد تازه کار، با خرید یک دوربین SLR گران قیمت، بلافاصله امیدوار است که عکس های زیبا و باکیفیت بگیرد. این برای همه و نه همیشه کار می کند. ما لیستی از توصیه ها را آماده کرده ایم که به دنبال آن می توانید عکس های جذابی ایجاد کنید. این در مورد ایجاد عکس های متفکرانه و قانع کننده از همان ابتدا است. چالش برای یک عکاس مبتدی این است که یاد بگیرد که به طور غریزی عکس های جذاب بگیرد و تا حد امکان زمان و تلاش کمتری را صرف پردازش کند.

چگونه عکس های خوب بگیریم به قاب فکر کنید

تصویر: گری مک پارلند

وقتی دکمه شاتر را فشار می‌دهید، عکس ایجاد نمی‌شود، زمانی که یک عکس بالقوه را می‌بینید ایجاد می‌شود. یک عکس می تواند در تخیل شما متولد شود، در لحظه ای که به یک قاب می رسید یا در حالی که به یک داستان زیبا نگاه می کنید. به این فکر کنید که چه چیزی شما را جذب این تصویر کرد؟ چرا می خواهید از آن عکس بگیرید؟ چه چیزی را می خواهید در عکس خود نشان دهید؟

هنگامی که به یک تصویر فکر می کنید، ابتدا مهم است که بدانید دقیقاً چه چیزی را می خواهید نشان دهید. تصمیم بگیرید که چه تنظیماتی باید اعمال شود، چه دیافراگم، سرعت شاتر، تعادل رنگ سفید و فاصله کانونی باید تنظیم شود. تنظیمات به نوع تصویری که می خواهید در پایان ببینید و همچنین به شرایط نوری محیط بستگی دارد.

چگونه عکس های خوب بگیریم ترکیب بندی


تصویر: گری مک پارلند

هر بار که از منظره یاب یا به نمایشگر نگاه می کنید، باید به ترکیب عکس آینده و قرارگیری اشیا در کادر فکر کنید. قوانین ترکیب بندی زیادی وجود دارد که بیشتر آنها از نقاشی کلاسیک وارد دنیای عکاسی شده اند، مانند قانون نسبت طلایی و مارپیچ طلایی.

شاید شناخته شده ترین و متداول ترین آن قانون یک سوم باشد: روشی ساده اما مؤثر برای ترکیب یک تصویر.

برای درک اینکه قانون یک سوم چیست، تصور کنید که دو خط به صورت افقی و دو خط به صورت عمودی از قاب عبور می کنند. در نتیجه 9 مربع خواهید داشت که در هر ردیف سه مربع می باشد. اصل این است که عناصر کلیدی تصویر را در مرزهای مربع مرکزی و در امتداد خطوط خیالی قرار دهیم.

استفاده از خطوط پیشرو، تاکید پیش زمینه و خطوط پیشرو نیز به تقویت نقاشی کمک می کند. خطوط پیشرو حرکت را به تصویر اضافه می کند و به بینندگان کمک می کند تا به نکات مهم عکس توجه کنند.

اشیاء پیش زمینه می توانند به عنوان یک قاب زیبا برای قاب عمل کنند، چیزی شبیه به یک قاب طبیعی. هنگام عکاسی از منظره، به گل ها یا سنگ های زیبا در پیش زمینه توجه کنید.

تنبل نباشید و به خاطر داشته باشید که دائماً در جستجوی عکس عالی حرکت کنید.

اول از همه، هنگام نگاه کردن به منظره یاب و تلاش برای گرفتن عکس، ارزش دارد که نه تنها به ظاهر خود سوژه توجه کنید، بلکه به نحوه هماهنگی آن با سایر عناصر محیطی که در عکس قرار می گیرند نیز توجه کنید. البته می توانید با پردازش بعداً اضافه یا حذف کنید، اما با برنامه ریزی از قبل همه چیز خود را از کارهای غیر ضروری رها می کنید.

مارپیچ طلایی

این یک مدل ترکیبی پیچیده تر است که در آن عناصر مهم قاب در یک مارپیچ قرار می گیرند. غنچه رز استفاده شده در مثال شاید ساده ترین و بارزترین نمونه از ترکیب مارپیچی باشد.

چگونه عکس های خوب بگیریم تنظیمات پایه

قبل از شروع به گرفتن عکس، مطمئن شوید که تنظیمات اولیه دوربین به درستی تنظیم شده است. اغلب تکنسین ها فراموش می کنند که دوبار بررسی کنند که چه پارامترهایی روی دوربین تنظیم شده است، به همین دلیل است که تصاویر ناموفق می شوند.

ابتدا بررسی کنید که کارت حافظه در جای خود قرار دارد یا خیر. این ممکن است بدیهی به نظر برسد، اما گاهی اوقات، با تصور اینکه او همیشه جلوی دوربین است، عکاسان فراموش می‌کنند که مطمئن شوند حال او خوب است. البته، قبل از اینکه دیر شود برای تعمیر آن باید وجود کارت حافظه را در خانه بررسی کنید. قبل از بیرون رفتن برای عکسبرداری باید فرمت شود.

سپس نوع فایل را تنظیم کنید: JPEG یا RAW. اگر قصد دارید عکس های خود را در آینده پردازش کنید، فرمت RAW ترجیح داده می شود. هنگام انتخاب JPEG، در مورد اندازه فایل تصمیم بگیرید. حداکثر اندازه تصویر را با حداقل فشرده سازی برای کیفیت عکس بهینه تنظیم کنید.

در نهایت، فراموش نکنید که تنظیماتی مانند تعادل رنگ سفید، حالت فوکوس خودکار، تنظیمات نوردهی و غیره را بررسی کنید.

چگونه عکس های خوب بگیریم دیافراگم برای کنترل عمق میدان

دیافراگم یکی از مهم ترین پارامترهای دوربین شما است. دیافراگم نه تنها میزان نور عبوری از لنز را تنظیم می کند، بلکه عمق میدان را نیز کنترل می کند.

برای بهترین نتایج، دیافراگم باید بین f/8-f/11 باشد. با این حال، مقدار بهینه همیشه برای عکسبرداری از صحنه های خاص مناسب نیست. برای به دست آوردن عمق میدان کمتر و تاری بهتر پس زمینه، مقدار دیافراگم باید حدود f/3.2 باشد. علاوه بر این، با عکاسی با یک دیافراگم بزرگ می توانید. برای عمق میدان عمیق و وضوح پس زمینه، دیافراگم روی f/16-32 تنظیم شده است.

محو کردن پس زمینه و/یا پیش زمینه برای جلب توجه بیننده به عنصر خاصی از کادر ضروری است. از سوی دیگر، یک دیافراگم کوچک (مثلاً f/36) کامل بودن عکس را نشان می‌دهد و همه چیز را با جزئیات عالی به تصویر می‌کشد. در عکاسی منظره، معمول است که با یک دیافراگم کوچک عکس بگیرید تا صحنه را تا حد امکان واضح نشان دهید.

چگونه عکس های خوب بگیریم برای جلوه خلاقانه از سرعت شاتر سریع استفاده کنید

دیافراگم میزان نور عبوری از لنز را کنترل می کند و شاتر نیز به نوبه خود میزان زمانی که نور به سنسور می رسد را کنترل می کند. بسته به این، عکس ها ممکن است واضح باشند یا حرکت تار را نشان دهند. سرعت شاتر به کنترل حرکت در کادر کمک می کند.

اگر می خواهید هنگام عکاسی از منظره دریا، تاری صافی از آب را به تصویر بکشید، باید سرعت شاتر را روی چند ثانیه تنظیم کنید. اگر وظیفه شما این است که در طول یک رویداد ورزشی یا عکاسی از حیوانات، یک پرش واضح یا تند نشان دهید، سرعت شاتر باید 1/800 ثانیه باشد. یا سریعتر همه چیز به هدف تیراندازی بستگی دارد. ساده ترین راه برای کنترل سرعت شاتر این است که آن را روی حالت اولویت شاتر قرار دهید.

هنگام عکاسی با سه پایه و همراه داشتن یک کنترل از راه دور، عملا در انتخاب سرعت شاتر نامحدود هستید. هنگام عکاسی دستی، نمی توانید با سرعت شاتر آهسته به خوبی عکاسی کنید، زیرا تصاویر تار به نظر می رسند. سرعت شاتر نباید کمتر از یک تقسیم بر فاصله کانونی باشد.

البته سیستم تثبیت کننده تصویر به ایجاد یک قاب شفاف کمک می کند، اما قابلیت های آن نامحدود نیست و احتیاط ضرری نخواهد داشت.

چگونه عکس های خوب بگیریم تعادل رنگ سفید

رنگ دنیای اطراف ما به دلیل نور دائماً در حال تغییر است - خواه نور خورشید باشد یا یک منبع نور مصنوعی. هر کدام از این منابع دمای رنگ مخصوص به خود را دارند که بر حسب درجه کلوین اندازه گیری می شود. هر چه دما کمتر باشد، نور گرمتر (نارنجی تر)، هر چه دما بیشتر باشد، نور سردتر (آبی) است.

از نظر بصری متوجه تغییراتی نمی شویم و تفاوتی در رنگ نور نمی بینیم، اما دوربین بسیار حساس است و هرگونه نوسان در دمای نور را ثبت می کند. برای جبران اعوجاج نور استفاده می شود.

به عنوان مثال، وقتی به غروب خورشید نگاه می کنید، چشمان شما تشخیص می دهد که رنگ نارنجی گرم خورشید و آسمان طبیعی است و شما آن را "درست" درک می کنید. اما دوربین به سادگی صحنه ای را با نور بسیار گرم می گیرد و سعی می کند آن را اصلاح کند. در این حالت، حالت تعادل سفید خودکار ممکن است رنگ را به درستی تصحیح نکند. به همین دلیل، بهتر است از تنظیمات تراز سفیدی از پیش تعیین شده (مثلاً نور روز یا ابری) استفاده کنید یا حالت تعادل رنگ سفید را به صورت دستی انتخاب کنید.

اگر با فرمت JPEG عکاسی می کنید، اصلاح تعادل سفیدی اشتباه در ابتدا دشوار است، حتی با تنظیم آن در یک ویرایشگر گرافیکی. هنگام تصویربرداری با فرمت RAW، تغییر تراز سفیدی هنگام تبدیل فایل ها امکان پذیر است.

چگونه عکس های خوب بگیریم تنظیم ISO

تنظیم ISO در دوربین شما حساسیت سنسور به نور را کنترل می کند. هرچه ISO بالاتر باشد، حسگر حساس تر می شود و نور کمتری برای ایجاد یک عکس روشن مورد نیاز است. یک مقدار حساسیت بالا باعث ایجاد قاب های دانه ای می شود. دانه را "نویز" یا نویز رنگ می نامند (لکه های رنگی ظاهر می شوند).

بسته به کیفیت و سطح دوربین، عملکرد و کاهش نویز ممکن است متفاوت باشد. برخی از دوربین ها در عکسبرداری با ISO بالا بهتر هستند، در حالی که برخی دیگر بدتر هستند. در هر صورت توصیه می شود از کمترین مقدار ISO استفاده کنید. با این حال، هنگام عکاسی با سرعت شاتر کوتاه و باز شدن دیافراگم کوچک، نمی توانید حساسیت را کاهش دهید.

با استفاده از فلش


عکس: Valentin Kazars

اگر در نور کم عکاسی می کنید و نمی خواهید ISO خود را روی بالا تنظیم کنید، احتمالاً باید از فلاش استفاده کنید. برخی از دوربین‌ها حالت‌های فلاش متفاوتی دارند که مناسب انواع مختلف عکس‌برداری هستند.

فراموش نکنید که می توانید در نور روز از فلاش استفاده کنید. این برای پر کردن سایه ها و ایجاد عکس های هماهنگ تر ضروری است.

چگونه عکس های خوب بگیریم فوکوس دستی

هنگام عکاسی با دوربین پیشرفته، می توانید نه تنها به صورت خودکار، بلکه به صورت دستی نیز فوکوس کنید. هنگام عکاسی با فوکوس خودکار، چندین حالت برای انتخاب دارید. می توانید روی چند یا یک نقطه فوکوس کنید و عکسبرداری سریال نیز امکان پذیر است. با فوکوس دستی، استاد به صورت دستی سوژه را هدف قرار می دهد.

هنگام عکاسی از یک سوژه متحرک، عکاسی پیاپی را ترجیح دهید. به این ترتیب دوربین در حالی که سوژه را در فوکوس ثابت نگه می دارد فوکوس می کند. هنگام عکاسی از یک شی ایستا، یک نقطه فوکوس را انتخاب کنید

فوکوس دستی

در برخی موقعیت های عکاسی، فوکوس دستی ممکن است بهترین انتخاب باشد. در این حالت با اسکرول حلقه فوکوس روی سوژه، روی یک ناحیه خاص فوکوس می کنید. فوکوس دستی برای عکاسان ورزشی و حیات وحش ترجیح داده می شود. همچنین باید زمانی که سوژه در پس‌زمینه است فوکوس دستی را انجام دهید، زیرا دوربین به‌طور خودکار روی نزدیک‌ترین شی فوکوس می‌کند.

در نگاه اول، ممکن است تمرکز دستی هنگام عکسبرداری از اجسام متحرک دشوار به نظر برسد، زیرا یک ورزشکار، یک ماشین یا یک حیوان در حال دویدن خیلی سریع حرکت می کند. اما می توانید از قبل روی یک نقطه خاص فوکوس کنید و زمانی که سوژه از ناحیه فوکوس عبور می کند، می توانید عکس بگیرید.

استفاده از فاصله هایپرفوکال

با شروع از مرز فاصله هایپرفرکتال، اشیاء در کادر تیز می شوند. مرز بسته به فاصله کانونی و دیافراگم استفاده شده تغییر می کند.

شما در www.dofmaster.com توانایی تعیین فاصله هایپرفوکال برای فواصل کانونی و دیافراگم های مختلف را دارید.

چگونه عکس های خوب بگیریم عکس ها را مرور کنید

هنگامی که یک عکس یا یک سری عکس گرفتید، بررسی کنید که آنها در دوربین چگونه به نظر می رسند. در این مورد، شما باید نه تنها به چگونگی ظاهر شدن تصاویر نگاه کنید، بلکه هیستوگرام های فریم را نیز ارزیابی کنید. هیستوگرام به شما کمک می کند تا مطمئن شوید که تنظیمات نوردهی و تعادل سفیدی شما درست است. اگر قسمت اصلی هیستوگرام به سمت چپ منتقل شود، تصویر خیلی تاریک است، اما اگر به سمت راست باشد، تصویر بیش از حد نوردهی می شود. در این مورد، باید تنظیمات نوردهی را تغییر دهید.

اگر منظره یاب دوربین پوشش 100٪ را ارائه ندهد، بررسی کادر بسیار مهم است، زیرا عکس با آنچه در منظره یاب دیده اید متفاوت است.

در صورتی که عکس ها از نظر ترکیب بندی یا تنظیمات درست به نظر نمی رسند، در این صورت شانس تغییر همه چیز را خواهید داشت.

چگونه عکس های خوب بگیریم مشاهده و ویرایش تصاویر

در بالا، توصیه های اساسی برای ایجاد عکس های با کیفیت و زیبا ذکر شده است. با چسبیدن به آنها و در نظر گرفتن آنها در حین عکاسی، مطمئن خواهید بود که عکس های خوبی می گیرید که به حداقل زمان پردازش نیاز دارند. اگر این اتفاق افتاد که وقتی به خانه می آیید و به مطالب نگاه می کنید، معلوم می شود که عکس ها ایراداتی دارند، باید مدتی را برای پردازش آنها صرف کنید.

به تمام عکس های خود نگاه کنید و آنها را از نظر ترکیب بندی، نور، رنگ، فوکوس، عمق میدان و نوردهی ارزیابی کنید. بدون پشیمانی، آن فریم هایی را که حتی فتوشاپ هم نمی تواند به آنها کمک کند را حذف کنید؛ چنین عکس هایی فقط فضای کامپیوتر شما را هدر می دهند. در پایان، اگر حتی 10 عکس از یک عکس زیبا باشد، این یک نتیجه خوب است.

مراحل

ترکیب بندی

    سمت سایه دار صورت را پیدا کنید.در آینه نگاه کنید یا یک عکس آزمایشی بگیرید و ببینید کدام سمت صورت شما از منبع نور دورتر است و بنابراین تیره تر به نظر می رسد. عکس خود را از این سمت بگیرید تا جلوه ای هنری داشته باشید و لاغرتر به نظر برسید. در نور شدید خورشید، این تکنیک ممکن است کارساز نباشد.

    عکس های خلاقانه بگیریدبه جای یک سلف پرتره سنتی از جلو، سعی کنید یک عکس هنری با ترکیب بندی کاملا متفاوت بگیرید. در اینجا چند ایده وجود دارد:

    • در نمایه، یعنی از کنار، عکس بگیرید.
    • فقط از نیمی از صورت - چپ یا راست عکس بگیرید.
    • از یک چشم، لب یا گونه از نزدیک عکس بگیرید.
  1. صورت خود را به شدت در مرکز قاب قرار ندهید.بهترین عکس ها معمولا از قانون یک سوم پیروی می کنند. این بدان معنی است که چشم ها (مرکز ترکیب پرتره) باید یک سوم به صورت عمودی از حاشیه بالایی عکس و به سمت راست یا چپ وسط آن باشد. عکس جالب تر خواهد بود و زاویه آن احتمالا بهتر خواهد بود.

    دوربین را از صورت خود دور نگه دارید.عدسی اشیایی را که خیلی نزدیک هستند منحرف می کند. سلفی‌ها معمولاً با دوربین یا تلفن در کنار دست گرفته می‌شوند، که فاصله بسیار کمی است، و بنابراین بینی اغلب بزرگ‌تر از آنچه هست به نظر می‌رسد - قطعاً آن اثری نیست که می‌خواهید به دست آورید.

    • اگر می خواهید از نزدیک عکس بگیرید، بهتر است از زوم اپتیکال استفاده کنید و از فاصله دورتری عکس بگیرید. همچنین می توانید یک عکس تا کمر یا تمام قد بگیرید و سپس آن را برش دهید.
    • اگر دوربین شما دارای تایمر است، آن را در برابر چیزی ثابت قرار دهید، تایمر را تنظیم کنید و از آنجا دور شوید. چنین عکسی به احتمال زیاد موفق تر از یک سلفی دستی است.
  2. از دوربین اصلی گوشی خود استفاده کنید.گرفتن عکس از خود با دوربین جلوی تلفن هوشمند راحت تر است، اما دوربین اصلی به شما امکان می دهد عکس های بسیار بهتری بگیرید.

    یک آینه پشت دوربین قرار دهید.وقتی می‌توانید خودتان را ببینید، گرفتن عکس آسان‌تر است، بنابراین قرار دادن یک آینه پشت دوربین یا تلفن هوشمندتان به شما کمک می‌کند ژست یا حالت چهره بهتری داشته باشید. مطمئن شوید که لبخند شما طبیعی است!

    از کسی بخواهید عکس شما را بگیرد.این همیشه امکان پذیر نیست، اما بهتر است شخص دیگری عکس شما را بگیرد. شما قادر خواهید بود بدون اینکه به نگه داشتن دوربین و فشار دادن یک دکمه به طور همزمان فکر کنید، روی ژست گرفتن تمرکز کنید.

    • از یک دوست بخواهید عکس شما را بگیرد. ممکن است کمی شما را اذیت کند یا از شما بخواهد که از او عکس بگیرید.
    • اگر این اتفاق در یک تعطیلات یا رویداد دیگری رخ می دهد، از یکی از افراد حاضر بخواهید که از شما (و دوستانتان، اگر در یک گروه آمده اید) عکس بگیرد. بهتر است فردی باشید که می‌شناسید یا حداقل فردی باشید که قابل اعتماد به نظر می‌رسد تا گوشی یا دوربین شما دزدیده نشود.

ژست می گیرد

  1. از دو چانه پرهیز کنید.یکی از زشت ترین ویژگی هایی که یک عکس بد می تواند به شما بدهد، دو چانه است. معمولاً می توان با درازکردن گردن و حرکت چانه به سمت جلو و دورتر از بدن از این امر جلوگیری کرد. برای شما عجیب و ناخوشایند به نظر می رسد، اما در عکس درست به نظر می رسد.

    شانه های خود را صاف کنید.شانه های خمیده و وضعیت نامناسب برای هیچ کس به نظر نمی رسد، بنابراین شانه های خود را به سمت پایین و عقب ببرید. این به شما ظاهری هوشیارتر می دهد، از نظر بصری گردن شما را بلندتر می کند و در نتیجه عکس شما را بهبود می بخشد. می‌توانید یک شانه را کمی بالا بیاورید یا آن را به سمت لنز بچرخانید، نه اینکه در یک وضعیت ثابت و ثابت بایستید.

    نگرش خود را تغییر دهیداگر تعداد زیادی پرتره از خود بگیرید و آنها را به صورت آنلاین ارسال کنید، و بدون استثنا در همه آنها جدی به نظر می رسید، ممکن است بیش از حد جدی و حتی خسته کننده به نظر بیایید. سعی کنید فریب دهید و یک عکس خنده دار بگیرید. وقتی به خود اجازه می دهید استراحت کنید و از آن لذت ببرید، ناگهان می توانید با یک عکس شگفت آور خوب روبرو شوید.

    رو به دوربین در زاویه قرار بگیرید.به جای اینکه در عکس کاملاً جلو بایستید، سعی کنید صورت یا کل بدن خود را کمی بچرخانید. برای پیدا کردن نقطه شیرین خود آزمایش کنید. ایستادن نیمه چرخان در یک عکس تمام قد شما را لاغرتر نشان می دهد و انحناهای بدنتان را برجسته می کند.

    مستقیماً به لنز نگاه نکنید.حتی اگر چشمان شما زیباترین ویژگی شما هستند، سعی کنید به دور از دوربین نگاه کنید تا عکس جذاب تر شود.

    • همچنان می‌توانید با باز کردن چشم‌هایتان و نگاه کردن به دوربین یا دور از آن، چشم‌هایتان را برافراشته کنید.
    • سعی کنید خیلی واضح به دور نگاه نکنید. اگر کمی دورتر از لنز نگاه کنید، به نظر می رسد که نمی دانید در حال فیلمبرداری هستید. اگر حتی سی سانتی متر از دوربین نگاه کنید، از قبل مانند ژست گرفتن آگاهانه به نظر می رسد.
  2. احساسات را نشان دهید.احساسات صمیمانه معمولاً بلافاصله در صورت قابل مشاهده است. یک لبخند اجباری معمولا شما را جذاب تر نمی کند. بنابراین اگر با لبخند برای عکس ژست می گیرید، به چیزی واقعاً خوب یا خنده دار فکر کنید.

    لباس مناسب بپوشید.اگر برای هدف خاصی از سلف پرتره می گیرید، به این فکر کنید که چگونه باید لباس بپوشید.

    • اگر برای محل کار یا صفحه ای در یک شبکه حرفه ای به عکس نیاز دارید، لباس هایی را به سبکی محتاطانه، تجاری و مدل موی ساده و مرتب انتخاب کنید.
    • اگر برای یک سایت دوستیابی عکس می‌گیرید، می‌توانید لباس‌های روشن یا بد بو بپوشید، اما خیلی سکسی نپوشید (این عکس بلافاصله نشان می‌دهد که تمام تلاش خود را می‌کنید تا جذاب‌تر به نظر برسید!). مو لازم نیست کامل باشد. بگذارید معمولی باشد، اما نشان دهید که به ظاهر خود توجه دارید.
    • اگر عکس برای صفحه شبکه های اجتماعی شما است، به این فکر کنید که مردم چگونه شما را درک می کنند. انتخاب لباس بسیار گسترده است، اما یک تی شرت کثیف هنوز بهترین انتخاب برای سلفی نیست (مگر اینکه نشان دهید که به تازگی از یک پیاده روی بیست کیلومتری برگشته اید).
  3. اردک فیس نکنید!به اصطلاح داک فیس (چهره ای با لب های اردک) - لب هایی که به صورت کمانی جمع شده و گویی برای بوسه دراز شده اند - برای همه کسل کننده شده و در هنگام سلفی گرفتن مصداق بد سلیقه ای شده است. بسیاری از حالات چهره زیباتر دیگر وجود دارد.

وضعیت

    در نور طبیعی عکس بگیرید.نور طبیعی همیشه برای عکاسی ارجحیت دارد. با این حال، نور مستقیم خورشید، به خصوص در ظهر که خورشید مستقیما بالای سر است، برای عکاسی پرتره ایده آل نیست: شما نمی خواهید سایه های خشن روی صورت خود داشته باشید!

    • اگر انتخابی دارید، بهتر است در روزهای ابری عکس بگیرید.
    • در داخل خانه، سعی کنید در نزدیکی پنجره، در نور طبیعی (اما نه در نور مستقیم خورشید) عکس بگیرید.
    • اگر مجبورید از نور مصنوعی در داخل خانه استفاده کنید، از لامپ های فلورسنت و نورهای بالای سر خودداری کنید. اگر چراغ های سقفی را خاموش کنید و چراغ های رومیزی و دیوارکوب ها را روشن کنید، ممکن است نور مطلوب تری پیدا کنید.
    • اگر با نور مستقیم بالای سر (چه طبیعی یا مصنوعی) عکاسی می‌کنید، از فلاش برای پر کردن قسمت‌های سایه‌دار استفاده کنید تا عکس شما سایه‌هایی در زیر بینی یا چشم‌هایتان نداشته باشد.
  1. پس زمینه را بررسی کنید.هنگام ارسال یک عکس در اینترنت، بعید است که شهرت شخصی را در خواب ببینید که خود را در پس زمینه ای پوچ یا ناشایست اسیر کرده است.

    به قاب های بصری فکر کنید.اگر ترکیب بندی نوعی قاب باشد، عکس می تواند جالب تر باشد. در اینجا ایده هایی برای چنین قاب های بصری وجود دارد:

    • ژست در ورودی؛
    • دوربین را در دو دست دراز کنید، نه در یک دست.
    • بین دو شی بایستید - به عنوان مثال، درختان یا بوته ها.
    • چانه خود را بگیرید یا آن را با دست خود نگه دارید تا یک قاب بصری در زیر ایجاد کنید.

ویرایش

  1. در ناحیه مورد نظر زوم کنید.اگر می خواهید قسمتی از صورت یا بدن خود را هایلایت کنید، از یک برنامه ویرایش عکس برای بزرگنمایی آن استفاده کنید و نسخه ویرایش شده را ذخیره کنید. اکثر گوشی های هوشمند و کامپیوترها دارای نرم افزار ویرایش عکس هستند که استفاده از بسیاری از آنها بسیار آسان است.

    • سعی کنید در اتاق های مختلف عکس بگیرید تا ببینید کدام بهترین نور را دارد.
    • هنگام ویرایش عکس‌های خود، از افکت فوکوس نرم استفاده کنید تا جزئیات را واضح نگه دارید و پوست شما بی عیب به نظر برسد.
    • هیچ چیز در یک عکس سلفی پیش پا افتاده تر از یک بازوی دراز در کادر نیست. به جای آن یک تایمر تنظیم کنید. شما همچنین می توانید با زوایای مختلف عکاسی آزمایش کنید تا آن دست همیشه حاضر را پنهان کنید.
    • عکس های زیادی بگیرید تا بهترین را انتخاب کنید.
    • بگذارید پاهای شما قهرمان داستان باشند! عکسی از پاهای شما در برابر یک منظره خیره کننده حضور شما را مستند می کند - بدون اینکه نگران ظاهر خود در عکس باشید.
    • قبل از عکس گرفتن در آینه نگاه کنید و در صورت لزوم لباس، مو و آرایش خود را تنظیم کنید.
    • اگر ویژگی های خاصی از صورت خود را دوست ندارید، برخی دیگر را برجسته کنید. به عنوان مثال، اگر لب ها را دوست ندارید، از سایه چشم روشن برای برجسته کردن چشم های خود استفاده کنید.
    • از خودت راضی باش هیچ شخص دیگری مانند او در سراسر جهان وجود ندارد. شما یک نوع و منحصر به فرد هستید - آن را در آغوش بگیرید!
    • تلفن را روی زمین یا سطح صاف دیگری قرار دهید، آن را روی چیزی قرار دهید و روبروی آن بنشینید. دوربین گوشی باید رو به شما باشد. تایمر را شروع کنید و شروع به ژست گرفتن کنید. اگر فکر می کنید که چنین عکسی شما را در نور مطلوب نشان می دهد، به طرف نگاه کنید و لبخندی مرموز بزنید. اگر نه، چیز دیگری را امتحان کنید.

کار بر روی پروژه های عکاسی با موضوعات مختلف، راهی عالی برای جدا شدن از عکاسی معمولی و تمرکز بر فرآیند خلاقانه خلق عکس است. محدودیت در سوژه ها و تجهیزات عکاسی گاهی واقعاً شما را مجبور می کند به راه حل های بسیار خلاقانه متوسل شوید.

52 ایده عالی برای فیلمبرداری در سال 2015 آماده کرده ایم. برای هر هفته از سال، در تئوری. ما آنها را به سه بخش تقسیم کرده‌ایم: پروژه‌های داخلی آسان که می‌توانید امروز انجام دهید، ایده‌هایی که می‌توانید در فضای باز انجام دهید، و پروژه‌های موقتی که می‌توانید همین الان شروع کنید.

ایده های عکس برای خانه

1. دستکاری با قطرات آب

برای اجرای این ایده باید ظرفی از آب با سوراخ کوچکی نصب کنید که قطرات آب از آن سرازیر شود. وظیفه شما این است که دکمه شاتر را در لحظه ای که قطره در حال شکل گیری است یا در حال پرواز است فشار دهید. مهمترین چیز این است که زمان بسته شدن شاتر را تا حد امکان دقیق تعیین کنید. ما بهترین نتایج را با استفاده از دو فلاش تنظیم شده روی کمترین قدرت (1/128) به دست آوردیم. دیافراگم روی f/22 تنظیم شد. برای اینکه آب قوام بیشتری داشته باشد، کمی غلیظ کننده غذا به آن اضافه کردیم. ما همچنین از دستگاه سری SplashArt Kit استفاده کردیم که به تنظیم اندازه قطرات و دفعات سقوط آنها کمک می کند.

2. از پاشیدن آب عکس بگیرید

برای این پروژه به یک فلاش کنترل از راه دور، یک ظرف آب با کناره های تمیز و شفاف، یک پس زمینه رنگی و یک سه پایه نیاز دارید. یک ظرف آب و یک پس زمینه رنگی تنظیم کنید، سپس فلاش را روی ظرف قرار دهید. دوربین خود را روی سه پایه قرار دهید و به حالت فوکوس دستی بروید. با دیافراگم f/8 و ISO 200، سریع ترین سرعت شاتر ممکن را تنظیم کنید. همگام سازی فلش را فراموش نکنید. بنابراین، جسم را داخل آب بیندازید و به محض تماس با سطح آب، دکمه شاتر را فشار دهید.

3. هنر نقاشی با دود

بسیاری از عکاسان، به عنوان مثال، دوستداران طبیعت بی جان، از استفاده از دود در عکس های خود خوشحال هستند. اگر آن را به سطح بعدی ببرید و از اشکال پیچیده دود بلند برای ایجاد نقاشی استفاده کنید چه؟ شما می توانید یک پروژه هنری غیر معمول در فتوشاپ ایجاد کنید. بنابراین، پس از گرفتن چند عکس خوب از چرخش دود، یک سند خالی جدید در فتوشاپ ایجاد کنید. سپس یکی از عکس های به دست آمده را کپی کرده و روی آن قرار دهید. حالت ترکیب را روی Screen قرار دهید و از دستور Warp Transform (Edit > Transform > Warp) برای تغییر شکل دود استفاده کنید. با افزودن تصاویر بیشتر به سند خود به آزمایش ادامه دهید.

4. قطبش متقاطع

اساس این ایده سرگرم کننده اثری است که نور پلاریزه هنگام برخورد با اجسام پلاستیکی ایجاد می کند. شما به دو فیلتر پلاریزه نیاز دارید، در حالت ایده آل یکی از آنها باید یک صفحه فیلم پلاریزه باشد. یک صفحه A4 از فیلم پلاریزه لی 239 را می توان با حدود 50 پوند خریداری کرد. ورق فیلم باید روی یک لایت باکس یا هر منبع نور دیگری قرار گیرد. صفحه نمایش iPad و اکثر صفحه نمایش های کامپیوتر دارای یک فیلتر پلاریزه داخلی هستند، بنابراین اگر فیلم پلاریزه کننده ندارید، می توانید به راحتی یک سند سفید خالی ایجاد کنید که صفحه را پر می کند و از ابزار خود استفاده کنید. یک پلاریزه را به دوربین وصل کنید و آن را بچرخانید تا رنگ ها روی قسمت های پلاستیکی شفاف ظاهر شوند.

5. مناظر خوراکی

عکاسی از غذای خود را ادویه کنید! تنها چیزی که نیاز دارید این است که به طور خلاقانه شکل هایی را روی غذا قرار دهید، به عنوان مثال Hornby. آنها ایده آل هستند، زیرا مردان این شرکت در حالت های مختلف ارائه می شوند. نه تنها قرار دادن ارقام، بلکه بیان یک داستان نیز مهم است. در این عکس شاهد هستید که دو قهرمان به کوهنوردی که در تلاش برای بالا رفتن از یک کوه سیب زمینی با توصیه کمک می کنند، کمک می کنند.

6. غذا به عنوان هنر

با استفاده از یک لایت باکس و یک چاقوی بسیار تیز، مواد تشکیل دهنده شام ​​خود را به هنر عکس تبدیل کنید. میوه ها و سبزیجات را تا حد امکان نازک برش دهید و سپس آنها را روی لایت باکس قرار دهید. دوربین را مستقیماً بالای سوژه خود قرار دهید و از Live View برای فوکوس دستی روی جزئیات استفاده کنید. دیافراگم خود را روی f/8 برای عمق میدان بهینه تنظیم کنید. ارزش دارد که به جبران نوردهی متوسل شوید و آن را روی +1-+3 استاپ قرار دهید، زیرا نور روشن از لایت باکس می تواند نورسنج دوربین شما را گمراه کند.

7. گل در یخ

یک راه نسبتا ارزان برای گرفتن عکس های ماکرو عالی، منجمد کردن گل ها در ظروف پلاستیکی پر از آب مقطر یا یونیزه شده است. گل ها شناور خواهند شد، بنابراین مراقب باشید که آنها را در یک موقعیت ثابت کنید. یک تکه یخ را روی سطح یک لیوان یا کاسه شفاف در یک سینک سفید یا ظرف دیگری قرار دهید تا نور از تمام سطوح ظرف منعکس شود. فلاش را در یک سمت و به سمت پایین قرار دهید و دوربین را در سمت مخالف قرار دهید.

8. نفت و انتزاع

لکه های روغنی که در سطح آب پخش می شوند ایده خوبی برای ایجاد عکس های انتزاعی روشن هستند. این پروژه از کیفیت انکساری روغن برای برجسته کردن و تغییر رنگ ها استفاده می کند. تنها چیزی که نیاز دارید این است که آب را در یک کاسه شفاف بریزید و چند قطره روغن گیاهی معمولی به آن اضافه کنید. کاسه را تقریباً 25 سانتی متر بالاتر از میز قرار دهید. کاغذ چند رنگ را زیر کاسه قرار دهید، آن را با یک چراغ رومیزی معمولی یا با استفاده از فلاش روشن کنید.

9. بازتاب های روغنی

این ایده همان ایده ای است که در بالا توضیح داده شد. اما در این مورد، الگوی رنگ با استفاده از یک پوشش رنگی برای لامپ ایجاد می شود، و نه یک پس زمینه چند رنگ. با ساختن روکش چراغ رومیزی با استفاده از کاغذ ساختمانی، فیلم و نوار شروع کنید. به دلایل ایمنی، مطمئن شوید که کاغذ با لامپ تماس نداشته باشد. یک ظرف آب در مقابل یک چراغ رومیزی قرار دهید و چند قطره روغن به آب اضافه کنید. روغن را روی سطح پخش کنید، دوربین را تا حد امکان نزدیک کنید و عکس بگیرید.

10. فیلم صابون روانگردان

این پروژه یک ایده عالی برای دسکتاپ رنگارنگ یا کاغذ دیواری انتزاعی برای دیوار است. شما به صابون مایع مخلوط با گلیسیرین نیاز دارید؛ این ترکیب یک فیلم صابون بادوام را تشکیل می دهد. خود را با یک حلقه سیم، پس‌زمینه مشکی و لنز ماکرو مانند 100 میلی‌متر مسلح کنید. رنگ های تشکیل شده توسط لایه صابونی فقط در یک زاویه خاص از تابش نور ظاهر می شوند. نزدیک پنجره قرار بگیرید و زاویه مناسب را برای عکاسی انتخاب کنید.

11. اثر شکست

نور با عبور از آب خاصیت اعوجاج دارد، یعنی. شکست، در نتیجه اشیاء زیر آب ظاهر خود را تغییر می دهند. این پدیده شکست نامیده می شود و ما در این پروژه عکس کوچک از آن استفاده خواهیم کرد. تنها چیزی که نیاز دارید چند عینک شفاف، یک فلاش، یک سه پایه و یک پس زمینه طرح دار سیاه و سفید است. به سادگی لیوان های آب را در پس زمینه طرح دار قرار دهید و عکس بگیرید.

12. عکاسی ماکرو در آشپزخانه

آشپزخانه شما مکان مناسبی برای عکاسی ماکرو است. از سطوح بازتابنده آن می توان برای ایجاد پس زمینه جالب برای عکس ها استفاده کرد و عمق میدان کم آن می تواند معمولی ترین اشیاء را دگرگون کند. با ترکیب چندین تصویر با هم، می توانید یک عنصر تزئینی فوق العاده برای آشپزخانه خود ایجاد کنید، اما قبل از شروع عکسبرداری، به این فکر کنید که قاب ها چگونه با یکدیگر طنین انداز می شوند. مجموعه ما شامل سه عکس است که در یک زاویه و با همان عمق میدان گرفته شده اند.

13. بوکه

چیزی به سادگی یک تکه فویل مچاله شده می تواند به راحتی مبنای یک پروژه عکس زیبا شود. سوژه خود را روی شیشه قرار دهید و یک تکه ماده تیره را زیر شیشه قرار دهید. فویل معمولی آشپزخانه را کمی در دستان خود بگیرید سپس آن را صاف کرده و به عنوان پس زمینه قرار دهید. نور را از یک چراغ رومیزی یا هر منبع دیگری روی فویل مستقیم کنید. با دوربین روی سه پایه، دیافراگم را تا حد امکان باز کنید. هنگام عکاسی فویل را با فلاش روشن کنید.

14. حباب های بوکه

منابع نوری کوچک همیشه بوکه های زیبایی خلق می کنند. گارلند برای این کار عالی است. گلدسته را در فاصله ای قرار دهید که وقتی دیافراگم باز است، لامپ های آن از فوکوس خارج شوند. سوژه عکسبرداری، در این مورد شیشه، باید نزدیک به دوربین باشد و فوکوس روی آن باشد. گلدسته را به گونه ای قرار دهید که بوکه در نهایت به شکل حباب های چند رنگی درآید که از شیشه بیرون می زند. این تکنیک همچنین برای ایجاد این بوکه "جریان" از لیوان ها با نوشیدنی های گرم استفاده می شود.

15. نقاشی با نور

رگه های نور و الگوهای نور را می توان در انواع ژانرهای عکاسی استفاده کرد و برای عکاسی از طبیعت بی جان ایده آل هستند. برای این کار می توانید از یک چراغ قوه ساده استفاده کنید و برای اینکه نور کمتر پخش شود، می توانید پوشش بالایی را بردارید و در نتیجه لامپ را در معرض دید قرار دهید. از نوار عایق برای چسباندن یک تکه کاغذ رنگی به چراغ قوه استفاده کنید. سرعت شاتر را روی 30 ثانیه و دیافراگم را روی f/8 تنظیم کنید. در حالی که قاب را در معرض دید قرار می دهید، حرکات دایره ای صاف را در اطراف بطری انجام دهید و یک مارپیچ بکشید.

16. مارپیچ نور

فانوس را به طناب ببندید و از سقف آویزان کنید. برای این عکس، به وسیع ترین لنز زاویه ای که در زرادخانه خود دارید نیاز دارید. دوربین خود را روی سه پایه قرار دهید و مستقیماً به سمت سقف بگیرید. با روشن شدن چراغ اتاق، به صورت دستی روی نوک چراغ قوه فوکوس کنید. دیافراگم خود را تقریباً روی f/11 - f/16 تنظیم کنید و از حالت Bulb و شاتر از راه دور برای گرفتن عکس استفاده کنید. پس از روشن کردن چراغ قوه، شاتر را حدود یک دقیقه باز نگه دارید.

ایده هایی برای فعالیت در فضای باز

17. پرتره با جلوه Brenizer آ

روش برنیزر، که به عنوان پانورامای پرتره یا بوکوراما نیز شناخته می شود، پایه ای عالی برای مجموعه ای از عکس های پرتره فراهم می کند. این روش توسط عکاس عروسی نیویورک، رایان برنیزر ابداع شد. این تکنیک به شما امکان می دهد عکس هایی را با جلوه لنز فوق عریض ایجاد کنید. هدف این روش ایجاد یک سری عکس است که با دوختن به هم، یک قاب تمام عیار را تشکیل می دهند. می توانید با استفاده از گزینه Photomerge در فتوشاپ یا در برنامه ای که برای چسباندن قاب ها به یکدیگر طراحی شده است، موزاییک را کنار هم قرار دهید. از تنظیمات دستی دوربین استفاده کنید، که با تعادل رنگ سفید شروع می شود و با فوکوس پایان می یابد، بنابراین پارامترها برای همه عکس ها یکسان خواهند بود. برای ایجاد یک عکس 30 تا 80 فریم بگیرید و فراموش نکنید که هر فریم بعدی باید حدود یک سوم با فریم قبلی همپوشانی داشته باشد.

18. در جای مناسب با لنز اشتباه

خود را مجبور کنید که به مسائل متفاوت نگاه کنید. وقتی با دوربین خود به پیاده روی می روید، لنز مخالف لنزی را که به احتمال زیاد با خود می برید انتخاب کنید. به عنوان مثال، دفعه بعد که برای عکاسی از مناظر بیرون می روید، یک لنز با زاویه دید عریض به باغ وحش ببرید یا فاصله کانونی یک لنز تله فوتو را محدود کنید.

19. مناظر به صورت تکه تکه

سعی کنید با ایجاد ترکیب بندی از چندین قطعه گرفته شده در طول پیاده روی، محیط اطراف خود را به روشی جدید کشف کنید. به معنای واقعی کلمه 20 دقیقه بیرون بروید. زمان زیادی را صرف تنظیمات نکنید، فقط حالت اولویت دیافراگم را انتخاب کنید، سه پایه و فیلترهای مختلف را با خود نبرید و تکنیک های پیچیده را کنار بگذارید. از هر چیزی که توجه شما را جلب می کند عکس بگیرید. وقتی به خانه برگشتید، یک سند با یک شبکه در فتوشاپ ایجاد کنید و تصاویر حاصل را با استفاده از لایه ها در سلول های آن قرار دهید.

20. مناظر مینیمالیست

به جای محدود کردن منظره مقابل خود به یک شات خسته کننده، سعی کنید مجموعه ای از مناظر مینیمالیستی را با نوردهی طولانی بگیرید. ترکیب متقارن و فرمت مربع به تأکید بر سادگی قاب کمک می کند. شما همچنین به یک فیلتر چگالی خنثی نیاز دارید که به شما امکان استفاده از نوردهی طولانی در طول روز را می دهد. از سه پایه و شاتر از راه دور استفاده کنید.

21. مناظر ستاره ای

برای ثبت منظره ستارگان عالی، به یک آسمان کاملاً صاف نیاز دارید. توصیه می شود که ماه در قاب قرار نگیرد، در غیر این صورت ممکن است بسیاری از جزئیات از بین بروند. برای یک عکس باکیفیت با ستاره های واضح و بدون تار، باید با سرعت شاتر نسبتاً بالا عکاسی کنید؛ برای این کار، به حالت دستی بروید، مقدار ISO را روی 1600 یا 3200 و سرعت شاتر را روی دو ثانیه تنظیم کنید. حتی با این تنظیمات، باید دیافراگم خود را کاملا باز تنظیم کنید: f/4 یا حتی f/2.8.

22. از چیزی عکس بگیرید که هرگز الهام بخش شما نبود

فهرستی از اشیاء یا مکان هایی که به نظر شما غیر جالب، کسل کننده یا حتی زشت هستند، بنویسید. حالا خودتان را مجبور کنید که از این مکان ها و اشیای غیرفوتوژنیک عکس های جذاب و جالب بگیرید.

23. به دنبال انتزاع در یک پارکینگ

برای انجام یک پروژه عکاسی جالب نیازی به سفر به کشورهای دور ندارید. فرصت های عکاسی فراوان است، و حتی در چیزی به اندازه یک پارکینگ، می توان چیز جالبی خلق کرد. برای این پروژه تنها چیزی که نیاز دارید یک دوربین دیجیتال است. بدون تمرکز بر تکنیک، به دنبال بافت های مختلف، ترکیب رنگ ها، اشکال و الگوهای جالب بگردید و از آنها عکس بگیرید.

24. رنگ های انتخابی

به‌جای استفاده از تکنیک‌های جلالی‌شده برای متمایز کردن یک سوژه از بقیه کادر (مثلاً وقتی سوژه اصلی رنگی باقی می‌ماند و بقیه به سیاه و سفید تبدیل می‌شوند)، سعی کنید رنگی را انتخاب کنید و به دنبال تجسم آن بگردید. تمام تنوع دنیا با استفاده از ترکیب مناسب توجه را به این رنگ جلب کنید.

25. عکاسی در شب

به عکاسی در شب بپردازید. خود را به استفاده از منابع نور اضافی محدود کنید، از نور موجود حداکثر استفاده را ببرید.

26. توهمات نوری

به عنوان بخشی از این پروژه، شما را به بازی با پرسپکتیو دعوت می کنیم که بر درک بیننده از رابطه بین اشیاء با اندازه های مختلف که در کادر هستند تأثیر می گذارد. بهتر است با اشیایی شروع کنید که ابعاد آنها مشخص و غیرقابل تردید است و آنها را با اجسام بزرگتر در پس زمینه تعامل کنید. برای این نوع عکس‌ها، برای اطمینان از عمق میدان بیشتر، با دیافراگم کوچک عکس بگیرید.

27. دنیای مینیاتوری

از اسباب بازی ها و مدل های مینیاتوری در محیط های طبیعی عکس بگیرید. چنین پروژه هایی امروزه محبوب و بسیار متداول هستند و هیچ مشکلی در اجرای آنها وجود ندارد. فقط یک مجسمه یا اسباب بازی کوچک با خود ببرید و در موقعیت های مختلف، همه جا و همیشه به آن شلیک کنید: در سفر یا پیاده روی، یا حتی در راه رفتن به محل کار. برای اینکه فیگور با محیط اطراف خود ترکیب شود، اولاً باید از فاصله نزدیک از آن عکس بگیرید و ثانیاً نور را به درستی متعادل کنید.

28. یک افکت tilt-shift ایجاد کنید

افکت معروف و محبوب «شهر اسباب‌بازی» با استفاده از یک لنز شیفت شیفت گران قیمت به دست می‌آید. اما اثر مشابهی را می توان در فتوشاپ با محو کردن همه چیز در عکس به جز ناحیه کوچکی که می خواهید در آن تمرکز کنید، به دست آورد. برای صحت بیشتر، از یک موقعیت مرتفع و ترجیحاً در هوای آفتابی عکس بگیرید.

29. الفبای عکس

نه، پیشنهاد نمی کنیم که در نوشته های فروشگاه ها، علائم راه و غیره به دنبال حروف الفبا بگردید. در عوض، به دنبال موارد و اشیایی باشید که به شکل حروف الفبا هستند. برای مثال لازم نیست خیلی دور بگردید؛ بیایید یک تاب کودکانه در زمین بازی بگیریم. قاب آنها از انتها شبیه چه چیزی است؟ درست است، حرف A. و رودخانه خمیده از دید پرنده حرف S انگلیسی است.

30. از 1 تا 100

مشابه روشی که به شما پیشنهاد کردیم الفبای عکاسی ایجاد کنید، می توانید این پروژه را کمی گسترش دهید و سعی کنید تصاویری برای اعداد پیدا کنید.

31. چهره در مکان های غیر معمول

یکی دیگر از ایده های پروژه عکس ساده و سرگرم کننده. گاهی اوقات می‌توانیم مشاهده کنیم که چگونه چیزهای آشنا در زندگی روزمره ما و اشیاء ساده اطراف، شباهت‌هایی با چهره انسان دارند یا شکلی به خود می‌گیرند که به طور مبهم ویژگی‌های صورت را به ما یادآوری می‌کند. یاد بگیرید که به جهان چیزها متفاوت نگاه کنید. برای الهام گرفتن، وبلاگ اختصاص داده شده به این موضوع را بررسی کنید.

32. مدار نور

نقاشی با نور تنوع بی حد و حصری از ایده های مختلف برای عکاسی به شما می دهد. اما در مورد مجموعه ای از تصاویر با مدارهای نور چطور؟ شما به تجهیزات پیچیده نیاز ندارید. تنها چیزی که نیاز دارید یک نور پس‌زمینه LED روشن است که با باتری کار می‌کند و یک حلقه که نور پس‌زمینه روی آن قرار دارد. دوربین را روی سه پایه قرار دهید، سرعت شاتر بهینه را انتخاب کنید و به سادگی حلقه را بچرخانید.

33. سوزاندن پشم فولادی

برای انجام این پروژه، مطمئن شوید که عکسبرداری در یک منطقه باز و دور از اجسام قابل اشتعال انجام می شود. پشم فولادی را در یک لیسک فلزی قرار دهید و آن را به زنجیر وصل کنید. سپس پشم را آتش بزنید و لیسک را روی زنجیر بچرخانید، جرقه های سوزان به اطراف پرواز می کنند. شما به یک داوطلب اختصاصی، سه پایه و سرعت شاتر حدود 15 ثانیه در f/11 و ISO 100 نیاز دارید.

34. حرکت ماشین

برای تغییر، سعی کنید حرکت را نه از بیرون ماشین، بلکه از داخل ضبط کنید. البته باید در شب شلیک کنید. از یکی از دوستان خود بخواهید در جاده ای که دارای نور کافی است، به آرامی و آرام رانندگی کند. سرعت شاتر را روی حدود 30 ثانیه تنظیم کنید. سه پایه را روی صندلی سرنشین نصب کنید و از ریموت شاتر استفاده کنید.

35. اشتباهات عمدی

فهرستی از رایج ترین اشتباهاتی که یک عکاس می تواند مرتکب شود، تهیه کنید. و سپس با انجام این اشتباهات عمدی سعی کنید عکسی زیبا خلق کنید. ممکن است نوردهی بیش از حد یا کم نوردهی کنید، سوژه خود را به اشتباه برش دهید، یا به جای سوژه، روی پس زمینه تمرکز کنید.

36. سینماگراف

مجموعه ای از GIF های متحرک ایجاد کنید که حرکت ظریف را نشان می دهد. این پروژه نیاز به کار جزئی در فتوشاپ دارد. شما باید نه تنها فریم ها، بلکه دنباله های ویدیویی ایجاد کنید، اما نتیجه ممکن است فراتر از همه انتظارات شما باشد. شما به یک سه پایه نیاز دارید. پس زمینه باید در کل دنباله ویدیو بدون تغییر باقی بماند. صحنه‌ای را انتخاب کنید که در آن برخی از کنش‌ها به‌طور پیوسته یا چرخه‌ای اتفاق می‌افتد، به‌گونه‌ای که نقطه شروع و پایان در سینماگراف تمام‌شده مشخص نباشد. حرکت را ثبت کنید، مانند حرکت باد برگ ها روی درخت.

37. حرکت عمدی دوربین

شما عادت دارید هر کاری که ممکن است انجام دهید تا اطمینان حاصل کنید که عکس هایتان تا حد امکان واضح هستند. اما برای اینکه عکس استعاری و مرموز شود، برعکس عمل کنید. برای سرعت های شاتر نسبتا طولانی، دوربین را عمدا حرکت دهید. در حالت اولویت شاتر عکس بگیرید. برای الهام گرفتن، به کار عکاس بریتانیایی کریس فریل (http://www.cfriel.com) نگاه کنید.

38. جلوه یکپارچهسازی با سیستمعامل

اضافه کردن نویزها و اعوجاج های مختلف در فتوشاپ یا لایت روم بسیار آسان است. در نتیجه، عکسی رنگارنگ و جوی تر دریافت خواهید کرد، اما باید در حین عکاسی به سبک نهایی آن فکر کنید. جلوه یکپارچهسازی با سیستمعامل با عکسهای ساده که مملو از جزئیات نیستند، به خوبی کار می کند، جایی که سوژه به راحتی قابل تشخیص است.

39. عکاسی تایم لپس

بسیاری از ما ممکن است وقت داشته باشیم که به عکاسی تایم لپس بپردازیم، که در مرز بین فیلم و عکاسی قرار دارد. موضوع عکاسی در واقع می تواند هر پدیده ای در زندگی روزمره شما باشد. در سال 2015 به این تکنیک هیجان انگیز مسلط شوید.

پروژه هایی که برای مدت طولانی طراحی شده اند

40. پروژه 365

یک پروژه کلاسیک که در آن روزی یک سال تمام عکس می گیرید. شما می توانید دو مسیر ممکن را طی کنید: خود را به تنها یک عکس در روز برای یک پروژه معین محدود کنید، یا چندین عکس بگیرید و سپس بهترین را انتخاب کنید. آیا نمی توانید زمان زیادی را برای عکس ها صرف کنید؟ سپس در مورد یک پروژه جایگزین فکر کنید که برای آن باید یک عکس در هفته بگیرید، بنابراین در مجموع 52 عکس خواهید داشت.

41. 50 غریبه

این ایده نیز جدید نیست، اما جذابیت آن را کم نمی کند. باید با افرادی که نمی‌شناسید ملاقات کنید و گفت‌وگو کنید و سپس با اجازه آن‌ها، پرتره‌شان را به عنوان یادگاری نگه دارید. شما می توانید تعداد غریبه هایی را که باید عکس بگیرید تعیین کنید. مهمترین چیز این است که بر خود غلبه کنید و اولین قدم را بردارید.

42. پروژه 50x50x50

ساده است: 50 روز، 50 عکس گرفته شده با لنز 50 میلی متری. یک پروژه بسیار ساده که به توسعه دید شما به عنوان یک عکاس کمک می کند.

43. سلفی های خلاقانه

مطمئناً می توانید در خانه از خود عکس بگیرید، اما چقدر کسل کننده است! چرا خودتان را برای ایجاد یک سری پرتره از خود بیرون از دیوارهای خانه به چالش نمی کشید؟ مجموعه ای از سلف پرتره های زیبا را که توسط عکاس مشهور ویویان مایر گرفته شده است، ببینید. او خود را به عنوان بخشی از صحنه بزرگ، بازی با نور، سایه و انعکاس به تصویر کشید. اگر موضوع خاصی را برای پروژه انتخاب کنید، برای شما راحت تر خواهد بود، به عنوان مثال، عکاس الکس بامفورد به عنوان بخشی از مجموعه کارهای خود به نام پروژه "Sleepwalking" (http://www.alexbamford.com/sleepwalking). ).

44. دنیای زیر پای تو

هر روز در ساعت معینی از روز از چیزی که زیر پایتان است عکس بگیرید. خود را با یک لنز واید مسلح کنید و به دنبال مکان های جدید و جالب باشید.

45. پرتره بدون چهره

از افراد مختلف پرتره بگیرید، اما صورت آنها را در کادر قرار ندهید. سعی کنید شخصیت آنها را به روش های دیگری منتقل کنید. استفاده از رنگ‌ها، محیط اطراف، نور، وسایل و حتی قسمت‌هایی از بدن آن‌ها - به‌ویژه دست‌هایشان - همگی به شما کمک می‌کنند شخصیت آن‌ها را برای بیننده آشکار کنید.

46. ​​بازی عکس

از شخصی بخواهید 30 چیز را روی کارت های کاغذی بنویسد. چیزها می توانند بسیار متفاوت باشند، اما همیشه به راحتی قابل دسترسی هستند. در این زمان، شما 30 جنبه مختلف از عکس (50 میلی متر، عکس سیاه و سفید، نوردهی طولانی، افکت شیب شیفت و غیره) را شرح خواهید داد. از هر انبوه یک کارت بردارید و شروع به تکمیل کار کنید.

47. ماه تک رنگ

نام این ایده همه چیز را نشان می دهد. خودتان را مجبور کنید که منحصراً عکس‌های سیاه و سفید بگیرید، رنگ را برای یک ماه فراموش کنید. شما یاد خواهید گرفت که مناسب ترین صحنه ها و سوژه ها را برای عکاسی سیاه و سفید ببینید. این پروژه به شما کمک می کند تا بینش خود را توسعه دهید. با فرمت Raw عکس بگیرید، اما تنظیمات دوربین خود را از قبل به تک رنگ تغییر دهید. در نتیجه در حین عکسبرداری، می توانید صحنه را سیاه و سفید ببینید و خود تصویر تمام اطلاعات رنگی را ذخیره می کند. می توانید از این اطلاعات برای پردازش عکس استفاده کنید.

48. چهار فصل

برخلاف پروژه که شامل هر روز عکسبرداری می شود، در اینجا شما هر سه ماه یک بار به مدت یک سال از یک سوژه عکس می گیرید. ایده این پروژه نشان دادن تغییر فصل است. هنگام انتخاب عاقلانه سوژه خود، از قبل تصور کنید که صحنه انتخاب شده پس از دگرگونی ناشی از تغییر آب و هوا چگونه خواهد بود. یک درخت تنها در یک مزرعه مطمئنا برای این پروژه عالی است.

49. Geocaching

یک برنامه geocaching را در تلفن هوشمند خود دانلود کنید و به محل حافظه پنهان بروید تا منطقه اطراف را به صورت هنرمندانه ثبت کنید. از خود حافظه پنهان عکس نگیرید، زیرا نمی خواهید افرادی که به دنبال آن هستند علاقه خود را از دست بدهند.

50. یک کتابخانه بافت ایجاد کنید

بافت ها می توانند جلوه خاصی به عکس شما ببخشند. می‌توانید به روش‌های مختلفی مانند استفاده از حالت نوردهی چندگانه، بافت را روی یک عکس اعمال کنید. استفاده از فتوشاپ برای این منظور و اعمال بافت ها از طریق لایه ها بسیار ساده تر است. اگرچه می‌توانید بافت‌ها را در اینترنت پیدا کنید، اما موافقید که استفاده از بافت‌های خود بسیار خوشایندتر است. چوب، کاغذ مچاله شده قدیمی، افتادن گچ از روی دیوارها و چیزهای دیگر می تواند به عنوان یک بافت عالی برای عکس شما باشد.

51. عکاسی سوراخ سوزنی

با دستان خود، با استفاده از ابزارهای موجود، دوربین گران قیمت خود را به آنالوگ دوربین سوراخ سوزن تبدیل کنید و سعی کنید بدون استفاده از تجهیزات جدید عکاسی کنید.

52. یک کتاب عکس بسازید

پروژه ای که سال گذشته روی آن کار کردید را به عنوان پایه در نظر بگیرید. به ساختار کتاب فکر کنید، در مورد قرار دادن عکس ها در صفحات آن. سعی کنید آنها را بر اساس طرح رنگ، موضوع یا سبک اجرا توزیع کنید.

فقط به این دلیل که تلفنتان همیشه در دسترس است و نیازی نیست دوربین خاصی با خود ببرید.

اما اگر به سفر می روید و می خواهید مناظر مختلف و لحظات جالب سفر خود را ثبت کنید، پس دوست دارید عکس زیبا باشد. دوربین DSLR برای این کار بهترین است، اما ارزان نیست، وزن زیادی دارد و فضای زیادی را اشغال می کند.

به این دلایل و دلایل دیگر، مردم همچنان با گوشی های هوشمند خود عکس می گیرند، اما عکس ها همیشه خوب ظاهر نمی شوند. برای بهبود کیفیت عکس های خود چه کاری می توانید انجام دهید تا عکس های گوشی شما رنگارنگ و جالب باشد؟


عکس های گرفته شده با گوشی شما

در اینجا چند نکته از سازنده چندین فیلتر اصلی اینستاگرام، Cole Rise آورده شده است:

1. در مورد قابلیت های گوشی خود اطلاعات بیشتری کسب کنید.

فرقی نمی‌کند آیفون یا گوشی هوشمند اندرویدی داشته باشید، باید آن و دوربین آن را بهتر بشناسید. بر روی دکمه "تنظیمات" کلیک کنید و تمام گزینه های دوربین را مشاهده کنید.

هر تلفن دارای گزینه های مختلفی است، اما هر دستگاه دارای برخی از گزینه ها است. به عنوان مثال، HDR قابلیتی است که با استفاده از تنظیمات مختلف به بهبود کیفیت عکس کمک می کند.

اگر چندین عکس یکسان بگیرید، اما با نوردهی متفاوت، HDR فوراً همه گزینه‌ها را در یک عکس ترکیب می‌کند. نتیجه یک عکس بهبود یافته است: مناطق روشن روشن تر می شوند، مناطق تاریک تیره تر می شوند و چیزهای کوچکی که توجه نکرده اید ناگهان ظاهر می شوند.

2. سعی کنید خارج از عکس فکر کنید.


خیلی آسان است که گوشی خود را بردارید، به صفحه نمایش آن نگاه کنید و با گفتن «این کار خواهد شد» عکس بگیرید.

اما سعی کنید تصویری فراتر از نقطه فوکوس بسازید. سعی کنید اطمینان حاصل کنید که جزئیات اطراف عنصر اصلی عکس نیز نقش دارند.

Rise به ساخت یک داستان در عکاسی توصیه می کند. عکس خود داستانی را بیان می کند، اما باید چیز جالبی را بیان کند.

برنامه برای عکس در گوشی شما

3. از برنامه های مناسب استفاده کنید.


برنامه دوربین کارخانه روی گوشی هوشمند شما مطمئناً به شما امکان می دهد بدون هیچ مشکلی عکس بگیرید، اما همه گزینه ها را برای بهبود تصاویر مانند برنامه های موجود در فروشگاه برنامه در اختیار شما قرار نمی دهد. به معنای واقعی کلمه هزاران برنامه عکس برای انتخاب وجود دارد.

علاوه بر این، برای مثال، وقتی عکس‌ها را در اینستاگرام آپلود می‌کنید، به‌طور خودکار گزینه‌های زیادی برای بهبود بصری تصویر دریافت می‌کنید.

اگر می خواهید آن را به سطح بالاتری ببرید، می توانید از برنامه هایی مانند VSCO، Snapseed استفاده کنید که عکس های شما را به آثار هنری کوچک تبدیل می کند. علاوه بر این، برنامه های خوبی مانند دوربین پودینگ، CameraMX، Photosynth، دوربین شاتر آهسته، Pro HDR، Camera+، Pixlr Express، Photoshop Express، SnapSeed، روتوش لمسی، Afterlight وجود دارد.

4. بر خلاف قوانین عمل کنید.


هر اپلیکیشنی دستورالعمل‌هایی در مورد نحوه استفاده از آن برای بهبود عکاسی دارد، اما این بدان معنا نیست که شما به آن قوانین مقید هستید. ایجاد چیزی جدید که برخلاف دستورالعمل های خاص باشد می تواند به نفع شما تمام شود.

Rise می گوید: "من دوست دارم بیش از حد از ابزار استفاده کنم. فکر می کنم یکی از راه های موفقیت استفاده نادرست از برخی چیزها است." او معتقد است که تا حد امکان خلاق باشد.

عکس از گوشی هوشمند

5. به دنبال زوایای غیر معمول باشید.


هرکسی می تواند دوربین را به سمت چیزی یا شخصی بگیرد و عکس بگیرد. اما برای اطمینان از گرفتن یک عکس خوب، باید به دنبال زوایای جدید و منحصر به فرد باشید.

رایز گفت که یک بار به او اجازه داده شد برای گرفتن عکس به یک هواپیما نزدیک شود. او تصمیم گرفت از پایین به هواپیما شلیک کند که عکس بسیار خاطره انگیزی خلق کرد.

نکته اصلی این است که به جهان متفاوت نگاه کنیم.

6. با فیلترها زیاده روی نکنید.


محبوبیت اینستاگرام بالاخره به مد برای عکس‌های دست نخورده پایان داد و اکنون تقریباً غیرممکن است که تصویری را پیدا کنید که توسط فیلتر یا فیلتر دیگری بهبود نیافته باشد.

با این حال، متخصصی که برخی از محبوب‌ترین فیلترها را برای اینستاگرام ایجاد کرده است، می‌گوید که نباید در مورد آن‌ها زیاده روی کرد و احتمالاً ارزش گوش دادن به او را دارد.

رایز می‌گوید: «عکاسی نیازی به سرکوب کردن ندارد، بلکه باید آراسته شود». وی افزود: می توان سطح شدت یک فیلتر خاص را به حداقل رساند تا استفاده از آن تقریباً غیر قابل توجه باشد.

خود رایز می گوید که هنگام ویرایش یک عکس، با کاهش 50 درصدی تمام جلوه ها شروع می کند تا ببیند عکس چگونه به نظر می رسد. بعد از آن شروع به کار روی آن می کند.

7. عکس ها را در دوز به اشتراک بگذارید.


امروزه بهترین عکس ها با تعداد لایک ها، ریتوییت ها و تعداد کاربرانی که آن را به اشتراک می گذارند مشخص می شود.

برای جلوگیری از گم شدن عکس خود در میان بسیاری از تصاویر دیگر و همچنین برای جلوگیری از غرق شدن آن در دریایی از اسپم، کافی است روزی 1 یا 2 عکس منتشر کنید.

بهترین عکس ها را انتخاب کنید

عکس های زیبا در گوشی شما

در اینجا چند نکته مفید دیگر وجود دارد:

پس از ویرایش تصویر، تمام تنظیمات را روی 50 درصد قرار دهید.


نکته اصلی این است که عکس شما تا حد امکان طبیعی به نظر برسد. فقط عکس را همانطور که معمولا انجام می دهید ویرایش کنید و سپس تمام تنظیمات را به 50 درصد برگردانید.

برای کنترل شدت فیلترها در اینستاگرام، روی یک فیلتر کلیک کنید و دوباره روی آن کلیک کنید.

نکته مهم: سعی کنید از ویژگی LUX در اینستاگرام استفاده نکنید، زیرا این ویژگی برای اصلاح کمبود کنتراست طراحی شده است که به نوبه خود باعث می شود تصویر طبیعی تر شود.

یک عکس اصلی را می توان از پنجره ماشین گرفت


شروع به تیراندازی پشت سر هم کنید. در آیفون فقط باید دکمه شاتر را نگه دارید و نگه دارید و در گوشی های هوشمند اندرویدی فقط این عملکرد را در تنظیمات (حالت انفجاری یا عکسبرداری پشت سر هم) فعال کنید. همچنین می توانید از اپلیکیشنی مانند Slow Shutter Cam استفاده کنید که جلوه تاری ایجاد می کند.


چگونه با گوشی خود عکس های زیبا بگیرید

اگر می خواهید روی یک چیز تمرکز کنید، خود را به زمین نزدیک کنید.



بسیاری از دوربین‌های گوشی‌های هوشمند عمق میدان خوبی ندارند، به این معنی که به یک ترفند کوچک نیاز خواهید داشت.

در هوای بد می توان یک عکس خوب گرفت.



الگوهای زیبای طبیعت را می توان در باران، برف، مه یا روزهای ابری ثبت کرد. افراد زیادی نمی خواهند در هوای بد بیرون بروند، اما هوای بد انگیزه خوبی برای عکاسی خوب است.

چندین عکس یکسان بگیرید و بهترین را انتخاب کنید.



وقتی تعداد زیادی برای انتخاب وجود دارد، حتماً عکسی وجود خواهد داشت که به بهترین وجه آنچه شما نیاز دارید را ثبت کند. برای حذف تصاویر از گوشی هوشمند خود عجله نکنید؛ ابتدا آنها را روی صفحه نمایش رایانه یا لپ تاپ خود مشاهده کنید. این به شما ایده بهتری می دهد که کدام عکس بهتر است.

نحوه صحیح عکس گرفتن با گوشی

از فلاش گوشی خود با دقت استفاده کنید.



این فلاش رنگ ها و سایه های تصویر را مخدوش می کند. بهتر است فقط زمانی از آن استفاده کنید که نیاز به حذف سریع چیزی دارید تا لحظه را از دست ندهید. با این حال، نور برای عکاسی خوب بسیار مهم است. این بدان معناست که بهتر است برای گرفتن یک عکس زیبا به دنبال یک منبع نور خوب باشید - خورشید، چراغ قوه و غیره. تصاویر بسیار زیبایی را می توان در هنگام طلوع یا غروب خورشید و همچنین زمانی که آسمان پوشیده از ابر است و به نظر می رسد ممکن است رعد و برق شروع شود، به دست آورد.

سعی کنید با اثر انگشت خود عکس بگیرید.



اثر انگشت ممکن است قسمت خاصی از تصویر را کمی تار کند و این دقیقا همان افکتی است که ممکن است عکاس دوست داشته باشد. گاهی اوقات ممکن است حتی متوجه وجود اثر انگشت روی دوربین گوشی هوشمند نشوید و عکس بگیرید. نگاه دقیق‌تری بیندازید - شاید در میان عکس‌هایی که گرفته‌اید عکسی وجود داشته باشد که در آن چاپ "در موضوع" به نظر می‌رسد. شما می توانید به طور خاص برای یک عکس خاص چاپ کنید.

© 2023 bridesteam.ru -- پورتال عروس - عروسی